Contexte Artistique En 1997

d'art associent souvent Yue au mouvement artistique du « réalisme cynique » dans l'art contemporain chinois. Pourtant, il refuse ce label tout en... « ne se sentant pas concerné par ce que les gens disent de lui. » Yue réside actuellement avec une cinquantaine d'autres artistes chinois dans le village de Songzhuang. Œuvre[modifier | modifier le code] Le réalisme cynique[modifier | modifier le code] Au début des années 1990, deux mouvements artistiques opposés se sont développés en Chine. Le

décloisonnée, et représente un véritable potentiel de développement. Elle devient ainsi un objectif important de la société contemporaine, car c’est le moyen de satisfaire un certain nombre de besoins d’ordre esthétique, artistique et même de loisirs, elle est donc source de valeurs artistiques, esthétiques ou d’existence. La production de telles valeurs implique des mouvements économiques très importants qu’on ne doit pas négliger. Ceci nous amène à réfléchir à un débat actuel et d’avenir sur les orientations

culturelle Française, l'exemple du Jeu de Paume Lorsqu'en 1839 est breveté l'invention de Nicéphore Niepce et Louis Daguerre, la cérémonie a lieu devant les académies des sciences et des beaux arts, ce qui détermine d'ores et déjà son double statut artistique et documentaire. La photographie, qui désigne à la fois la technique permettant de créer des images par l'action de la lumière et l'image obtenue, fait l'objet de diverses utilisations et devient rapidement un art accessible et populaire. Avec l'arrivée

esthétique : elles doivent rendre présents à celui qui médite devant elles, d’une manière sensible, le Christ et les figures saintes qui gravitent autour de lui. Elles doivent donc exprimer la vérité de Dieu. Avant l’apparition des représentations artistiques, vers la fin du IIe siècle, les croyants avaient à leur portée des textes, de la littérature, des récits et des témoignages qui exploitaient particulièrement le domaine de l’enfance du Christ. Par la suite, l’image est apparue comme une forme de

COMME DES GARÇONS CONTEXTE SOCIO-HISTORIQUE ET IMAGINAIRE DE LA MARQUE INTRODUCTION Au cours du vingtième siècle, les critères esthétiques ont évolués de façon considérable. La mode a vu naître plusieurs créateurs qui ont su anticiper et refléter, à leur façon, les changements sociologiques et artistiques de leurs époques. Rei Kawakubo, la designer de la marque Comme des Garçons, a ébranlé la mode des années 80 par une nouvelle manière de procéder; celle du concept qui prime sur le rendu sensible

Qu’est-ce que l’adaptation cinématographique ? Présentation En critique littéraire et artistique, l’adaptation est « l’ensemble de modifications apportées à une œuvre que l’on souhaite exprimer dans une autre forme que sa forme originale ». Le passage de l’écrit à l’image nécessite une transformation qui dépend du support choisi pour représenter l’œuvre. Généralités En ce qui concerne l’adaptation cinématographique, nous pouvons remarquer que la littérature a toujours inspiré

descriptif de l'œuvre Le film «LA VIE EST BELLE » a été tourné en 1997 par Roberto Benigni, qui est aussi l'acteur principale. Le film a été présenté au festival de Cannes en 1998 (grand prix du Jury). Les personnages principales sont: Roberto Beningni dans le rôle de Guido Orefice, Dora (Nicoletta Braschi), Giosué Orefice (Giorgio Cantaroni). Le film dure approximativement 2h. Le domaine artistique auquel l'œuvre appartient c'est :les «arts du visuel» . La nature de l'œuvre:

hypothèses de plus en plus générales sur les caractéristiques de l'ensemble» (Crozier et Friedberg 1992). Les utilisations de l'analyse stratégique L’analyse stratégique a été largement utilisée dans des domaines aussi variés que l’étude du champ artistique (Leloup 1996), du domaine politique (Donneur & Padioleau 1982), des milieux cacéral (Mouhanna 1993), pénal (Proulx 1993) et policier (Faivre 1993), du secteur de la santé (Bélanger 1988, Gonnet 1994, Funck-Brentano 1994, Moisdon 1994, de Pouvourville

surface photosensible[->3] (papier photo ou film[->4]) et en l'exposant ensuite directement à la lumière.) Nous avons l'apparisssons du courant appellée nouvelle objectivité La nouvelle objectivité (1918-1930) (Neue Sachlichkeit) est un mouvement artistique apparu en Allemagne[->5] dans les années 1920[->6] et qui succède à l'expressionnisme[->7]. Une école plus réaliste qui renoue avec le rendu veridique et une fidélité au motif/sujet .Des photographes qui métrisent la technique photographique un

particuliers qu’il appelait des mythes. Dans son livre, Barthes attire l’attention sur la structure double d’un mythe. Il donne l’exemple d’une phrase tirée d’une grammaire. Cette phrase représente un signe composé de signifiant et de signifié. Dans le contexte de la grammaire, elle devient un nouveau signifiant dont le signifié est “je suis ici comme exemple d'une règle grammaticale ” (Barthes 1957 : 222-223). Dans un sens plus général, le mythe devient l'outil de la manipulation et de l’idéologie