Comédie Divertir Instruire

finir j'ai choisi La Môme néant écrit par Jean Tardieu, du faite que l'auteur joue avec la langue Françaises et avec les sonorités. En effet il faut prononcer le poème à haute voix pour comprendre ce qu'il écrit donc ici on va s'intéresser à la « comédie de langage », pour crée des effets humoristique ce qui ma convaincue de le mettre vu que j'en ai vue peu dans ma jeune vie de lecteur. Après avoir décris, ces différents explication de texte, je vais vous annoncer en quoi représente la poésie

qu’il ne comprend pas, les mystères tentent d’inculquer la morale chrétienne, leur faisant voir l’hisoire du monde, de la création au Jugement Dernier. L’église finira par bannir ces spectacles, se rendant compte que le peuple préfère s’y divertir que s’y instruire, surtout avec les démons fort comiques. En général de valeur littéraire médiocre, ces spectacles sont néanmoins le creuset d’où sortira le grand théâtre populaire du XVème et XVIème siècle. Chaucer et Dante : deux grands résumeurs de la

des épopées burlesques du XVIIe siècle. En 1720, il débuta au théâtre italien ainsi qu'au théâtre français. L’œuvre de Marivaux s'organise autour de la question de la sincérité. En une vingtaine d'années, il renouvela profondément le registre de la comédie au théâtre, avec des pièces comme Les surprises de l'amour, La double inconstance ainsi que Le jeu de l'amour et du hasard et il créa ce que l'on va appeler le marivaudage. En utilisant le théâtre comme un lieu d'expérimentation sociale (L'île des

et d’anecdotes accompagnées de planches »11, Leurs fonctions se résumant, à une vulgarisation des nouvelles, informations, techniques et connaissance auprès du public. En d’autres termes, ils sont des supports, pour tous les jours visant à instruire et à divertir. c- Volet historique de l’Almanach L’Almanach est un genre d’imprimé qui a connu, à partir du XV siècle, une période d’essor de l’édition et de la vulgarisation du savoir, un succès croissant. Dans sa forme la plus simple, il s’apparente

Dissertation Votre pratique du théâtre vous permet-elle de discuter ce propos de Bernard Maris Koltès "Le théatre ce n'est pas la vie". INTRO THESE Le théâtre de composition, Shakespeare, où il n'y a aucune part de vérité, juste de la comédie. L'illusion Comique de Corneille, aussi, met en scène un magicien. La tragédie met en scène des nobles, on ne peut pas dire qu'elle reflète réellement la vie. Tout y est accéléré etc... Le théâtre de l'absurde, très théâtral, sans réel lien avec la

Docteur amoureux. Partageant la salle du Petit-Bourbon avec les Comédiens Italiens, la troupe entre dans l’ère des grands succès avec Les Précieuses Ridicules en 1659. Les querelles théâtrales En 1662, L’Ecole des femmes, première des « grandes comédies » est un triomphe mais engendre une querelle retentissante. Les adversaires de Molière, représentants du rigorisme religieux et d’une morale austère, qualifient la pièce d’obscène. Molière se défend par l’ironie satirique en faisant jouer, en 1663

1 La comédie classique en France, Roger Guichemerre Introduction Difficile de délimiter exactement la comédie classique, pièces et époques variées. Pourtant, demeurent des constantes : les sujets (intrigue d’amour contrarié qui se termine heureusement), les personnages (de rang médiocre ou simples nobles, pas de rois etc.), l’intrigue (avec un noeud), le style (médiocre, pas emphatique). Le rire n’est pas indispensable, plutôt l’émotion, mais le comique est l’attrait principal. Le but est

Seuls le clergé, les nobles et les bourgeois savent lire. A partir de là, tous les auteurs et les écrivains sont des bourgeois (Molière, Pascal, Racine, Boileau) A Paris, il n'y a que trois salles pour quatre troupes, plus Versailles. La farce, la comédie et la tragédie sont les trois genres théâtraux dominant de l'époque. Les codes du théâtre classiques sont les trois unités (temps, lieux et action) et les bienséances. L'ouvrage qui pose toutes les règles du théâtre, synthèse de toutes les règles

s’agit d’une de ses caractéristiques, il n’est qu’un moyen d’exprimer un contenu bien plus complexe. Le théâtre grossit les effets En effet, le théâtre se doit de grossir les effets, ne serait-ce que du fait de sa prime fonction, qui est de divertir. Rôle du théâtre : divertissement  Pour les spectateurs, qui se rendent au théâtre pour se détendre, l’action doit être évidente et il ne doit pas falloir sans cesse réfléchir pour pouvoir la comprendre. Il faut donc accrocher le public pour

LES ACTEURS DE BONNE FOI. Scène I ÉRASTE, MERLIN MERLIN Oui, monsieur, tout sera prêt ; vous n’avez qu’à faire mettre la salle en état. A trois heures après midi, je vous garantis que je vous donnerai la comédie. ÉRASTE Tu feras grand plaisir à madame Amelin, qui l'attend avec impatience ; et, de mon côté, je suis ravi de lui procurer ce petit divertissement. Je lui dois bien des attentions. Tu vois ce qu’elle fait pour moi ; je ne suis que son neveu, et