Classicisme Romantique

Le drame romantique Introduction : qu'est-ce qu'un drame? I- Les origines du drame romantique A) L'influence du contexte historique L'époque est marquée par des soulèvements populaires: les 3 Glorieuses, les mouvements nationaux en Europe. Elle est ainsi propice à la naissance d'un théâtre qui met en scène des crises politiques, avec un héros qui conteste l'ordre social B) Le théâtre étranger - le théâtre espagnol : Calderon, La vie est un songe, 1635 - le théâtre allemand : Schiller

retour de la république. On a 6 régimes politiques avec une alternance strictes/libéraux. Cette instabilité politique n’empêche pas la société industrielle de se mettre en place. Le mouvement romantique naît de des profondes transformations politiques et sociales qui bouleversent toute l’Europe. L'esprit romantique est inséparable de la contestation des valeurs de l'Ancien Régime. En ce sens, il anticipe sur les révolutions sociales et nationales de l'Europe et contribue à les faire éclore. En effet

grands sentiments entre des personnages de haut rang I. La vie théâtrale au XVIIème siècle 1) Où va-t-on  voir une pièce de théâtre? 2) Comment se déroule une représentation? 3) A quoi ressemblent les costumes et les décors? II. Du baroque au classicisme 1) Une période de transition 2) La règle des trois unités 3) Bienséance et vraisemblance III. Comédie et tragédie 1) Progression de la comédie 2) Perfection de la tragédie 3) Synthèse des points communs et différences entre les deux genres

psychologique, sociologique, etc.). Baroque : Se dit d'un style caractérisé par la liberté des formes et la profusion des ornements. Bienséance : Conformité aux conventions littéraires, artistiques et morales d'une époque ou d'un public. Une des règles du classicisme : les mœurs du héros doivent être acceptables et les faits historiques vraisemblables; la réalité ne doit pas paraître sous des aspects vulgaires ou quotidiens; la sexualité, la violence et la mort sont refoulées hors scène. Bunraku : Théâtre millénaire

âmes se confondent. Montaigne fait donc l’éloge d’une amitié exceptionnelle, à l’inverse de Molière qui après lui fera une critique de l’hypocrisie dans l’amitié. Texte analytique Jean-Baptiste Poquelin, dit Molière: (1622 - 1673). Classicisme. En 1643, il fonde avec la comédienne Madeleine Béjart l’Illustre-Théâtre. Acteur, auteur et bientôt chef de troupe, il devient « Molière ». Mais ses tragédies sont des échecs. En 1645, c’est la faillite. Il fonde avec Madeleine une nouvelle troupe

roman ou le théâtre. C’est un mouvement qui s’oppose au classicisme et qui a l’ambition de révolutionner les règles qui gouvernaient l’écriture. Au théâtre il prend la forme du drame romantique : Lorenzaccio en est une pièce représentative. Cette pièce a d’ailleurs souvent été considérée comme le modèle le plus abouti du drame romantique. Dans quelle mesure cette affirmation est-elle justifiée ? En quoi Lorenzaccio est une pièce de théâtre romantique ? En est-elle pour autant le modèle le plus conforme

Séquence 4 Tragédie et comédie au XVIIe siècle : le classicisme Sommaire Objectifs & parcours d’étude Présentation 1. Aspects de la comédie au XVIIe siècle Fiche méthode : Analyser le texte théâtral Corrigés des exercices 2. Visages de la comédie : de Molière à nos jours Corrigés des exercices 3. La tragédie au XVIIe siècle Corrigés des exercices 4. Autour de la tragédie classique Corrigés des exercices Lexique de la séquence Séquence 4 – FR20 1 © Cned – Académie en ligne O bjectifs

tragique. Le drame bourgeois se caractérise également par : * le refus de l'unité de temps et de lieu (l’action doit se passer dans différents lieux et sur une durée de plus de 24h) * le refus du caractère de vraisemblance imposé par le classicisme  * une plus grande proximité avec les préoccupations du temps  * l'importance de l'empathie afin de provoquer par l'émotion une fonction didactique  * le passage de la peinture des caractères aux conditions  * le goût du romanesque 

d’auteur alors que Madame de la Fayette avait publié d’autres livres. Il est considéré comme LE chef d’œuvre de la littérature classique, comme une représentation la plus achevée du roman classique au XVII. Madame de La Fayette s’inscrit dans le Classicisme (1640-1715).Elle s’inscrit où l’âge classique est fortement imprégné de la pensée janséniste. Elle a fréquenté François de La Rochefoucauld. La mère de la Princesse de Clèves est le personnage considérée comme le personnage le plus proche de la

incidents et des personnes dont elle représente la vie, et non pas à raison de la catastrophe ». C’est pourquoi rien, en 1648, ne s’opposait à ce que Le Cid soit désigné désormais comme une tragédie. Les modifications majeures  1660  début du classicisme (cf.  premières tragédies de Racine) Modifications majeures entre la tragi-comédie de 1637 et la tragédie de 1660 L’exposition : elle doit être « entière, courte, claire, intéressante et vraisemblable » (J. Schérer). La version de 1637