Bérénice Aspect Poétique

méthode qu’il applique pour composer ses sc ènes d'exposition; nous allons aussi voir les effets calcul és et rares par lesquels il prépare son spectateur à recevoir «cette tristesse majestueuse qui fait tout le plaisir de la tragédie». (préface de Bérénice) Mots-clés: Exposition, Andromaque, Britannicus, B érénice, Phèdre, Scène Initiale, Vraisemblance, Confident. 116 Plume 12 Introduction Dans la contexture d'une pièce classique, l'exposition «est la partie qui fait connaître tous les faits

face à lui. Cette analyse peut commencer par une oeuvre de théatre, telle que "Bérénice" du célèbre Jean Racine en 1671, en effet le personnage de Bérénice va littéralement changer du début en fin d'histoire. Cette dernière ne doute pas un seul instant que Titus puisse un jour préfèrer sa propre gloire et l'amour qu'elle lui porte, cependant, elle va très vite constater le refus de son bien aimé à unir leur amour. Bérénice se rend donc compte qu'il faut qu'elle pense autrement malgrès le fait qu'elle

Hamlet, personnage éponyme de la célèbre pièce de théâtre a été créée par le grand dramaturge William Shakespeare. Dans cette pièce, Hamlet cite "L'objet du théâtre consiste à présenter au siècle même et à la société de ce temps quels sont leurs aspects et leurs caractères." Est-ce que le théâtre doit être le miroir de la société de son temps? Nous allons répondre à cette question en étudiant premièrement en quoi le théâtre a pour fonction de présenter au pubic les problèmes contemporains ainsi que

définition de cet objet d’étude « Théâtre : texte et représentation » met en valeur les spécificités de ce genre que vous avez étudié en Seconde dans la perspective des registres (comédie, tragédie). ‡ Il vous est donc nécessaire d’envisager Bérénice dans le contexte de l’histoire littéraire pour le texte mais aussi de garder à l’esprit le problème de la mise en scène de cette pièce. En effet, le théâtre - surtout à l’âge Classique - s’appuie sur un art de l’illusion, illusion consentie par

classicisme, seconde moitié du 17ème : Règne de Louis 14 |Recherche l’équilibre et l’harmonie. Idéal esthétique répondant à des règles strictes (règles de trois unités) La poésie: fable |Molière(Tartuffe) Boileau(Art poétique) de La Fontaine(Fables) assis sur une Racine(Bérénice) regardant les Corneille(Horace) | |Les Lumières, 18ème siècle Règne de Louis 15 et 16 Affaiblissement du pouvoir royal |Développer l’esprit critique et lutter contre les préjugés Valorisation du pouvoir de la raison

Grèce, le sacrifice d'un bouc aux fêtes de Dionysos. C'est à Athènes que se situent les concours publics pendant lesquels les poètes chantaient les événements tragiques de la vie des dieux ou des grands personnages. Ce spectacle de tragédie, selon la Poétique d'Aristote, doit inspirer la terreur et la pitié du spectateur. Trois auteurs ont particulièrement marqué la tragédie antique: Eschyle, Sophocle et Euripide. b. La tragédie classique (au XVIIeme). Si la tragédie classique s'inspire considérablement

Fiche de lecture 1) Première partie a)Présentation du livre Le livre que j’ai lu cet été a été écrit par un grand auteur français du XVIII qui se nomme Racine. Parmi la multitude d’œuvre écrite par cet auteur, c’est son œuvre Bérénice dans l’édition Larousse collection Petits classiques qui occupée mes soirées. La première parution de cette œuvre est en 1670 plus exactement le 21 novembre 1670 à l’Hôtel de Bourgogne à Paris qui remporte un grand succès auprès du public. Cette œuvre littéraire

spécifique du texte qui appelle la question. Elle porte sur un texte déjà connu du candidat. Elle n’appelle donc pas une découverte du texte mais sa relecture, en fonction d’une orientation précise, indiquée par la question. Elle appelle l’étude d’un aspect essentiel du texte. Elle n’induit donc ni une étude pointilliste ni une analyse qui se voudrait exhaustive. Elle permet au candidat d’aborder tout à la fois le sens et les choix d’écriture, - soit en partant de l’observation pour élaborer progressivement

complémentaires : historique ; évolution des genres littéraires ; le classicisme et le baroque. Axes de travail et de réflexion : - poétique de la rupture avec le classicisme, dans toutes ses composantes. - études des registres et du mélange des tonalités. - une mise en scène moderne. (DVD de Dom Juan – Daniel MESGUISH) Passages étudiés : 1 - Acte I scène 1 : exposition et poétique de la rupture baroque 2 - Acte III scène 2 : la tentation du pauvre – une scène de séduction ? 3 - Acte III scène 1 :

le travail de l’auteur achevé, le metteur en scène aura également une grande liberté dans son travail. En effet, le metteur en scène possède sa propre vision d’une pièce de théâtre, il est chargé de faire en sorte de mettre en valeur certains aspect d’une pièce de théâtre, la relation des personnages entre eux par exemple, cette idée est manifeste dans la mise en scène de Roger Planchon de Tartuffe, dans l’acte un, Tartuffe un faux dévots, accueillit par Orgon chez lui, contrôle de plus en plus