Comédie Divertir Instruire

société dans laquelle il vit mais est-ce sa seule fonction, nous allons donc nous intéressé non seulement à cette fonction caractéristique du personnage mais aussi aux autres fonctions possibles de cet individu. Ne peut-il pas nous divertir et par la même occasion nous instruire ? Ou en encore nous transmettre des valeurs ? D’abord, le personnage permet de refléter la société dans laquelle il vit car pour commencer l’écrivain le plonge dans un cadre spatio-temporel spécifique qui renvoie a une société

 Caractériser un genre littéraire I – Genres et registres littéraires Genre Registre comédie comique tragédie tragique épopée épique roman romanesque satire satirique anecdote anecdotique fable didactique aphorisme rhétorique II – Définir les critères des genres littéraires La fable 1) Le mot fable tire son origine du latin « fabula » signifiant parole, propos. 2) La fable trouve ses racines littéraires en Grèce au VIIIe siècle av. J.-C avec Le Rossignol et l’Epervier de Hésiode, il se confirme

Séquence 5 : Les fables Objectifs : les caractéristiques de la fable Les origines des fables classiques Divertir pour instruire La mise en scène de la fable Expliquer et argumenter Objectifs langue : Revoir les valeurs du présent et les temps du récit au passé. Découvrir les reprises nominales. ➢ Pour entrer dans la séquence : planche de Gotlib où les élèves doivent différencier les différents

tragédie était considérée comme le genre majeur par rapport à la comédie, comme l’a édicté Aristote dans son Art Poétique. Au fil du temps, les différents dramaturges, qu’ils soient auteurs de tragédies ou de comédies, ont repris ces règles. Ce n’est qu’à partir du XVIIème siècle que le théâtre connaît ses premières évolutions majeures : l’apparition du théâtre classique, Corneille et Racine pour la tragédie, Molière pour la comédie. Cette nouveauté ne va pourtant pas perdurer, puisqu’au XVIIIème

dans sa forme et ancrée dans l’actualité politique du moment, la comédie cherche par le rire à souligner et à dénoncer les travers de ses contemporains. Farce, bouffonnerie, recours à la féerie, satire provocante ou encore personnages grotesques ou vieillards imbus roulés dans la farine par de jeunes gens, il s’agit de montrer aussi aux spectateurs qu’ils ne sont pas exempts de ce qui les faits rires ; De ce point de vue, la comédie poursuit avec des moyens différents les mêmes objectif que la tragédie

de la maison de Bourbon de la dynastie capétienne. Louis XIV est a la tête d’une monarchie absolue de droit divin, il met ainsi en place un état centralisé. Actions de Louis XIV dans le domaine artistique et culturel : - création en 1680 de la Comédie-Française. - Louis XIV accorde sa protection à de nombreux artistes, finançant (rôle de mécène) les grandes figures culturelles de l'époque tels que Molière, le musicien Jean-Baptiste Lully ou le décorateur Charles Le Brun ainsi que le jardinier

'théâtre' vient du grec ϑέατρον qui signifie le lieu où l'on représente des pièces , il est donc par son étymologie quelque chose que l'on doit voir et non lire . « on sait bien que les comédies ne sont faites que pour être jouées »comme le constate Molière dans sa préface à l'amour médecin, à noter que les comédies désignent pour l'écrivain ,toutes les pièces de théâtre aussi bien comique que tragique. Cet argument paraît évident dans la mesure où l'écrivain en fait une pratique sociale et collectif

DOM JUAN ACTE V, SCENE 5, 6 Introduction : Dom Juan ou le festin de Pierre est une tragi-comédie écrite en 1665 par Molière, inspirée du mythe créé par l’Espagnol Tirso de Molina. Cette pièce nous conte les aventures d’un grand aristocrate espagnol et de son fidèle serviteur, inspiré de la comdia dell arte, Sganarelle. En pleine époque classique, Molière crée une pièce baroque sur le sujet du libertinage. Tout comme Tartuffe, Dom Juan subit rapidement la censure après quelques représentations

comprend alors que c'est un bien genre particulier car même si le théâtre peut être lu, il est préférable de le voir, contrairement au roman et à la poésie. De ce théâtre, on retient deux registres importants, qui influent sur le spectateur, la comédie, qui propose de « corriger les vices des hommes en les divertissant » (Molière) et la tragédie, qui propose de corriger les vices, mais aussi la passions des hommes, en leur montrant les dégâts causés par les passion mais aussi avec la « catharsis

Fontaine ne sont donc d'aucune utilité. Certes certaines d'entre elles illustrent une morale implicite , mais que faites vous de celles dont la morale est explicite ? - La fable qui est un sous genre de l'apologue, est un récit qui a pour fonction de divertir et même de séduire le lecteur. La plupart du temps la morale fait appel au bon sens du lecteur et c'est ce qui accentue le fait que la fable est avant tout un discours argumentatif qui persuade plus qu'il ne convainc. Mais la fable n'existerait