Chateaubriand Et Le Spleen

Ainsi naturellement porté vers l’amplitude, le lyrisme ne se cantonne pas dans le vers. Au XVIIIème siècle, il est à l’oeuvre dans la prose des Rêveries du promeneur solitaire (1776-1778) de Rousseau ou des Mémoires d’outre-tombe (1809-1841) de Chateaubriand. Au XIXème, il donne lieu à la forme nouvelle du poème en prose que Baudelaire caractérise comme désireux de réaliser le rêve d’une “prose poétique, musicale, sans rythme et sans rime, assez souple et assez heurtée pour s’adapter aux mouvements

facile c'est pourquoi il est d'un naturel triste, nostalgique. Il est victime de ce que l'on appelera avec Baudelaire le spleen, cette mélancolie, aussi appelé diable bleu qui caractérise les auteurs romantiques. Il deviendra d'ailleurs quelques temps plus tard celui que l'on nommera "le chef de fil" du romantisme. Il est d'une ambition sans précédent: il veut être "Chateaubriand, ou rien." En plus d'être un intellectuel confirmé, c'est également une grande personnalité politique qui milite d'abord

1 : Le Romantisme : Forme : sonnet, octosyllabe mais pas régulier Fond : culte du moi -> narcissisme Exaltation des sentiments -> tristesse / souffrance car on a fait espérer beaucoup de choses aux jeunes riches qui après ont été très tristes. SPLEEN : mal du siècle, mélancolie x 10. Fuite->Mort. Ils ne voient plus que le négatif. Nature : prédilection avec l’automne, lieu où ils vont pouvoir se réfugier, en contact avec la nature. 2 : Le Symbolisme : Règles et syntaxes niées, on se libère

Chénier ou Lamartine mais aussi des prophètes (Isaïe, Jérémie), des philosophes (Platon), des dramaturges (Shakespeare, Corneille, Molière, Racine), mais aussi Swift, Voltaire, Diderot, Beaumarchais, Jean-Jacques Rousseau, et plus près de lui Chateaubriand, Balzac, Dumas ou encore George Sand. Liste qui ne manque pas de nous étonner puisque bon nombre d’auteurs cités ont écrit presque exclusivement en prose : il faut donc que, pour Hugo, ces auteurs aient apporté dans leur prose quelque chose que

Ainsi naturellement porté vers l’amplitude, le lyrisme ne se cantonne pas dans le vers. Au XVIIIème siècle, il est à l’œuvre dans la prose des Rêveries du promeneur solitaire (17761778) de Rousseau ou des Mémoires d’outre-tombe (1809-1841) de Chateaubriand. Au XIXème, il donne lieu à la forme nouvelle du poème en prose que Baudelaire caractérise comme désireux de réaliser le rêve d’une “prose poétique, musicale, sans rythme et sans rime, assez souple et assez heurtée pour s’adapte aux mouvements

poésie, récitant des vers de Hugo, Gautier, etc., à tout propos, et, pour moi et beaucoup de nos camarades, c’était une cervelle à l’envers». Cependant, il acquit une riche culture classique, et, ses premiers goûts littéraires se déclarant, lut Chateaubriand, Lamartine, Hugo et Sainte-Beuve («Mûri par vos sonnets, préparé par vos stances,[…] je suis vis-à-vis de vous comme un amant» allait-il lui écrire dans le poème ‘’Incompatibilité’’). S’il dut redoubler sa troisième, il obtint en seconde, en 1837

scandinave. Dans Balder, fils d'Odein, Saint-Geniès déclare que « Les trésors de la mythologie grecque sont totalement épuisés...Il est temps qu'Odin vienne(4) redemander la foudre à Jupiter las de la porter »(5).Fervent représentant du Romantisme, Chateaubriand est, quant à lui, l'un des plus grands détracteurs de la mythologie païenne. Dans le Génie du Christianisme, il glorifie la victoire du merveilleux chrétien en faisant place à des croyances, comme les fantômes ou les voix d'outre-tombe, qui ne

L'artiste, en écrivant, laisse parler son « moi » et la sensibilité de son âme. C'est ce que Baudelaire nomme « l'alchimie », c'est-à-dire la transformation de « boue » (souffrance) en « or » (écriture). D'ailleurs, Baudelaire utilisera le mot anglais « spleen » pour évoquer la mélancolie romantique dans ses poèmes. Pour les artistes romantiques, le passé est vu comme une période d'âge d'or impossible à retrouver. Après la monarchie de Juillet, on voit apparaître toute une génération de romantiques désabusés

L'artiste, en écrivant, laisse parler son « moi » et la sensibilité de son âme. C'est ce que Baudelaire nomme « l'alchimie », c'est-à-dire la transformation de « boue » (souffrance) en « or » (écriture). D'ailleurs, Baudelaire utilisera le mot anglais « spleen » pour évoquer la mélancolie romantique dans ses poèmes. Dans cet extrait, on remarque une dé�nition de ce qu'est un poète, à travers l'utilisation de la répétition « lorsque » et l'emploi d'une antithèse « j'admire/je méprise ». Le poète, après la

pu réaliser le projet d'une édition définitive - comme il la souhaitait - des Fleurs du Mal, travail de toute une vie. Il est inhumé au cimetière du Montparnasse (6e division), dans la même tombe que son beau-père, le général Aupick et sa mère. Le Spleen de Paris (autrement appelé Petits poèmes en prose) est édité à titre posthume en 1869, dans une nouvelle édition remaniée par Asselineau et Théodore de Banville. À sa mort, son héritage littéraire est mis aux enchères. L'éditeur Michel Lévy l'acquiert