Caractere Fourberie De Scapin

passer de nos jours et cacher une moquerie sous-jacente. De la même manière, pour Dom Juan, soit les costumes sont de type 17e siècle et la pièce se passe dans son contexte d’origine, soit ils sont d’un siècle indéterminé et cela insiste sur le caractère atemporel du personnage. Nous pouvons donc dire que l’histoire qui se déroule dans une pièce de théâtre est figée, mais que certains événements peuvent être interprétés de différentes manières selon l’époque et l’imagination du metteur en scène

premiers, aidés par des serviteurs rusés, combattent la tyrannie d’opposants à leur mariage. Sur ce fond se développent des comédies de différents types : de mœurs (Tartuffe), de caractère (Les femmes savantes).   L’éventail des comédies est large : des pièces sont toujours proches de la farce (Les Fourberies de Scapin), certaines, exceptionnellement, restent assez irrégulières (Dom Juan : trente-six heures, plusieurs décors, grande tension dramatique), enfin des pièces sont des spectacles complets

vie courante peut présenter pour lui un intérêt assez modeste. Mais encore, à vouloir absolument faire vrai, le théâtre est susceptible de représenter des réalités grossières voire vulgaires. Par exemple dans sa farce Les Fourberies de Scapin, Molière utilise les aventures de Scapin pour mettre en scène diverses bouffonneries (coups de bâtons, chutes, jurons) qui n’ont d’autres but que de rire. en conséquence, cantonné au « vrai » le théâtre peut s’en trouver amoindri du fait qu’il ne donne à voir que

notions : ◊ clarté ◊ Ordre (mesure) ◊ Rigueur Caractéristiques : Croyance en la nature universelle de l’homme approfondir l’âme humaine. →analyse des caractères et sentiments de l’homme. Recherche de l’idéal : ◊ philosophie du 17ème (cartésianisme de Descartes, terre à terre) ◊politique autoritaire de Richelieu (1635 : académie française)

Figaro s’insurge contre les inégalités entre les maîtres et les valets. Il se révolte notamment quand le comte Almaviva veut courtiser sa fiancée Suzanne. b) Conflits affectifs : désaccord parents/enfants au sujet d’un mariage. Ex. Les Fourberies de Scapin de Molière. Octave ne veut pas du mariage prévu par son père. Ex. Monsieur de Pourceaugnac de Molière. Julie et Eraste, les amants, veulent œuvrer pour empêcher le mariage arrangé. B – Dans les tragédies. a) Conflits politiques : lutte

de scène contribuera au succès de l’Ecole des femmes où il campe un Arnolphe grotesque, à grand renfort de mimiques expressives, tradition reprise à sa manière par Louis Jouvet lorsqu’il l’incarnera à son tour en 1936. Molière crée aussi le Scapin des Fourberies : nez au vent, pieds en parenthèses, roulement d’yeux. (cf le film d’Ariane Mnouchkine qui montre Molière créant son personnage sous les yeux hilares de Madeleine Béjart) Mais ce valet représentatif du rapport maître-esclave n’a-t-il

de scène contribuera au succès de l’Ecole des femmes où il campe un Arnolphe grotesque, à grand renfort de mimiques expressives, tradition reprise à sa manière par Louis Jouvet lorsqu’il l’incarnera à son tour en 1936. Molière crée aussi le Scapin des Fourberies : nez au vent, pieds en parenthèses, roulement d’yeux. (cf le film d’Ariane Mnouchkine qui montre Molière créant son personnage sous les yeux hilares de Madeleine Béjart)   Mais ce valet représentatif du rapport maître-esclave n’a-t-il pas

distraire les spectateurs. En effet, il y a différents procédés qui nous permettent d’affirmer ceci. En premier lieu, ce sont tout d’abord les différents comiques de gestes, de mots, de situtation, de caractères, de mœurs et les quiproquos présents dans les comédies. Par exemple, dans les fourberies de Scapin, l’utilisation d’un batôn pour frapper relève du comique de gestes, de la farce grossière, qui faisait généralement sourire les spectateurs peu cultivés. Les dramaturges parlent des paysans jusqu’aux

scène des personnages, le langage et le contexte théâtrale favorise l’humain. Le comique de répétition fait rire les spectateurs lorsqu’ Harpagon dans l’œuvre de Molière répond à sa fille Elise en reprenant exactement les mêmes phrases. Les fourberies de Scapin montre l’importance du comique de gestes, de répétitions, les quiproquos, les rencontres fortuites, les retournements de situations. La satire est également utilisée ; c’est une critique des mœurs

émotion dramatique. • Certaines scènes peuvent nécessiter d’être jouées pour donner toute leur force : c’est le cas par exemple des scènes de comédie qui reposent sur le comique de situation ou sur le comique de geste (la scène du sac dans Les Fourberies de Scapin, par exemple, qui requiert un jeu d’acteur avec des changements de voix et d’accents pour être pleinement appréciée) ; • La mise en scène permet des effets de renforcement du texte par des moyens techniques : lumière, décor, choix d’un éventuel