Composition Histoire Et Renaissance Seconde

des années 60 ? Ce qui rapproche la réalité et l’art c’est le statut de l’objet. Il est témoin et vecteur de la mise en scène artistique. Quel est le statut de l’objet dans la société de consommation ? C’est que cette société amène au cours de la seconde moitié XXème, des objets avec seulement une valeur d’échange, leur valeur était sa solidité, son esthétique et sa durée (pour les objets du quotidien). Auparavant conçus pour durer, la consommation de masse met des objets qui, au contraire, ne sont

des liens étroits qui l’unissent à la destinée de la créature humaine. *   Comment le genre lyrique et sous quelles formes est-il apparut ? Dans un premier temps nous etudierons l’évolution historique de ce nouveau genre littéraire , dans un second temps nous analyserons les différentes formes du lyrisme pour enfin terminer par l’expression subjective que nous transmet le registre lyrique. Orphée aux Enfers I.  EVOLUTION HISTORIQUE Le lyrisme apparaît en France, au Moyen-âge, à travers

croyant, met en avant sa foi catholique Sujet=couleur Humanise les corps et les regards Affirme l’humanité de l’être, le statut de la femme sexuée (Madelaine, cheveux) Précision sculpturale Essor d’une culture laïque ? Forts débats durant la renaissance. Annonciation (1440) couvent florence Héritage de l’art romain au niveau de l’architecture Entre réalisme et symbolisme (jardin d’Eden) Question de la couleur et du dessin Fra Filippo Lippi (1406-1469) Enlève une

romanesque dans la seconde moitié du siècle. Les frères Goncourt (Edmond et Jules) avec leur minutie descriptive et leur écriture « artiste » (Germinie Lacerteux – 1865). le roman social :  avec la grande fresque humaniste de Victor Hugo, Les Misérables (1862). le roman naturaliste  Émile Zola (1840-1902) est le dernier très grand romancier du siècle : il théorise dans le Roman expérimental (1880) le naturalisme et donne au réalisme extrême. Son œuvre, Les Rougon-Macquart (sous-titrée Histoire naturelle

la peinture romantique vers les premières décennies du siècle, et l'impressionnisme après la seconde moitié. En France la peinture connait des mutations tant sur le plan artistique qu'institutionnel avec la confrontation entre un art officiel défendu par le pouvoir, et l'émergence d'un art moderne qui se développe par l'intermédiaire des premiers marchands d'art et des mécènes privés. Sommaire 1 Histoire 1.1 1800-1815: apogée et déclin du Néoclassicisme 1.2 1815-1840: le Romantisme 1.3 1840-1860:

[pic] Histoire de la littérature française I M. Brix Syllabus pirate réalisé par Amandine D. Année académique 2008-2009 Questions des examens précédents : Juin 2006 - la poésie lyrique au M-A - le théâtre français à partir de la tragédie - la littérature "fin de siècle" - Bossuet Août 2006 - le jansénisme - le roman de la rose - Marivaux Juin 2007 - la poésie du 16e siècle - Beaumarchais - La Rochefoucauld - Scarron Août 2007 - la littérature

Marseille, Parenthèses, 2001 [1re éd. américaine, 1932], 173 p., coll. « Eupalinos ». 2 un régionalisme prétendant s'éloigner « d'une attitude nostalgique et utopique et en évitant de tomber dans la régression d'un historicisme d'évasion 4. » C'est à ce second – après celui proposé par Giedion – nouveau régionalisme que fut adroitement accolé le qualificatif critique qui allait faire sa fortune. Mais, sous le titre « The Grid and the Pathway : La Grille et le Chemin », Alexander Tzonis, enseignant de Harvard

dans le recueil premier livre des Odes en 1945. Ce poète fait partie du mouvement littéraire de la Renaissance, qui est un mouvement littéraire et artistique qui se produisit au XVIe siècle, d’abord en Italie, puis en France et dans L’Europe. Pierre de Ronsard (1924-1585) est un des poètes français les plus importants du xvie siècle et est une figure majeure de la littérature poétique de la Renaissance. Les odes est la première grande œuvre de Ronsard, c’est un ensemble de poème visant à critiquer

conservée à Dresde en Allemagne. C’est une œuvre qui est figurative car il y a des éléments réels. Pour cette œuvre, Otto Dix à voulu parlé de l’horreur des champs de bataille. Cette œuvre est une huile sur bois, c’est une ancienne technique de la Renaissance. Le panneau central mesure 204*204 cm, les panneaux latéraux 102*204cm, le panneau inférieur 204*60cm. Les personnages sont représentés en taille réelles, ce qui renforce l’œuvre. Les couleurs tournent autour du gris bleuté et des bruns, les couleurs

qu’elle simule. Qu’est ce qui est à voir ? Au-delà du désir d’établir une « histoire du miroir », l’ambition qui est la notre ici est de confirmer que cet objet joue doublement le rôle d’un emblème de la peinture : emblème du processus d’autoréflexivité du medium peinture. En outre, l’emblème comme dispositif crée un écart entre la mimesis et la tautologie du miroir-reflet. Dans son ambition de rendre compte du réel, La Renaissance constitue une période fondamentale pour la théorisation de la perspective