Conclusion De La Comédie

West Side Story Introduction: West Side Story est une adaptation cinématographique de 1961 d’une comédie musicale montée à Broadway (New York). Cette comédie musicale a été créé le 26 septembre 1957 au Winter Garden Théâtre de Broadway. La comédie musicale comme le film (10 oscars) connurent un succès planétaire. Présentation du film L’œuvre Titre: West Side Story Date: 1961 Réalisateurs: Robert Wise et Jerome Robbins Musiques: Léonard Bernstein et Arthur Laurents Paroles: Stephen Sondheim

La satire et le divertissement Acte I, scène 2, le Malade imaginaire I. La comédie dans la comédie 1) Toinette joue la comédie Toinette ment a Argan pour couper court aux remontrances « faisant semblant de s’être cognée la tête » (l.3) comique de geste et de situation « Diantre soit fait de votre impatience ! »(l.3) feint d’être en colère après avoir feint de s’être cognée «Vous pressez si fort les personnes que je me suis donné un grand coup de la tête contre la carne d’un volet. »(l.4

intro: Le terme comédie évoque pour la plus part d'entre nous des sujet destinés à amuser. D'ailleur chacun connait au moins une piéce ou un personnage de figaroréputés pour leur drolerie. Mais la comédie se reduit-elle a un seul aspect. Nous verrons que si la comédie s'emploie pas susciter le rire , elle vise aussi d'autres buts. En effet, la comédie joue sur different procédés , le comique de situation ( qui est bassé sur un quiproquo), comique de geste , de mots, et de caractére. La volonté

imaginaire Sujet : Peut-on parler de comédie médicale pour Le Malade Imaginaire ?Est ce que le malade imaginaire pourrait s’inscrire dans une comédie médicale ?Peut on dire que le Malade imaginaire st une comédie médicale ?Quels sont les aspects de la comédie médicale qui ressortent dans le malade imaginaire ?Peut on simplement parler de comédie médicale pour le Malade Imaginaire ?→ Pièce de théâtre→ médecins, satire ? De la médecine, comédie = divertissement/ positif ?Satire de la

comique sous différentes formes A. Le comique comme moyen de critique B. Le comédie a aussi un rôle moralisateur II. Le divertissement ne passe pas que par le rie A. toutes sorte de divertissement existe INTRODUCTION : le comique rime avec le rire. Cependant le comique et le divertissement ne sont pas que des moyens pour faire rire les spectateurs. CONCLUSION : …………………………………………………………………………………………………………………………………..Cela n'implique pas pour autant de ne pas réfléchir

bastille Comment cette comédie musicale retranscrit telle une période difficile qu’est la révolution française à travers l’amour impossible de 2 amants ? Domaine artistique : Art du langage Thématique : Art-Etat-pouvoir Piste d’étude : l’œuvre d’art et le pouvoir Identifier une œuvre d’art : 1789 est une comédie musicale produite par Albert Cohen et Dove Attia mise en scène et chorégraphié par Giuliano Peparini. C’est une comédie musicale de 2012. Dans cette comédie musicale on voit la révolution

Dans les comédies,Valets et servantes ne sont-ils que des personnages comiques ? Pour m'aider dans ma réponse j'ai un corpus qui contient : -Le Mariage de Figaro, de Beaumarchais -La Surprise de l'amour, de Marivaux & des extraits de Le Tartuffe (acte 1, scène 4), et de Dom Juan (acte 3, scène 5) de Molière Donc j'ai déjà commencé à travailler dessus, sinon se serait trop facile ... Mais il me manque certaines pistes et de la matière je pense. Donc, j'ai déjà réalisé l'introduction, la conclusion

manière extrêmement prononcée ses yeux et que cela faisait beaucoup rire le public. Arnolphe, personnage de comédie a été crée comme un personnage comique. Donc, s'il est rejeté à la fin, c'est « normal » pour Molière, c'est qu'il est ridicule et bête (et pas triste). Arnolphe n'a pas été conçu comme un personnage pathétique. Conclusion : • Personnage de comédie, caricatural., personnage de comédie a été crée comme un personnage comique. Donc, s'il est rejeté à la fin, c'est « normal » pour Molière,

scène d’exposition a) Informer b) Interesser c) Surprendre II) La violence de l’entrée a) Une sortie paradoxale b) Violence verbale, violence physique III) L’intrus a) Tartuffe vu par la famille b) Tartuffe vu par Mme Pernelle Conclusion : exposition original et mouvementée. Les deux absents qui semblent constituer les enjeux de l’action. La scène repose sur un paradoxe entre le registre comique et religieux. Des rapports de forces inégaux sont mis en place. Le spectateur se doute

 Nathan).           Problématique  :  En  quoi  et  comment  ce  dénouement  appartient-­‐il  à  la  comédie  tout  en  délivrant  un   message  ambigu,  à  éclairer  par  la  représentation?       Objectifs  de  l’analyse  :     -­‐ Etudier  le  dénouement  propre  à  la  comédie.   -­‐ Poser  la  circularité  de  la  pièce  et  le  rôle  de  Trivelin,  metteur  en  scène.   -­‐ S'interroger