Conflits Amoureux Théatre

I - Situation de la pièce et du passage : Cette pièce a été écrite en 1667, à l'époque classique, par Racine, poète dramatique rival de Corneille. Andromaque, tragédie racinienne, se déroule à la fin de la guerre de Troie. Pyrrhus, roi grec, est amoureux de sa prisonnière troyenne, Andromaque, et il a décidé de rompre ses fiançailles avec Hermione, princesse grecque. Dans cette tirade, Hermione lui en fait le reproche de façon violente. II – ETUDE : · La désignation de Pyrrhus par Hermione : Hermione

Le théâtre genre et registres I) La comédie et le comique. A) Historique 1) La comédie antique. La Comédie Antique née en Grèce dès le VIe siècle avant J-C, connaît son apogée durant la démocratie Athénienne. Les représentations théâtrales donnaient lieu à des concours lors des fêtes en l'honneur de Dionysos. Les représentations se faisaient aussi sous forme de Carnaval. La Tragédie, était donc une cérémonie à la fois religieuse et civile, représentée dans des théâtres

ces trois extraits incarne l’affrontement. Le premier texte Pyrrhus, roi d’Epire, est amoureux de sa captive Andromaque ; il impose à celle-ci un chantage odieux : soit, elle l’épouse et son fils est sauf, soit, elle refuse son offre et dans ce cas-là, son fils sera livré aux Grecs (« Il faut ou périr ou régner » l.22). Nous remarquons donc que c’est Pyrrhus, l’homme, qui est à l’origine du conflit notamment à cause de son chantage ( v30). La seule arme du combat étant le langage, le locuteur

socioprofessionnelle, etc. reste très forte. La révélation de ce principe au grand public a rencontré un succès important, menant à de nombreuses dérives et effets négatifs. Cela peut s’expliquer par le fait que l’endogamie fait obstacle à l’idéal amoureux (la rencontre se veut libre de toute pré-définition du futur conjoint). II – Qui se ressemble s’assemble ? 1. Semblables et différents Si l’endogamie souligne la proximité recherchée chez le conjoint, la recherche de différences est

Séance 13  - Explication linéaire 5 Comment la parodie du discours amoureux galant par les esclaves dénonce-t-elle l’hypocrisie des normes sociales ?Mouvement 1 (L.1 à 23) : Parodie involontaire de la galanterie aristocrateL. 1ARLEQUIN ,  à Iphicrate  : Qu'on se retire à dix pas . - Subjonctif présent à valeur injonctive ordre qui manifeste l’autorité brutale du

2 Le théâtre : texte et représentation de metteur en scène, comédien, voire technicien du théâtre à l’aide de documents écrits ou audiovisuels. Dans le manuel de l’élève, le chapitre 2 comporte deux séquences, consacrées l’une à la mixité des genres et des registres (la tragi-comédie, la comédie-ballet, l’évolution du drame, le mélange des registres), l’autre à l’art de la scène (à travers les composantes du spectacle théâtral, l’espace et les accessoires, la double énonciation, le procédé du

pour un genre fort ancien, le théâtre. On peut se demander pourquoi. Peut-on penser, comme Jean Duvignaud et Jean Lagoutte, qui l’écrivent dans un ouvrage général, que le vrai public est celui qui va au théâtre pour « passer une soirée », revendiquant ainsi la fonction surtout divertissante du genre dramatique ? Ne doit-on pas cependant distinguer des types de théâtre, avec des objectifs et des fonctions multiples qui parfois se conjuguent ? I. Le théâtre ne paraît-il pas avant tout un spectacle

QU’ATTENDEZ-VOUS DU DÉNOUEMENT D’UNE PIÈCE DE THÉÂTRE ? Un dénouement consiste, comme son nom l’indique, à dénouer, à défaire un nœud. Dans une pièce de théâtre, il clarifie même les intrigues entre les personnages, fixe le sort de chacun des héros et fait retomber la tension contenue tout au long de la pièce. Mais demandons-nous ce que nous attendons vraiment d’un dénouement ? S’il peut être la résolution du problème posé par la pièce, ne peut-il pas aussi être un événement ouvert qui laisse

Dom Juan et ses mises en scène : intentions de metteurs en scène ? |Molière (dimanche 15 février 1665, Théâtre du Palais Royal, Paris) : Dom Juan (joué par La Grange) est vu comme l'instrument de | |vengeance contre la "rage dévote", une machine de guerre contre les tartufes, soutenue par le Roi. | |Molière prête sa voix et ses talents de mime à Sganarelle. | |

AVARE (l’). Comédie en cinq actes et en prose de Molière, pseudonyme de Jean-Baptiste Poquelin (1622-1673), créée à Paris au théâtre du Palais-Royal le 9 septembre 1668, et publiée à Paris chez Jean Ribou en 1669. Le succès de l’Avare est posthume. Alors que, dans les registres de la Comédie-Française, cette pièce occupe la deuxième place (2 078 représentations de 1680 à 1963) de la statistique moliéresque derrière le Tartuffe, l’accueil des contemporains fut nettement plus frais: une médiocre