Comparaison Le Cid Et Phédre

traduire par : des injures (Le Médecin malgré lui de Molière) ; des mouvements ou des coups (Les Fourberies de Scapin de Molière) : cela « bouge » sur scène et crée de l'animation ; des joutes oratoires : défi entre Don Diègue et Don Gormas dans Le Cid de Corneille ; confrontation entre Bartholo et Figaro dansLe Barbier de Séville de Beaumarchais (acte II, scène 5)… 4. … il est l'occasion de faire jaillir la vérité, de baisser les masques Exemples : dans la fin du Mariage de Figaro, le conflit entre

Corneille, Horace, 1640.) b. L'oxymore L'oxymore associe deux termes qui s'excluent ordinairement, afin de concilier leur sens. Il souligne l'apparence paradoxale du propos. Ex. : « Cette obscure clarté qui tombe des étoiles. »  (Pierre Corneille, Le Cid, 1637.) c. Le paradoxe On appelle paradoxe un raisonnement qui contredit une idée généralement admise. Il produit un effet de surprise et est porteur de vérité. Ex. : « Adieu ! je vais chercher au milieu des combats            Cette immortalité que

(masculin) : On dit qu’il y a chiasme lorsque des termes sont disposés de manière croisée, suivant la structure A-B-B-A. Exemple dans Les Fleurs du Mal de Baudelaire : « Les soirs illuminés par l’ardeur du charbon […] » (« Le balcon »). Comparaison (féminin) : Une comparaison est une mise en relation de deux termes à l’aide d’un terme comparant (comme, tel, semblable à, etc.). Ellipse (féminin) : Une ellipse consiste à omettre volontairement certains éléments logiquement nécessaires à l’intelligence

Chiasme (masculin) : On dit qu’il y a chiasme lorsque des termes sont disposés de manière croisée, suivant la structure A-B-B-A. Exemple dans Les Fleurs du Mal de Baudelaire : « Les soirs illuminés par l’ardeur du charbon […] » (« Le balcon »). Comparaison (féminin) : Une comparaison est une mise en relation de deux termes à l’aide d’un terme comparant (comme, tel, semblable à, etc.). Ellipse (féminin) : Une ellipse consiste à omettre volontairement certains éléments logiquement nécessaires à l’intelligence du

Le classicisme et le baroque. Sommaire : I- Présentation classicisme II- Auteurs classiques III- Présentation baroque IV- Auteurs baroques. V- Comparaison classique/baroque VI- Conclusion I- Présentation Le Classicisme est courant esthétique regroupant l'ensemble des ouvrages qui prennent comme référence esthétique les chefs-d'œuvre de l'Antiquité gréco-latine. Le terme a une définition esthétique mais aussi historique, puisqu'en France l'« époque classique » est la

et pénétrant […] » (Verlaine, Poèmes saturniens, « Mon rêve familier »). Asyndète : forme de parataxe où l’on supprime les mots de liaison (les conjonctions de coordination). « Ils demandent le chef ; je me nomme, ils se rendent. » (Corneille, Le Cid). Burlesque : adjectif qui qualifie un comique outré, reposant sur l’extravagance des situations. Le substantif (le burlesque) renvoie à un genre littéraire ou style, très à la mode au milieu du XVIIème siècle, dont le comique venait du contraste

pour souligner une similitude ou une opposition. Aussi établit-il une correspondance entre deux éléments d'un énoncé au moyen de reprises syntaxiques et rythmiques. Exemple : "Rodrigue, qui l'eût cru ? Chimène, qui l'eût dit ?" (Pierre Corneille, Le Cid [III, 5], 1637.) Exemple : "Quel transport me saisit ? Quel chagrin me dévore ?" (Jean Racine, Andromaque, 1667.) c. L'accumulation et la gradation L'accumulation énumère plusieurs termes qui se rapportent à un même thème ; la gradation les ordonne

  11. La comparaison Le mot comparaison vient de son ancêtre, le latin. La traduction latérale du terme comparaison est l’action d’accoupler. La comparaison est une célèbre figure de style, souvent utilisée en littérature, en poésie ou encore au théâtre permettant d’associer deux termes ou même phrases appartenant à des champs sémantiques différents mais qui cependant partagent quelques points communs. Cette figure de style utilise le terme comparatif pour exprimer sa comparaison. Par exemple

fait de devoir se conformer aux mœurs des spectateurs. Le dramaturge doit la respecter pour ne pas choquer les spectateurs. La pièce ne doit donc pas dévoiler des scènes trop violentes comme la mort, ou trop explicite comme les scènes d'amour. Dans Phèdre, pièce de Jean Racine datant de 1667, la mort d'Hippolyte étant très violente, elle n'est pas montrée sur scène mais racontée par Théramène en scène V. Ce qu'on ne doit point voir, qu'un récit nous l'expose : Les yeux en le voyant saisiront mieux

élargissement des études des Histoires littéraires (!!). Au début, il n’y avait que la littérature de l’Europe occidentale, c’est pourquoi on a commencé à demander à chercher les différentes influences du monde : Afrique, Asie… Il faut retenir que la comparaison se tient aux frontières des influences et des emprunts. Les échanges des thèmes, des formes d’écriture, etc.… si on prend GOETHE, toute littérature éprouve périodiquement le besoin de se tourner vers l’étranger. On ne peut pas s’enfermer dans sa