Comparaison Classique Baroque

17) et « la pu-anteur était si forte » (v. 15). La position de nombreux termes à la rime ainsi que les diérèses créent un effet d’insistance et prolongent l’horreur de la description. Le poète lève ainsi un tabou poétique (que seul le mouvement baroque avait pu tenter de lever) et se dresse contre une philosophie humaniste de bon ton et de bonnes manières. La critique de l'idéalisme poétique est donc manifeste ici puisque le thème du poème, par essence rétif à toute beauté, en est la négation

quoi surprendre le lecteur : le thème abordé est apoétique (étranger à la poétique) alors que le poème semble s'inscrire dans une tradition beaucoup plus « acceptable » – celle de la poésie amoureuse. • L’alternance entre alexandrins (= poésie classique pour traiter de sujets graves, sérieux) et octosyllabes ( aspect plus léger) donne une légèreté de ton : cette alternance de vers rappelle les Fables de La Fontaine, bien plus que les autres formes poétiques. ➢ Un début de poème lyrique, célébrant

(vers 1) Dans ce cœur qui s'écœure. (vers2) En fonction du nombre de syllabes contenues dans un vers, on identifie la longueur du vers. Les vers les plus répandus sont les suivants: • l’alexandrin (vers de 12 syllabes): très utilisé dans la poésie classique, ex:« Quand/le /ciel/ba/s et/lourd /pèse/com/me un /cou/ver/cle » A RETENIR : dans un alexandrin la césure se trouve TOUJOURS au milieu du vers, après la 6e syllabe. Dans les autres types de vers, elle varie. Il faut donc penser à commenter la césure

Définition Le «Baroque» était à l'origine un terme péjoratif désignant une chose extravagante et d'une complexité artificielle. Ce terme provient du portugais «barocco» et désigne à l'origine, en joaillerie les perles de formes irrégulières en une pierre mal taillée. Le baroque était donc l'anormal, l'exubérant, voire le décadent. Ce n'est qu'au début du 20e s que les historiens de l'art en ont fait un concept d'esthétique générale appliqué au style brillant de la période qui s'étend

1665 par Molière, inspirée du mythe créé par l’Espagnol Tirso de Molina. Cette pièce nous conte les aventures d’un grand aristocrate espagnol et de son fidèle serviteur, inspiré de la comdia dell arte, Sganarelle. En pleine époque classique, Molière crée une pièce baroque sur le sujet du libertinage. Tout comme Tartuffe, Dom Juan subit rapidement la censure après quelques représentations. (accroche avec informations sur l’oeuvre) L’extrait présenté ici est la scène 2 de l’acte I de Dom Juan, durant

1665 par Molière, inspirée du mythe créé par l’Espagnol Tirso de Molina. Cette pièce nous conte les aventures d’un grand aristocrate espagnol et de son fidèle serviteur, inspiré de la comdia dell arte, Sganarelle. En pleine époque classique, Molière crée une pièce baroque sur le sujet du libertinage. Tout comme Tartuffe, Dom Juan subit rapidement la censure après quelques représentations. (accroche avec informations sur l’oeuvre) L’extrait présenté ici est la scène 2 de l’acte I de Dom Juan, durant

uniquement de faire rire ? : barème et proposition pour une correction - Complément sur la représentation du surnaturel - Le libertinage de mœurs - Le libertinage d’esprit - Paroles de critiques sur la pièce - Paroles de metteurs en scène - Théâtre baroque et pièces machines 1 Séance I- Présentation du personnage de Dom Juan Support - La pièce dans sa globalité - Mise en scène de Bluwal Déroulement Introduction Texte et représentation La réception de la pièce Introduction - Qu’avez-vous pensé de

phrase au texte, l'enchaînement et la cohérence du discours. Accent mis sur l'étude de textes. Les élèves doivent maîtriser un certains nombres de termes précis : Figures de style ou de rhétorique : anaphore, apostrophe, allégorie, antithèse, comparaison, ellipse, litote, métaphore, symbole… Catégories linguistiques : énonciation, locuteur, discours/histoire… Catégories prosodiques : accent, intonation, mètre, rythme, tempo… Catégories narratologiques : histoire, narration, temps de l'histoire

Interrogazione francese LE GRANDE TRAGÉDIE CLASSIQUE pag.156,161,166,167 Les 3 grands dramaturges sont Corneille et Racine pour leurs tragédies en vers et Molière pour ses comédies en prose. Les dramaturges offrent une langue exceptionnelle et leur langue se donne à entendre dans un spectacle. CORNEILLE Il a écrit comédies, pièces de machine mais a écrit surtout des tragédies. Il peint des conflits intérieurs de l'âme. Ses comédies reposent (si basano) sur l’accumulation d’obstacles à surmonter.

1665 par Molière, inspirée du mythe créé par l’Espagnol Tirso de Molina. Cette pièce nous conte les aventures d’un grand aristocrate espagnol et de son fidèle serviteur, inspiré de la comdia dell arte, Sganarelle. En pleine époque classique, Molière crée une pièce baroque sur le sujet du libertinage. Tout comme Tartuffe, Dom Juan subit rapidement la censure après quelques représentations. (accroche avec informations sur l’oeuvre) L’extrait présenté ici se situe à la fin de la scène d’exposition de