Citations Lorenzaccio

PLAINFOSSE Natacha TL2 Lorenzaccio est un drame romantique, écrit par Alfred de Musset au XIXème siècle. Dans cette œuvre l’auteur emmène le lecteur dans un cadre de vie florentin, décrivant les lieux à la fois riches comme les misérables maisons florentines. Il essaye en effet de respecter une certaine géographie de la ville, ainsi que l’histoire de Florence à la renaissance. Pour autant Musset utilise Florence comme un prétexte afin la période de trouble des années 1830 qu’il a vécu. Ainsi

l'histoire en tuant le duc , mais ses motivations réelles sont obscures. Il faut savoir que la fin de la pièce de Musset ne coïncide pas avec la réalité car Lorenzo est mort assassinat en 1548 soit après onze années d'exil. Différents diminutifs: Lorenzaccio qui signifie le «mauvais Lorenzo», ce diminutf est si important que Musset à décider d'appeler sa pièce ainsi, le diminutif -accio est très péjoratif. Le côté obsurde ne place important en lui , et on peut penser que le mal domine le bien. On lui

♦ Introduction. Lorenzaccio est une célèbre pièce de théâtre écrite par Alfred de Musset en 1834. Elle met en scène un héros tragique et romantique, du nom de Lorenzo, qui doit affronter la fatalité du destin. La scène 3 de l’acte III étudiée ici est l’acmé de la pièce. Au cours de ce passage, Lorenzo dévoile ses projets de meurtre à Philippe Strozzi, chef du parti républicain, car ce dernier partage son avis. Philippe croit à la pureté de l’âme, mais se heurte aux convictions de son interlocuteur

très petit mais où se joue toute l’histoire de la société et qui malgré son exiguïté sert de modèle à la vie des gens ». Pour nous éclairer sur le jugement de ce metteur en scène et pour savoir si nous y souscrivons ou non, nous analyserons cette citation, nous verrons dans un premier temps en quoi le théâtre reflète la société puis dans un second temps si le théâtre sert de modèle à la vie des gens. Le théâtre est effectivement un divertissement en apparence mais c’est également un moyen pour

"Le masque des uns et des autres, dans la pièce, est le seul moyen de parvenir à ses fins et se mettre à l’abri de la vérité de soi-même" Dans la pièce de théâtre, « Lorenzaccio » écrite en 1830 par Alfred de Musset, le jeu du masque, au sens propre comme au sens figuré, est utilisé d’une façon ou d’une autre, par de nombreux personnages qui cherchent à parvenir à leurs fins. L'action se déroule à Florence en janvier 1537. Le Duc Alexandre de Médicis mène une vie débauche et règne sur la ville

plein vent le bavardage humain ; il faut que le monde sache un peu qui je suis et qui il est. Dieu merci, c’est peut-être demain que je tue Alexandre ; dans deux jours j’aurai fini. " II. Lorenzaccio, ou l’apparence de l’antihéros débauché. a. La dualité du personnage, comment est-il passé de Lorenzo à Lorenzaccio ? « Je ne voulais pas soulever les masses, ni conquérir la gloire bavarde d’un paralytique comme Cicéron. Je voulais arriver à l’homme, me prendre corps à corps avec la tyrannie vivante

mort, mais il est dangereux de se contenter d'analyser la scène 11 de l'acte IV. C'est dans cet équilibre que résident la difficulté et l'intérêt du sujet. Des citations sont attendues, d'autant qu'il s'agit d'un moment important de la pièce. Ces citations, cependant, doivent toujours servir une idée en lien avec le sujet. Toute citation hors-sujet ne peut que nuire à la note finale. La question posée appelle implicitement des connaissances sur le contexte culturel : comment représente-t-on la mort

Le mal du siècle et la « génération romantique » Aujourd'hui, nous allons vous présenter le mal du siècle et la génération romantique et vous expliquer le lien entre cette époque et le personnage de Lorenzo, héros de la pièce de théâtre Lorenzaccio d'Alfred de MUSSET. Pendant le XIXe siècle, l'Europe était en crise, après les changements politiques en France (dont la révolution française et plus tard l’échec de l'empire napoléonien). Cela a donné naissance à une jeunesse désillusionnée

pièce. → dire 1830 à travers 1537 : la situation de Lorence dans la pièce est un perpétuel miroir de la situation française de 1830. ▪ Au trône de France, deux frères se sont succèdé pendant la Restauration, même situation dans Lorenzaccio où Alexandre de Médicis, cousin de Côme, laisse son trône à ce dernier. ▪ Les émeutes de l’acte V qui mettent face à face des étudiants et des soldats rapellent aussi la France économiquement et politiquement instable de 1830.

1. Montrez comment chacune de ces scènes d’exposition parvient à la fois à brosser un premier portrait des personnages et à lancer l’intrigue de la pièce. Appuyez-vous sur des citations précises tirées des textes du corpus. Dès la première scène d’Hernani, l’intrigue est présente. Don Carlos (roi d’Espagne), le visage caché « le manteau sur le nez et le chapeau sur les yeux », p.231 se rend chez une jeune femme, Dona sol, en se faisant passer pour un autre « Quoi, seigneur Hernani, ce n’est pas