Comique de répétition

de théâtre français, né en 1622 et décédé en 1673. Ses dons d’acteur comique et surtout de mime ont frappé ses contemporains. Il possède un grand sens d’observation critique, ainsi qu’une habileté surprenante à peindre les mœurs de son temps. Aucun type social n’échappa à sa plume, même celui du faux dévot de Tartuffe, dans la scène IV de l’acte. Cet extrait de comédie se situe vers le début de l’œuvre, un dialogue vif et comique s’installe entre Orgon et Dorine, sous les yeux bien vaillants de Cléante

« Marcher d’un grave pas » dépeint le portrait du courtisan romain qui repose une satire, une caricature. Ce sont des êtres axés sur l’apparence. Clés de lecture I. Portrait du courtisan La répétition de « grave » souligne une obsession dérisoire, à la limite du comique. Le mode impersonnel des verbes en début de vers donne une valeur injonctive à portée universelle au récit, comme s’il y existait un protocole. La mention d’expressions italienne « Messer Non », « Messer Si » marque

caractère absurde et comique de cette scène A- Un roi bouffon, parodie du pouvoir royal -comique de mots : jurons familiers qui ne veulent rien dire/ juxtaposition de mots déformés « de par ma merdre » + voc religieux / répétitions et pléonasme : « décollation du cou, de la tête.. ;l 31 », l 20 « te dire, t’ordonner, te signifier » Inventions de mots ridicules : « sabres à finances (l 10) , les salopins de finance  (l 21); le voiturin à phynances » (l 22) -Comique de situation : irruption

Comédie de sentiments. 2. Les différents ressorts comiques Comique de mots : niveaux de langue, lexique. Comique de gestes : grimaces, vêtements, accessoires. Comique de situation : quiproquos, cachettes, rebondissements inattendus, chutes. Comique de répétition : répétition d’une action, d’une phrase, d’un geste. Comique de caractère : caricature de traits moraux, vices tournés en ridicule car poussés à l’extrême. 3. Les nuances du comique Le burlesque : extravagance des situations.

2. Elle se laisse encore trahir elle est très perturbée au départ par la présence du comte : didascalies et interjection : « (Elle aperçoit son amant; elle fait un cri. ) Ah !... », « les deux mains sur son coeur, avec un grand trouble » ; répétition de « Ah ! mon Dieu, Monsieur... »  3. Elle se reprend et improvise - invention du pied foulé pour permettre ses retrouvailles avec le comte : ; puis elle arrive à improviser sur l’histoire du pied foulé. Thème donné par le comte : « Le

Julien Thibault Dissertation sur Rhinocéros Rhinocéros est une pièce qui ressortit à la fois au tragique et au comique. Travail présenté à Mme Jennifer Beaudry Groupe : 15 Cégep Saint-Laurent 22 septembre 2012 Tout d’abord, Eugène Ionesco a vu le jour en Roumanie le 26 novembre 1909. Dramaturge, écrivain et professeur de français, monsieur Ionesco aura vécu avant, pendant et après la Seconde Guerre mondiale. En tant qu’écrivain, ses œuvres principales sont « La cantatrice chauve »

pour l’oral de français 2012 Electre, Jean Giraudoux Acte 2 scène 6 : Agathe et le Président Lecture analytique : Introduction : -Une scène de comédie qui contraste avec cette pièce tragique = une scène de Vaudeville (théâtre de boulevard comique utilisant le trio mari/femme/amant) - Traite de l’infidélité d’Agathe, mais fait aussi avancer l’enquête d’Electre = révèle le nom de l’amant de Clytemnestre - Grandes tirades d’Agathe, une scène de haine qui se découpe en plusieurs parties :

plus maître de la situation, subitement, il s’éprend d’elle. De plus, c’est sa peur d’être trompé qui crée la pièce. Plus sa jalousie et sa curiosité augmentent (à propos de la manière dont Agnès et Horace réagissent), plus l’œuvre prend un sens comique. Agnès : C’est une jeune fille martyre de 13 ans qui se développe tout au long de la pièce. Au début elle est innocente et ignorante. Puis, grâce au pouvoir de l’amour elle se rend compte qu’elle a été élevée dans l’ignorance. Elle prend conscience

lui. Le comique LE COMIQUE DE GESTES On reconnaîtra d’abord le comique né des gestes, des mouvements, des mimiques, explicitement signalés dans les didascalies. Héritage de la commedia dell’arte, il se manifeste à travers le jeu bouffon des deux serviteurs, Georgette et Alain. C’est notamment le cas des bousculades et des coups à l’acte I, scène 2. On note aussi le comique de répétition, comme le chapeau ôté de la tête d’Alain trois fois dans cette scène, ou la répétition du rejet d’Horace

renvoyer ses insultes (ex. : « Peste du fou fieffé ! », dit Martine (= Que la peste emporte ce fou furieux), « Peste de la carogne ! » répond Sganarelle (= Que la peste emporte cette viande pourrie).) On appelle ce procédé le comique de répétition . 7. Que reproche Martine à Sganarelle ?Elle lui reproche de refuser de s’occuper des enfants et de la maison, de boire et jouer tellement qu’il est en train de tous les ruiner.8. Aux l. 37, 45, 49, 61, les répliques de