Claude Autant Lara

noir. Les plus éminants metteurs en scène de la Nouvelle Vague sont Eric Rhomer, François Truffaut, Jacques Rivette, Claude Chabrol et Jean-Luc Godard. Ayant préalablement instauré au sein des Cahiers du cinéma leurs idées concernant le cinéma, notamment la politique des acteurs, en faisant l'éloge de cinéastes comme Hawks, Hitchcock ou Rossellini et en fustigant Carné ou Autant-Lara. D'un point de vue technique, A bout de souffle est un héritier par de nombreux traits des oeuvres de l'âge d'or

son premier vrai film. Il reprend contact avec le cinéma en tournant deux petits rôles, celui du fantôme facétieux dans Sylvie et le fantôme (1945), et un soldat fêtant l'armistice dans Le Diable au corps (1946), tous deux sous la direction de Claude Autant-Lara. Grâce au producteur Fred Orain, Tati écrit, interprète et réalise le court métrage L'Ecole des facteurs (1946). Le résultat est tel que Fred Orain propose de reprendre le sujet pour en faire un long métrage. Jour de fête (1947), film de pantomime

rivière Marne en France, durant la première Guerre Mondiale. • Le livre est-il fameux : Oui, Le Diable au Corps a été un succès immédiat en partie à cause des sujets tabous dont il aborde. Le roman fut adapté au cinéma à deux reprises, par Claude Autant-Lara en 1947 et en 1986 en Italien par Marco Bellocchio. • Brève présentation du sujet du livre : Histoire d’amour d’un jeune homme qui tombe en amour d’une femme plus âgée que lui. La femme en question (Marthe) est mariée à un soldat (Jacques)

dirigeant de la France libre.  Mise en avant de la résistance extérieure opposé résistance intérieure jugée dangereuse (otages, élimination des maquis, risque de prise du pouvoir par les communistes)  Cinéma : « La traversée de Paris » 1956, Claude Autant-Lara -> France de l’occupation sous son aspect le + sombre, pas de résistant mais des lâches et des salauds (#héros) 3/ Le triomphe de la mémoire gaulliste (1958-1968)  1958 : retour au pouvoir de De Gaulle dans un contexte de guerre civile

je faisais du cinéma, on n'arrêtait pas de critiquer ma façon de jouer la comédie, ma façon de me coiffer, de m'habiller, de vivre ! Maintenant que j'ai arrêté, on en fait tout un tintouin ! » Par la suite des pointures comme Robert Wise, Claude Autant-Lara, Christian-Jacques, Henri-Georges Clouzot, Henri Verneuil ou Pierre Gaspard-Huit lui proposent des rôles forts qui accentuent cet état d'esprit. Pourtant Bardot est une anti-vamp, qui a peur de la foule et commence à souffrir de la pression

nettement), je vous invite à consulter le site d’histoire locale de la Provence et du Velay à l’adresse suivante : http://perso.wanadoo.fr/mathon/peyrebeille/peyreindex.htm L’histoire fut également adaptée au cinéma par Jean Epstein en 1923 et par Claude Autant-Lara en 1951 (avec Fernandel). 3. Résumé Invité à une fête donnée en l’honneur d’un allemand, Hermann, « chef… [d’une]maison assez importante de Nuremberg » par un banquier parisien, un homme entend une histoire racontée par l’allemand, sur

tourné en studio, La Nouvelle Vague défraie vite la chronique. Qualifié d'incompétents prétentieux ou de génies précurseurs d'une nouvelle aire cinématographique, leur médiatisation rendra leur reconnaissance très vite indiscutable. ( Truffaut- Claude Jade et Jean Pierre Léaud- tournage de Domicile Conjugal 1970 ) ( Belmondo et Anna Karina- Pierro le fou de JL.Godard de 1965 ) De nouvelles influences Cette nouvelle génération de cinéastes, nous l'avons dit, apparaît, à ses débuts

réalisation Louis Malle (Les Amants et Ascenseur pour l'échafaud), Georges Franju (La Tête contre les murs), Jean Rouch (Moi, un Noir), François Truffaut (Les 400 Coups)... Un cinéma français représenté par René Clair, Marcel Carné, Julien Duvivier, Claude Autant-Lara, Christian-Jaque... entre en déclin. De nouveaux réalisateurs apparaissent aussi à l'étranger (les cinéastes anglais du Free Cinema : Tony Richardson, Lindsay Anderson...), des cinématographies mal connues sont découvertes (le cinéma polonais

1944 avec Micheline Winter, et recommence à travailler comme acteur de cinéma à la fin de la guerre, envisagé comme substitut éventuel de Jean-Louis Barrault pour Les Enfants du paradis, il joue le rôle du fantôme dans Sylvie et le fantôme de Claude Autant-Lara et figure aussi dans Le Diable au corps. C'est à cette époque qu'il fait la connaissance de Fred Orain, directeur des studios de Saint-Maurice et de ceux de la Victorine à Nice, et au début de l’année 1946, Orain et Tati fondent une maison de

FRANCAIS Dans un article intitulé « Une certaine tendance du cinéma français », publié en janvier 1954, Truffaut lance une attaque virulente contre la vieille garde du cinéma français, dont les goûts sont représentés par Jean Delannoy et Claude Autant-Lara. Cette diatribe participe à accélérer le bouleversement majeur qui s’opère au sein de l’industrie du film français et qui coïncide avec l’arrivée d’une nouvelle génération de jeunes cinéastes doués et impatients de se faire un nom. Cette nouvelle