Conception Du Théatre

LE THEATRE ROMANTIQUE EN EUROPE I)Définition Le drame romantique est un genre littéraire et théâtral né au début du XIXe siècle à la suite des réflexions d’écrivains romantiques, en particulier Victor Hugo. Les auteurs de pièce de theâtre de ce genre ont voulu abandonner les règles du théâtre classique qui étaient jugées très contaignante. Selon Victor Hugo ,on méle « le sublime et le grotesque ». Dans le drame romantique on écrit en prose et on on délaisse l’émotion pour le pittoresque. Textes

galère, et l'artiste doit ramer comme les autres."il a le don de percevoir et de faire parler la Beauté:il doit mettre ce don au service de la Vérité. Dans leurs emplois spécifiques, les termes engagement et littérature engagée renvoient à une conception militante de la littérature liée à partir des années trente à la philosophie existentialiste et à la pensée marxiste; ils évoquent habituellement le nom de Jean-Paul Sartre. Toutefois, le concept d'engagement est employé rétroactivement pour qualifier

Le théâtre et ses lieux Koilon grec et scène ouverte Vers 550 av. J.-C, des cérémonies religieuses données en l'honneur de Dionysos s'enrichissent de nouvelles formes de représentations. Quatre genres se développent (dithyrambe, tragédie, comédie, satire), chaque œuvre alternant récit déclamé et commentaire chanté. De véritables théâtres sont édifiés, devant le Temple, en bois à l'origine, puis en pierre, à partir du IVème siècle av. J.-C. pour que la cité organise des concours dramatiques

Nouveau théâtre : nouveaux langages On peut partir de la définition du langage : sens 1 = Faculté de parler ou d’utiliser une langue  Le nouveau théâtre marque la fin du théâtre classique, fondé sur le langage et son pouvoir, et sur un dialogue à message psychologique et philosophique. Dans le théâtre du XXème siècle, le dialogue devient mécanique et apparaît comme une sorte de réflexe, de convention qu’il faut respecter : les auteurs dans leurs pièces se moquent des conventions du théâtre classique

Dissertation sur le théâtre Antonin Artaud : « L'action du théâtre […] est bienfaisante, car poussant les hommes, à se voir tels qu'ils sont, elle fait tomber le masque, elle découvre le mensonge, la veulerie, la bassesse, la tartufferie. » Le théâtre révèle la personnalité cachée des personnages. C'est le reflet de la réalité de la société. Rien n'est invisible au théâtre puisque la duperie est découverte tôt ou tard au cours de la pièce. En quoi le théâtre permet-il de découvrir la vérité

Le théâtre de l’absurde Le théâtre de l’absurde est un type de théâtre qui a été présenté vers 1962 par un scénariste hongrois nommé Martin Esslin. Cette absurdité est une rupture totale des autres sortes d’arts telle que le drame et le réalisme. Le théâtre de l’absurde désigne essentiellement le théâtre de Beckett et Ionesco qui démontre l'apparente absurdité de la vie, un thème existentialiste que l'on trouvait chez différents auteurs tels Sartre et Camus. Les auteurs du théâtre de l’absurde

parler de vaudeville. La situation du spectateur est ici une position surplombante (=dominante) qui lui permet d’avoir accès aux différentes scènes du jeu. Dans cette scène l’humour produit favorise le comique. Le comte apparaît ridicule. II. Une conception amoureuse Dès le début de la scène, nous constatons que le compte a recours à un vocabulaire galant et passionné pour séduire Suzanne. Il lui adresse donc des compliments, pensant qu’il s’agit de Suzanne. Il fait l’éloge de sa femme. Il y a donc

dont elle fait partie. Devant la colère de son mari, Nora se tait, elle ne se défend pas, elle n'essaie pas de se justifier. Il n'y a pas de dialogue possible. Cette confrontation révèle deux univers différents. Nora et Helmer incarnent deux conceptions morales tout à fait distinctes : tandis que le comportement de Nora est inspiré par des sentiments de solidarité et de responsabilité envers ceux qu'elle aime, les actions et les jugements moraux d'Helmer sont régis par les préceptes du devoir,

destin, d’une fatalité. a) La tragédie définie les restrictions (la tragédie comme vecteur de transmission des lois)Dès son origine, la tragédie est pénétrée du problème politique de la cité. Elle pose les dilemmes d’une conception politique sous tensionC’est d’ailleurs dans un univers bouleversé par de multiples menaces externes et de fortes contradictions politiques que s’est développée la tragédie. La tragédie est en corrélation avec l’intuition d’un changement de structure

Au théâtre, depuis le XVIIème siècle jusqu'à nos jours, les événements sont représentés directement, comme s'ils se produisaient sous les yeux des spectateurs. À partir de situations semblables, le théâtre peut faire rire, pleurer, réfléchir : toutes les émotions, tous les registres y sont possibles. Il se compose de plusieurs genres qui ont évolués au cours du temps. Nous allons définir différents genres théâtraux tel que le théâtre classique, la comédie et ses registres, la tragédie, les drames