Bérénice Dénouement

insignifiante (“On donne un petit coup de pouce pour que cela démarre”) et se déroule en privant l’homme de tout espoir ou toute liberté. Le héros tragique marche alors inlassablement vers la mort. La tragédie ne se caractérise donc pas par le dénouement qui est malheureux, c’est la mort. La tragédie “c’est propre”, “dans la tragédie on est tranquille (…) parce qu’on sait qu’il n’y a plus d’espoir, sale espoir” on ne se débat pas “parce qu’on espère en sortir” contrairement au drame (Jean Anouilh

les dramaturges défendent un retour vers un modèle plus conforme aux canons antiques et elle devient finalement le grand genre de l'époque classique. 2) Entre 1625 et 1660, la tragi-comédie domine incontestablement le théâtre. Ces pièces au dénouement heureux et à la mise en scène spectaculaire racontent une série de péripéties qui peuvent s’étaler dans le temps (de quelques jours à plusieurs décennies). C’est une accumulation de situations, l’action s’arrêtant quand l'auteur le décide et non

classique, les trois phases de l'action dramatique sont : - L'exposition : Elle doit être entièrement courte, claire, intéressante et « vraisemblable ». - Le nœud de l'action : C'est l'apparition des obstacles, péripéties et coups de théâtre. - Le dénouement : Il doit être rapide, complet, « nécessaire » ( c'est-à-dire découler logiquement de ce qui précède ). 5°) Personnages et Époque. Les personnages de tragédie sont des personnages illustres, de rang élevé, légendaires ou historiques. La tragédie

le deuil. Dans la préface de Bérénice (1670), Racine définit la tragédie : «  ce n’est pas une nécessité qu’il y ait du sang et des morts dans une tragédie : il suffit que l’action, que les acteurs en soient héroïques, que les passions y soient excitées, et que tout s’y ressente de cette tristesse majestueuse qui fait le plaisir de la tragédie. » Une structure classique composé d’une intrigue, du nœud dramatique accompagné de quiproquos, de péripéties, et le dénouement qui annonce généralement une

et écrivais principalement des tragédies mais aussi des comédies. Le succès d'Andromaque en 1667 ouvre une décennie de grandes créations où l'on trouve à côté d'une unique comédie (Les Plaideurs en 1668) six grandes tragédies : Britannicus (1669), Bérénice (1670), Bajazet (1672), Mithridate (1673), Iphigénie (1674) et Phèdre (1677). Élu à l'Académie française en 1672, il parvient à la gloire grâce à Iphigénie et Phèdre tout en ayant acquis une confortable aisance financière, il se laissa convaincre

geste, rejette Oreste. Elle se tue sur le cadavre de Pyrrhus, Oreste sombre alors dans la folie, Andromaque devient reine. Bérénice Titus, fils de Vespasien, vient de monter sur le trône. Depuis cinq ans, il aime Bérénice, reine de Palestine, qui l’a suivi à Rome. Rome, d’habitude hostile à l’Orient et aux reines, garde le silence sur leur union présumable. Bérénice, naïvement, voit dans ce silence un consentement, malgré les appréhensions de sa confidente. Mais Titus sait bien que le silence

hésite entre la clémence et la vengeance (« Punissons l’assassin, proscrivons les complices. / Mais quoi ? toujours du sang, et toujours des supplices ! ») : Le conflit est intérieur, lui seul à le pouvoir de trancher. De sa décision dépend le dénouement de la pièce. En outre, seul en scène, à l’abri des oreilles des autres personnages, le héros peut tout dire, il peut dévoiler ses secrets les plus intimes. Ainsi après le départ de Madame Claire, l’une des deux bonnes imaginées par Jean Genet, se

d'esprit et un acte de noire ingratitude; il allait en publier une seconde, quand Boileau l'arrêta. De 1667 à 1674, Racine donne, toujours avec succès, mais non sans luttes ni polémiques : Andromaque (1667), les Plaideurs (1668), Britannicus (1669), Bérénice (1670), Bajazet (1672), Mithridate (1673), Iphigénie (1674). En 1673, il était entré à l'Académie française. Trois années s'écoulent entre Iphigénie et Phèdre jouée au mois de janvier 1677; on sait qu’une violente cabale fut montée contre la Phèdre

théâtrauxLa tragédie 1) Origine du genre Les origines de la tragédie remontent à la période grecque antique (ve siècle acn).  D’une structure régulière (prologue, épisode, exode), son dénouement est toujours connu du spectateur : l’issue de la représentation est toujours la mort du héros qui se bat contre le destin qui l’accable , sans pouvoir réellement lutter contre lui. Les sujets des tragédies grecques antiques

personnages antiques : Bérénice de Racine et Tite et Bérénice de Corneille. Si l’implication du spectateur dans les choix d’écriture est un fait, il en va de même dans les choix de mise en scène. Au XVIIe siècle, c’est le cas de Molière qui répond à ce goût du public avec l’intervention de la statue animée du Commandeur dans Dom Juan. De nos jours, si les effets spéciaux du cinéma rendent ce type de fantaisies scéniques obsolètes, à l’époque cette statue servait le dénouement tragique de la pièce