Comédie Plaire Et Instruire

ou théâtre de l'absurde : Ionesco Rhinocéros, La Leçon, La Cantatrice chauve La seconde partie devait être consacrée au rôle satirique du comique, (voir aussi votre livre page 300 Fonctions du théâtre : Plaire, Instruire, Critiquer, Inquiéter) cela concernait essentiellement les comédies de mœurs et de caractère, voir les pièces de Molière, L'Avare, Dom Juan, Le Bourgeois gentilhomme, Les Femmes savantes, Les précieuses ridicules, Le Malade imaginaire, L'École des femmes, Tartuffe, le Misanthrope

se devait également de disposer de qualités sociales, en choisissant avec soin ses amis et en possédant un goût pour la vie mondaine, ainsi qu’un sens des conventions sociales, des bonnes manières, de la courtoisie, de la galanterie, et de l’art de plaire en société. Dans le domaine politique, il était un individu mesuré, sachant choisir son opinion. Bien que n’étant pas révolutionnaire, il avait cependant une qualité de critique sociale, tout en étant reconnaissant au Roi d’assurer le maintien

semble parfois plus vraie que le réel. Le traitement de l'intrigue et des personnages et le style de l'écrivain laissent à croire qu'il s'agit d'histoires vraies. Balzac, pour « faire concurrence à l'état civil », donne à ses personnages fictifs de La Comédie humaine un nom et un prénom, une origine, un passé, un physique très précis, une situation sociale qui font que le lecteur y croit. Les personnages mythiques, parce qu'ils incarnent un aspect universel de l'être humain et renaissent au fil du temps

traitement de l’intrigue et des personnages, le style de l’écrivain laissent à croire qu’il s’agit d’histoires vraies (romanciers réalistes et naturalistes). Balzac, pour « faire concurrence à l’état civil », donne à ses personnages (fictifs) de La Comédie humaine un nom et un prénom, une origine, un passé, un physique très précis, une situation sociale qui font que le lecteur y croit. Les personnages mythiques, parce qu’ils incarnent un aspect universel de l’être humain et renaissent au fil du temps

Malade Imaginaire (1673) ; Molière (1622-1673) 1-Présentation de l'auteur, de l'oeuvre et de l'extrait :-Molière est un dramaturge et comédien du 17e siècle, dans son théâtre il applique le principe d'Aristote qui est de plaire et instruire ; il nous présente des personnages caricaturaux qui forcent le rire du spectateur mais il amène par ses portraits de personnages monomaniaques une critique des excès de la société. -Il incarna lui-même le personnage d'Argan, le

: «plaire et instruire» Renaissance : Drames sanglants (Shakespeare, Angleterre) Comedia dell’arte (Théâtre burlesque italien opéré par des troupes professionnelles) XVIIe : Théâtre classique (Racine, Molière) respect des règles (Aristote, Poétique) XVIIIe : Comédies dramatiques ou satiriques dénonçant les privilèges sociaux (Marivaux, Beaumarchais) XIXe : Refus des règles classiques Drames historiques ou sentimentaux (Hugo, Musset, Dumas fils) Vaudeville (Labiche) Vaudeville : (XIXe) comédie légère

dernière toutefois, comme "Le pouvoir des Fables" expose également la fonction de genre littéraire et ses atouts. La Fontaine désignait l'ensemble de ses fables comme "une ample comédie à cent actes divers", ce qui nous amène à nous demander pourquoi on peut qualifier ces fables de comédies humaines.    Le terme comédie renvoie par définition à l'univers dramatique. Il désigne généralement une pièce de théâtre, au dénouement heureux, destinée à faire rire le spectateur. Or, on ne peut que constater

interprétées en Angleterre sous le règne d'Élisabeth 1ere. Le théâtre classique est marqué par sa régularité. Il y a un respect des codes et des règles. Au 17° siècle, la France est marquée par le Grand Renfermement: « soigner, nourrir, instruire et relever le niveau moral des pauvres » tel est le but affiché. Il faut mettre chaque chose à sa place (fou = asile; malade = hôpital). On les cache aux yeux de la société. Le Grand Renfermement à une influence sur le théâtre car on ne doit pas

I.                   La fiction permet une dénonciation efficace.   a)      La fiction offre une grande variété de formes et de procédés.   -Les genres qui utilisent la fiction pour argumenter offrent une grande diversité : fable, roman, comédie... C’est au travers d’une fiction allégorique (Rhinocéros) que Ionesco pousse le spectateur à réfléchir à la condition de l’homme, à sa capacité à résister contre tous les totalitarismes, à conserver son esprit critique et son humanité. -La fiction

peuple. Aussi, ces habitudes publiques se sont doublées de fêtes privées ou familiales, multipliant les occasions de rire ensemble. Le spectacle est aussi une occasion de partager le rire. La comédie a une grande place en France ainsi que le cinéma, d’une manière générale. Des scènes cultes de comédies sont passées dans la culture commune (« Bienvenue chez les ch’tis », « les bronzés », « Le Père Noêl est une ordure ») 3. Rire contre, le rire qui exclut Cependant, tout le monde ne rit pas