Caravagisme

Analyse et interprétation de l’oeuvre. 1 – Michelangelo Merisi dit Caravaggio (1573-1610) [pic] Peintre italien initiateur du clair-obscur, il donna son nom à un mouvement qui s’étendit à l’ensemble de l’Europe : le Caravagisme. Nicolas Poussin en voyage à Rome peu après la mort du Caravage aurait dit de ce dernier qu’  « il était venu pour détruire la peinture ». Dans un article encyclopédique sur le Caravage datant de la fin du XIXème siècle, l’auteur, P. Mantz n’échappe

 de   couleur  attrayante  tout  comme  les  expressionnistes   tel   Van   Gogh,   les   surréalistes   comme   Dali.   Utilisation   du   clair-­‐obscur   (voir   l’œuvre   de   Zurbaran),   du   caravagisme,   des   contrastes   et   complémentaires,   un   jeu   de   couleurs.  Elle  touche  de  multiples  courants  et  cela  dès  la  Renaissance.                               

chez Otto Dix, plus acide, moins aseptisée en somme que chez ses ainés. Le sujet de la grande ville nocturne, celle des distractions et des noctambules, des lieux interlopes, a déjà été représenté avant lui. Notamment à partir du XVIIe avec le Caravagisme les scènes de jeu prennent de l’importance dans les scènes de genres. Au XIXè les peintres de l’impressionnisme comme Toulouse Lautrec, Edgard Degas s’attachent aussi à représenter la ville et ses lieux de distraction y compris la prostitution

aux   deux   flammes  »   en   étant   un   excellent   exemple,   par   la   chaleur   des   couleurs   utilisées   et   l'utilisation   du   clair-­‐ obscur,  caractéristiques  du  caravagisme.   Dans   cette   œuvre   ainsi   que   dans   l'ensemble   de   ses   Madeleine,   Georges   de   la   Tour   se   place   donc   en   continuité   de   la   représentation  

du clair-obscur. Les couleurs chatoyantes magnifient les scènes. Eugene Delacroix «femmes d’alger dans leur appartement» peinture, sculpture. CONTEXTE : CULTUREL RÉFÉRENCES - Eugène Delacroix - Jean-Auguste Dominique Ingres - Eugène Fromentin CARAVAGISME XVIIE SIÈCLE CARACTÉRISTIQUES Ce mouvement se constitue à partir du style de Michelangelo Merisi vers 1599, dont le sens révolutionnaire du sacré modifie les règles. Le peintre substitue une expression simple et réaliste à l’intellectualisme et

le reconnaissent comme un inventeur de génie. Libérant les artistes des stéréotypes maniéristes et amorçant une nouvelle approche de la réalité physique des choses, la peinture du Caravage connaît une diffusion rapide et étendue en Europe. Le caravagisme ne se cantonne pas à un cadre stylistique. Il peut être rapproché aussi bien des références et de la rigueur classique d’un Georges de La Tour que des emphases baroques de Rubens. LE CARAVAGE : LA VIE Né en 1571 à Milan, Michelangelo Merisi da

est alors la nécessité de la répartition des richesses. L’ITALIE AUX 17ème ET 18ème SIECLES Au 17ème, en Europe, on trouve 3 courants principaux qui trouvent tout trois leurs racines dans l’Italie du début du 17ème siècle : le classicisme, le caravagisme et le baroque. Chacun de ces styles a des caractéristiques propres mais ils peuvent parfois se rejoindre en particulier dans la sensation de théâtralité qu’ils dégagent et dans le traitement de la lumière. LA PEINTURE LE CLASSICISME Il nait en Italie

Académie Royale de San Fernando, Madrid Même si le tableau de Pereda présente une composition assez proche de celui de Bailly, bien des points les opposent, à commencer par le fond très sombre du premier. Ce choix découle sans doute, du néo-caravagisme ambiant en Espagne, mais il a surtout pour but de rehausser les taches de couleur du premier plan et notamment la figure de l’ange, légèrement en retrait mais au centre du tableau. Ce personnage a en effet un rôle capital car il nous explicite le

d’auto-analyse, et le moi   du héros cornélien, qui s’affirme d’emblée). Pour atteindre cet état de perfection unitaire, le baroque procède par sélection et par rejet, dans un univers d’ombre et de lumières contrasté, qui est le pendant littéraire du caravagisme pictural: faire ressortir la lumière de l’ombre, faire émerger des vérités dans le chaos du savoir. Certitude et résolution: c’est le contraire du maniérisme, exploitant dans le doute les vertus des contradictoires. Par ces qualités, son aspiration

contemporaine L’Amour victorieux, du Caravage • • • • réalisme si révolutionnaire qu’il heurte souvent ses commanditaires compositions hardies jeu très novateur des ombres et des lumières succès immédiat produisant un vaste mouvement (ténébrisme ou caravagisme), qui eut des répercussions importantes sur la plupart des courants de la peinture européenne L’incrédulité de Saint Thomas, du Caravage