Conclusion Le Drame Romantique

Introduction : Nous allons étudier l'acte V scène 4 extraite de la pièce de théâtre, Ruy Blas, écrite par Victor Hugo en 1838, lors du mouvement littéraire romantique. Cette pièce est un drame romantique qui change les règles d'une tragédie classique notamment à cause du non respect de la règle de bienséance. Cette pièce est écrite en alexandrin, elle décrit l'amour impossible entre un simple valet est une reine. La scène que nous allons étudier est la dernière scène de la pièce ce qui nous permet

comme Hugo et Nerval. La génération suivante trouvera ces poésies romantiques trop longues et pesantes. Cependant certaines nous touchent encore aujourd’hui comme : Nerval (1808 1855) Chimères en 1854 Lamartine 1790 1869 Méditations poétiques 1820 Victor Hugo 1802 1885 occupe tout le siècle : les Orientales 1829, Les Feuilles d’automnes 1831, Les Châtiments 1853, les Contemplations 1856. En réaction contre les romantiques un mouvement apparaît , le Parnasse avec Leconte de Lisle ( 1818- 1894)

INTRODUCTION : -       Musset est un écrivain français du 19em siècles. Reconnue pour sa contribution romantique au théâtre français. Affirment son indépendance à l'égard du nouvel esprit romantique ( V. Hugo), il a voulu retrouver l'inspiration intime et sincère et s'est indirectement exprime par les héros de ses pièces. Il écrivit de nombreuse pièces tels que On ne badine pas avec l'amour (1834), Lorenzaccio (1834) ou encore, Les caprices de Marianne (1833). -       Lorenzaccio est un pièce compose

Pote franais. Il allie limage insolite au langage polaire (Paroles, 1946) Spectacles, 1851 La Pluie et le Beau Temps, 1955 Fatras, 1966). Il crit les scnarios et les dialogues de plusieurs films clbres (Quai des Brumes, Drle de drame, les Visiteurs du soir, les Enfants du paradis, etc.). Certaines de ses compositions ont t mises en musique. Collaboration avec le musicien Joseph Kosma. Dans Paroles, il veut donner la parole tous ceux qui ne lont pas dans notre socit. Ce sont les paroles multiples

(1829) et menacé par la censure de Charles X, Hugo écrit Hernani en Février 1830 au Théâtre Français. Hernani est une pièce en 5 actes dont le nom reste attaché à la fois à la fameuse bataille et au nouveau genre théâtrale désigné par Hugo, Le drame Romantique (=mélange grotesque sublime et l’unité d’action seulement est respecté). Nous sommes en présence de la 1ere scène de la pièce que nous appelons la scène d’exposition dont nous allons en étudier la totalité. La scène se déroule à Saragosse, chez

monstrueux (bienséances), il s’agit donc d’un réel filtré. b- La théorie du mélange des genres dans le théâtre romantique : elle vise à rendre le réel et à représenter la vie dans sa complexité et sa diversité. Préface de Cromwell : « le caractère du drame est le réel ; le réel résulte de la combinaison toute naturelle de deux types, le sublime et le grotesque, qui se croisent dans le drame, comme ils se croisent dans la vie et dans la création. » c- La théorie du quatrième mur dans le théâtre naturaliste

emprunt ; ou alors emplois d’un mot qui existe déjà, mais employé avec un sens nouveau. Sur le plan grammatical, qu’a respecté le poète ? Il a respecté la structure grammaticale d’une phrase (syntaxe) sujet-verbe-complément. Il y a 9 (ou) 11 lignes. CONCLUSION : on ignore de quel combat il s’’agit, on ne sait pas qui représente le « il » et le « l’autre ». Nous avons un poème en vers libre (il est disposé en vers mais le maître est irrégulier, il n’y a pas de viandes) Partie 4 : figures de style Voir

d’Alexandre Dumas (1829); le premier triomphe du théâtre romantique) et 1850, nous pouvons retracer certains traits de sa présence depuis l’époque du théâtre médiéval, avec "Tristan et Iseut", ainsi qu’à la période élisabéthaine du XVI e siècle, où l’on peut discerner d’étroits liens avec la vision théâtrale de Shakespeare, spécifiquement au niveau de la souplesse des règles des trois unités.   En conséquence, l’explosion romantique bouleverse l’esprit européen, spécialement en France,

mes gages.. » = seul et sans argent car son maître n'a pas pu le payer. -Sganarelle qui ouvre et clôture la scène avec citations burlesques Conclusion : Sganarelle a le dernier mot, lui, l'homme du peuple. Donc Molière montre que la noblesse est une classe social décadente, ruiné, et sans avenir. Cursife (II- Ruy Blas Victor Hugo) Drame romantique, genre qui veut s'affranchir des critères esthétique du classicisme La pièce est écrite en Alexandrin. L'histoire ici s'ouvre en Espagne du

Commentaire sur la dernière scène de Cyrano de Bergerac La scène que nous allons étudier est la scène qui marque la fin de la pièce de théâtre, Cyrano de Bergerac. Cette conclusion est faite par l'aveu de la "généreuse imposture" dont Cyrano ne peut plus garder le secret car il est sur le point de mourir a cause d'un assassinat malsain et organisé. Edmond Rostand fait de cette fin un aveu amoureux à la fois urgent et pudique où tout les masque tombe pour que la vérité éclate au grand jours même