Comedie Triste

Le 26 décembre 1662 avait lieu à Paris la première représentation de L’Ecole des femmes, ordonnance classique parfaite mais thème assez surprenant pour l’époque du cocuage. Molière y fixe les mécanismes de la comédie morale déjà élaborés avec L’Ecole des maris, élaborant la satire du ridicule causé par les délires de l’imagination. Arnolphe, vieux garçon autoritaire et confortablement installé dans sa vie précautionneuse a arrêté quatorze ans auparavant sa décision d’épouser Agnès qu’il a modelée

de Pierre Corneille L’illusion comique est une comédie de Corneille qui a été rédigée au début de sa carrière. Cette pièce est à la rencontre de plusieurs genres théâtraux puisque Corneille l’annonce lui même dans le prologue : « le premier acte n’est qu’un prologue, les trois suivants font une comédie imparfaite, le dernier est une tragédie, et tout cela cousu ensemble fait une comédie ». En réalité, cette pièce relève plus de la tragi-comédie et elle pose la question fondamentale du théâtre :

peur ; aussi le cas du rire "nerveux " qui se déclenche dans une situation dramatique ou triste) intérêt social : le rire rapproche, soude les gens qui rient d'un même sujet (exemple au théatre ) autre exemple : les Copains de jules Romains,des jeunes gens qui font des blagues En général , on rit ensemble selon ses centres d'intérêt, de la grosse plaisanterie de potache au rire plus "distingué "des comédies de Molière, en passant par les rires "bêtes" des adolescentesle rire peut entrainer l'adhésion

impératifs « mettez celle-ci » - « tenez, voici un peigne », il porte des jugements catégoriques « je parle de l’aridité de votre gosier. C’est une insatiable » - « je vaux mieux que vous ». Il emploie des adjectifs à forte connotation péjorative « triste état, lamentable (x3), repoussante » - A l’inverse, BERENGER est hésitant, il n’achève pas ses phrases « c’est juste, pourtat… », il est toujours flou et fuyant « vous croyez ? » « j’ai un petit peu » « j’ai un peu ». Ses gestes aussi

beaucoup évolués au fil du temps. En période de catholicisme, il a été prohibé par l’Eglise car associé à l’image du diable. Cette idée persiste, dans une moindre mesure, dans les années 30 et l’apparition du cinéma dit « parlant ». C’est le cas dans la comédie de Marcel Pagnol, Le Schpountz, dans lequel Irénée, personnage naïf, pense que le rire est infâme et dégradant. Cependant, au fil du temps, le rire est devenu nécessaire à notre société, notamment pour fuir le quotidien. On peut apercevoir ce phénomène

Dionysos (dieu du vin et de la fertilité) dont les trois principaux festivals sont les Dionysies champêtres (de décembre à janvier), les lénéennes (de janvier à février) et les grandes Dionysies (de mars à avril). Ces hymnes célébraient les aventures tristes ou gaies du dieu. Le théâtre religieux et profane au moyen Age Comme dans la Grèce antique, le théâtre français a une origine religieuse. À partir du Xème siècle, on représente, à l'intérieur des églises et en latin, de brefs drames liturgiques

Jean-Louis Barrault, et lut Claudel, Pirandello et Shaw). Traînant des heures sur la butte Montmartre avec un camarade, il passa son baccalauréat sans conviction. Sa grande passion étant le théâtre, il rêvait de vivre dans une troupe et hantait la Comédie des Champs-Élysées, dirigée par Louis Jouvet. Au printemps de 1928, il y assista à la représentation de ‘’Siegfried’’ de Jean Giraudoux, qui l’éblouit : «C'est le soir de ‘’Siegfried’’ que j'ai compris. Je devais entrer par la suite dans une longue

la morale sur scène mais préfère à la tragédie, la comédie, qui permet une critique des mœurs et travers de son temps. Dom Juan, qui est joué pour la première fois en 1665, connaît un succès considérable jusqu’à ce qu’il soit secrètement interdit par le roi sous la pression des dévots qui venaient de faire interdire Tartuffe. En effet, cette pièce, qui reprend un sujet à la mode déjà illustré par l’espagnol Tirso de Molina, est une tragi-comédie qui raconte la vie dissolue d’un libertin. Si Molière

 www.comptoirlitteraire.com André Durand présente ‘’La seconde surprise de l’amour’’ (1727) comédie en trois actes et en prose de MARIVAUX pour laquelle on trouve un résumé puis une analyse où sont examinés : - l’intérêt de l’action (page 3) - l’intérêt littéraire (page 4) - l’intérêt psychologique (page 4) - l’intérêt philosophique (page 5) - la destinée de l’œuvre (page 6) Bonne lecture ! Résumé La pièce s’ouvre par les soupirs d’une

III- AXES DE LECTURE DE L’ŒUVRE L’amour contrarié, thème comique récurrent Une dimension satirique importante La violence particulière de la pièce Le style de Molière dans l’Avare INTRODUCTION L’Avare ou l’Ecole du mensonge est une comédie écrite par Molière (Jean-Baptiste Poquelin, 1622-1673). Composée de cinq actes en prose, elle est représentée pour la première fois au Théâtre du Palais-Royal le 9 septembre 1668 et publiée à Paris en 1669 chez Jean Ribou. Molière s’est beaucoup inspiré