Conclusion Comédie

appartient à la fois à la tragédie par sa droiture et à la comédie par ses aventures et sa philosophie de l’existence. La pièce s’achève par la mort du héros, comme dans la tragédie classique. Le langage des héros est noble et soutenu, donc tragique ; celui de César et de personnages secondaires (par exemple, la duègne) est familier, comme dans la comédie. Certains jeux de scène ou situations sont caractéristiques de la comédie et même de la comédie burlesque (la reine se cache derrière une tenture

L'Ile des Esclaves Scène 6 La comédie de Marivaux, l'Ile des esclaves, est centrée sur la leçon d'humanité donnée par l `échange des rôles maître/esclave. Nous avons vu que successivement il y avait échange du nom et du statut social. Dans la logique de l'échange, les serviteurs vont jouer les personnages de leurs maîtres. Dans cette sixième scène, le jeu consiste à imiter le comportement amoureux de ces derniers. Dans cette scène, Arlequin et Cléanthis vont se faire la cour

à peu comme des carcans et les auteurs cherchent à s’en défaire. Chez Marivaux, les personnages ne sont plus des types comiques ou des héros tragiques, mais des individus aux prises avec un questionnement sur leur identité. Ainsi, dans plusieurs comédies, les personnages cachent leur identité à leurs promis(e), en prenant le costume de son valet. Chacun veut en effet connaître son promis de façon masquée, mais c’est aussi lui-même qu’il découvre dans ce jeu de masques. Au XIXe siècle, les règles

appartient à la fois à la tragédie par sa droiture et à la comédie par ses aventures et sa philosophie de l’existence. La pièce s’achève par la mort du héros, comme dans la tragédie classique. Le langage des héros est noble et soutenu, donc tragique ; celui de César et de personnages secondaires (par exemple, la duègne) est familier, comme dans la comédie. Certains jeux de scène ou situations sont caractéristiques de la comédie et même de la comédie burlesque (la reine se cache derrière une tenture pour

deux personnages, Lisette et Frontin parlent de leurs ambitions, et se projettent dans leur avenir. Pblématique: Quelle représentation la comédie du XIIIe siècle donne-t-elle des maîtres et des valets ainsi que de leurs relations? On s’intéressera d’abord nouvelles ambitions qui s’accentuent, notamment à de nouveaux valets puis on verra ensuite une scène de comédie. I. De nouvelles ambitions. a) La réussite sociale. - "pistoles", "gagnerai", "serre-les", "amasser du bien", "riche", "m'enrichir" (champs

fallait pas faire : traiter les deux questions en un seul développement. Lorsque deux questions sont posées, le candidat se doit d'y répondre distinctement et de manière complète (phrase d'introduction + développement en paragraphes + phrase de conclusion pour chaque réponse). Ce qu'il fallait faire : comparer les différents textes dans le développement et citer au moins une fois les quatre textes. Eléments de correction pour la réponse à la question 1 : Intro : − Présenter les quatre

Au théâtre, deux grands genres : la comédie et la tragédie font référence. Ils constituent, à l’intérieur du théâtre, des genres codifiés qui tiennent leurs caractéristiques et leurs fonctions des modèles antiques. Ces genres donneront naissance à des registres : le registre comique et le registre tragique. Dès-lors, il serait intéressant de se demander si le registre comique permet autant que le registre tragique de réfléchir aux problèmes politiques et moraux auxquels est confronté l’Homme .Nous

Les différentes sortes de pièces Les masques et les costumes Le jeu de l’acteur Les décors et la machinerie Les auteurs 4- La différence entre le théâtre Grec et le théâtre Romain 4-1 4-2 Les différences architecturales Le rôle du théâtre 5- Conclusion 6- Sources documentaires Introduction Le théâtre grec a une forte composante religieuse, comme toutes les manifestations antiques. Son origine explique cet aspect. Il est né des hymnes célébrées en l'honneur du dieu Dionysos ( dieu du

fin en soi mais moyen de réaliser la beauté, et donc de plaire« Mon principal but est toujours de plaire » (Préface de Psyché, 1669)Utilisation des animaux Narration élaboréeSimilitude au théâtre => fables = petites comédies souvent dialoguées, des récits romanesques« Une ample comédie à cent actes divers,Et dont la scène est l’univers »(V,1)Vivacité de l’écriture qui va avec les retournements de situations et le rythme rapide des fables=> Diversification des vers, qui donne un aspect de prose et

théâtre de foire au Moyen Age, qui s’adresse à un public très populaire, les farces, tout le vaudeville, le théâtre de Boulevard avec l’histoire ridicules des petites gens (Labiche, Feydeau) le café-théâtre sont surtout divertissants Certaines comédies de Molière, Achard, Guitry * Le mélodramatique : Les deux orphelines * Le pathétique : La dame aux camélias (immense succès au XIXème siècle du roman de Dumas fils monté pour le théâtre) * « Happening »: défoulement collectif.