Conclusion Comédie

dernier, qui a composé sept tragédies d’un mérite réel. On notera quand même la diversité des sujets traités dans ses tragédies empruntés de l’histoire sainte et de l’histoire contemporaine et non seulement aux sources grecques et romaines. Conclusion sur le XVIe siècle La littérature française du XVIe siècle a été marquée spécialement par le retour à l’antique. Plusieurs littérateurs y ont trouvé un moyen d’exprimer la vie, la vérité et la beauté au point que la culture française a failli

  Le genre : Dom Juan ou le Festin de Pierre est une comédie de Molière en cinq actes, écrite en prose en 1665, et dont le thème est le libertinage et l’hypocrisie ; un homme, Dom Juan, cumule les conquêtes amoureuses. En fait cette pièce est la 3ème adaptation française d’une comédie écrite, à la base, par l’espagnol Tirso de Molina et intitulée « El Burlador de Sevilla »  Résumé : Dom Juan est un « riche » aristocrate sicilien, marié à Done Elvire, une religieuse qu’il a enlevée

insatisfaite ou trahie (ex : Médée). Dans la tragicomédie, ce sont les obstacles romanesques qui s’opposent aux amours d’amants fidèles avant le bonheur scellé par le mariage. Dans la comédie, elle tourne généralement autour de pères, de défaites qui s’opposent aux amours des jeunes gens (comedia del arte). Métaphore avec les comédies sentimentales de Corneille : épisode de change, de vie sentimentale tissée de frivolité, l’amour mis à l’épreuve. L’illusion comique offre une belle variété d’amour et de rapports

1. Intérêt du sujet :Succès de scandale des Caractères : les lecteurs ont cru y reconnaître des contemporains connus (phénomène des « clefs »). La Bruyère produit donc une impression de réalité proche de celle du théâtre. Cf. la conception de la comédie selon Molière : des « miroirs publics » (La Critique de l’École des femmes, sc.). => Problématique : Qu’y a-t-il de théâtral dans l’écriture de La Bruyère ? En quoi cela contribue-t-il à son originalité ? 2. Annonce du plan : I. Bien souvent, La

ont des traits de caractère particuliers, encore accentués dans les pièces. Molière a dit : « Je ne sais s'il n'est pas mieux de travailler à rectifier et à adoucir les passions des hommes que de vouloir les retrancher entièrement » La devise de la comédie apparaît dès les années 1620 en France : « Castigat ridendo mores » : Elle corrige les moeurs par le rire. Dans L'Avare, Harpagon est une caricature de personne intéressée uniquement par l'argent et délaissant son entourage (...) Sommaire: Introduction

sa suite : « Le mariage de Figaro ». Ces deux œuvres ont ensuite été un véritable triomphe à la comédie française. * Première des quatre-vingt-douze scènes présente Figaro et Suzanne au matin de leurs noces * Conduit le lecteur au milieu de l’intrigue : le mariage des deux personnages est en péril et fixe le cadre spatio-temporel du récit, c’est la scène d’exposition. I – Une scène de comédie A – Le cadre spatio-temporel * Figaro mesure la pièce * Accessoires concrets : toise

Introduction I – La Commedia Dell’Arte a) L’histoire b) Les caractéristiques II – Les personnages a) Les types de personnages b) Les personnages célèbres III – Les costumes a) Les masques b) Les habits Conclusion Sources * Introduction La Commedia Dell’arte (la comédie de l’art) est une forme de théâtre populaire typiquement italienne qui s’est développée aux XVIe et XVIIe siècles. Elles sont jouées par des troupes itinérantes qui mettent en scène des personnages-types afin de plaire

s'imposer dans le débats et à placer Mme Pernelle Français (suite 1) Initiation à la comédie antique: Il existe plusieurs formes de comédies dans la Grèce natique dont « la camédie nouvelle » , la « Néa » . Un des ses auteurs: Ménandre . On plaçais alors de la musique dans les entractes ( ce sont des interludes) . Cette comédie va inspirer les auteurs romains. En Grèce , les comédie cessent d'évoquer des faits politiques à partir de l'arrivée au pouvoir de Philipe de Macédoine

L'impromptu de Versailles Molière (1663) Introduction : Origine impromptu : comédie sous forme de jeux d'improvisation des comédiens sur un thème donné. Molière est un dramaturge français né 15 janvier 1622 à Paris. Il reçu une éducation jésuite puis fit des études de droit avant de commencer une carrière en tant qu'auteur de théâtre. Protégé du roi Louis XIV, il eu un grand succès grâce à ses pièces comiques comme Les Précieuses Ridicules (1659) et Le Misanthrope (1666)

écrite en 1778, est censurée et ne peut être jouée qu'en 1784.Cette pièce s’inscrit dans le mouvement culturel et littéraire des Lumières en ce qu’elle s’oppose au modèle classique du XVIIe siècle en proposant une alternative entre la tragédie et la comédie, en situant l’intrigue dans son siècle et en s’attaquant à la société de son temps. Dans ce long monologue (le plus long monologue de toute l'histoire du théâtre français) qui se situe à la fin de la pièce et qui marque une pause dans la progression