Conclusion Comédie

 Comment le théatre peut améliorer un société et dénoce les défauts ? Introduction : Le théatre, un genre littéraire qu'il soit une comédie ou tragédie, que ses fonctions ne servent pas uniquement pour ressentir des sentiments telles que la pitié, le rire ou faire pleurer, juste un moment de divetissement mais qui nous invite à réléchir et délivre une morale. Dans la premeire partie, nous allons voir comment par le rire, le théatre dénonce les vices, les comportments excessifs des personnes

Ce qu’on pense de Ted 2 Ted 2 serait le film de comédie le plus drôle du 2015… MacFarlane, le réalisateur, l’écrivain et le scénariste du film Ted 2 (sortie en salles juin 2015), n’en finit pas de nous ébahir. On riait encore du film précédent qui s’appelle Ted (2012) et voilà que cette fois on a ri beaucoup plus. MacFarlane propose un film à des spectateurs adultes. Sous l’apparence d’un film d’un nounours inoffensifs, ce qu’il montre est une comédie avec des blagues pour des adultes et un drame

Moyen Âge et sous la Renaissance, Paris, 1970, p. 412. « Voici donc le secret de la comédie : les deux composantes essentielles du comique sont l’ambivalence et l’obliquité, qui prennent ici les formes plus particulières de l’équivoque ou pluralité de sens, et de l’allusion ou suggestion de sens. » J.L.H. Thomas, En quête du sérieux, Paris, 1998, p. 66. La présence d’« injures » (loidorivai) dans les comédies d’Aristophane, comme celle des différentes formes du « blâme » (yovgo") a fait dans les

mené par le roi (ligne6).Le roi est plein de malice, il tend un piège au courtisan flatteur. C’est une comédie, qui donc cherche à faire sourire. + comique de répétition (le piège) et double vérité. B) Une situation théâtrale Comme toute comédie, personnage en difficulté : attente cher le lecteur/spectateur. Caractère de soumission et de domination

en place une intrigue dans un cadre spatio-temporel. a) Le lieu. b) Le temps. c) L’intrigue. II- Présentation des personnages. a) Figaro. b) Suzanne, un nouveau personnage. c) Les autres personnages. III- Le ton et le registre de la pièce. a) Une comédie comique. b) Une pièce politique. Problématique : Cette première scène remplie-t-elle sa fonction d’exposition ? Introduction : Le Mariage de Figaro fait partie d’une trilogie : Le Barbier de Séville. Le Mariage de Figaro. La Mère Coupable. Beaumarchais

valets apparait dès la comédie antique. Dès l’Antiquité, le valet-esclave est mis en scène par Plaute ou Térence. La tragédie ne concède aux esclaves affranchis que le rôle de confidents. Ce sont les comédies qui haussent les esclaves au statut de personnages à part entière jusqu’au XVIIIème siècle en s’inspirant de la commedia dell’arte italienne. A travers les siècles, le rôle du valet a évolué, et particulièrement entre le XVIIème et le XVIIIème siècle dans des comédies allant de Molière à Beaumarchais

Le théâtre est un lieu où la folie et l'imagination sont débordantes. Selon la définition, la comédie est une “Pièce de théâtre destinée à provoquer le rire par le traitement de l'intrigue, la peinture satirique des mœurs, la représentation de travers et de ridicules”. Souvent, elle a pour but de détendre, de faire oublier les soucis et de se divertir. Mais les répliques et la mise en scéne d'une comédie peuvent aussi nous faire réfléchir et ainsi découvrir un sens plus profond de la piéce. Nous pouvons

LE MARIAGE DE FIGARO ACTE II SCENE 21 PB : En quoi Beaumarchais renouvèle t-il la scène de comédie ? I) Des personnages classiques de la comédie 1°) Le personnage d’Antonio 1-1) Qui est t’il ? C’est une personnage simple, un employé du comte qui a un gros défaut : il est alcoolique. 1-2) Que fait-il ? Il est jardinier, comme le prouve la répétition du mot « giroflées » + jeu de mot autour du verbe effleurer (cela signifie toucher mais aussi enlever les fleurs

les Mystères. * La « comédie » de l’époque rassemble les farces, les moralités et d’autres jeux théâtraux à dénouement heureux. 3) XVIe siècle : La Renaissance Au XVIe siècle, le théâtre est un art mineur en France, alors que c’est l'âge d’or en Espagne, en Angleterre et en Italie, de Shakespeare à la commedia dell'arte. Le théâtre moderne français apparaît entre 1548 et1553. Il renoue avec l’Antiquité et rompt avec le théâtre du Moyen-âge. Les « comédies » moyenâgeuses, qui ridiculisent

verre, de l'or de clinquant du Fard sur la pêche, du rouge sur la joue, un soleil qui sort de dessous de la terre. » Il faut se rappeler que tout ce qui entoure le jeu des acteurs est fictif , le décor, les costumes, le maquillage, tout est faux. Les comédies-ballets notamment «Le bourgeois gentilhomme» de Molière est un genre ou le beau et l’apparence sont amplifiées jusqu’à excès, l’intrigue est mise au second plan pour laisser au spectateur la pleine vue du spectacle. Les ajouts scéniques auraient