Contexte Historique Marcel Duchamp

L’art sous l’occupation (article EUniversalis) Prise de vue En France, entre 1940 et 1944, l'art ne resta pas étranger à la situation historique. Sur la scène artistique, rien ni personne n'échappa à la tourmente, ni les dirigeants, ni les médiateurs (critiques ou conservateurs), ni les artistes, rappelés brutalement au chevet d'une communauté désemparée, ni le public ; tous certains que l'art devait résoudre la crise en édifiant les foules ou en soignant les âmes. La fin des couleurs, le retour

Dictateur parodiant les discours d’Hitler à la tribune pour montrer la dangerosité du tyran en 1942). Dans ce cas la copie non seulement s’impose mais exige une accentuation, un grossissement des traits originaux, comme dans une caricature. Ou encore Marcel Duchamp proposant une parodie de la Joconde de Léonard sous le titre à peine énigmatique LHOOQ, en lui ajoutant des moustaches ; c’est l’art classique purement représentatif qui est visé et dénoncé affirmant le primat de la psychanalyse et de l’inconscient

réunissait en un seul homme le plaisir de concevoir et de réaliser en un seul homme. La conception réalisation n’était pas séparé. C’est l’âge moderne du capitalisme qui a séparé le capital et le travail, le patron et l’ouvrier. A ce nouveau stade historique de la vision du travail, autour du 18ème siècle et surtout du 19ème siècle, la séparation de l’art et de la technique n’st que l’aspect particulier d’un processus général. Elle atteste une réduction et un rejet dans la marginalité sociale.C’est

le but de soustraire à l'attention et à la vue. Canon : Ensemble de critères, notamment les rapports de proportions du corps humain, qui permettent la réalisation de statues "idéales" ou l'appréciation et l'évaluation du physique humain dans un contexte culturel donné (lieu, moment, milieu social, etc.). Les canons de la beauté sont donc fluctuants et variables. Capture (ou captation) de mouvements : Technique permettant, par un système optique, mécanique ou magnétique, d’enregistrer les mouvements

limite de l'abstraction et de la figuration". Canon : Ensemble de critères, notamment les rapports de proportions du corps humain, qui permettent la réalisation de statues "idéales" ou l'appréciation et l'évaluation du physique humain dans un contexte culturel donné (lieu, moment, milieu social, etc.). Les canons de la beauté sont donc fluctuants et variables. Capture (ou captation) de mouvements : Technique permettant, par un système optique, mécanique ou magnétique, d’enregistrer les mouvements

thèses de la déconstruction, alors placées sous le signe du scepticisme, le sublime est le moyen de donner, à partir d'une philosophie exemplaire de la connaissance, celle de Kant, une caractérisation du défaut de fondation du langage. Dans le contexte contemporain, il y a bien des manières de caractériser les équivoques que font de tels jeux d'archéologie, de tels jeux de références. Ces jeux traduisent un abandon du nietzschéisme — le sublime défini comme événement, par quoi il y a certainement

Confiance en l’avenir ↘, vivre maintenant tout de suite Optimisme technologique et scientifique est tombé, dégradation de l’environnement « la société post-moderne n’a plus d’idole, plus de tabou, plus d’image glorieuse d’elle-même, plus de projet historique mobilisateur, c’est désormais le vide qui nous régit, un vide pourtant sans tragique ni apocalypse ». Bonheur post moderne ? -> PAS FORCEMENT 2010 ; beauté standardisée ou individualisée ? Toujours beaucoup de stéréotypes présents, beauté

d’une grande diversité et la scène artistique est multiple. Les artistes ont attiré l’attention sur eux et sur ceux qui donnent du sens à leurs créations, c'est-à-dire les acteurs des mondes et du marché de l’art. La théorisation de Marcel Duchamp, Pour Duchamp, c’est l’artiste qui a le pouvoir de décider ce qui est ou non de l’art. Les « ready made » tels que le «  porte-bouteille » ou la «  cuvette de WC » désignés comme des œuvres par le maître, c'est-à-dire munis de la signature de l’artiste

Derrida Pierre Hadot 15 Theodor W. Adorno Walter Benjamin Que fait donc la Joconde dans la salle à manger de vos grands-parents ? Jean Dubuffet À quel moment une pissotière peut-elle devenir une œuvre d'art ? . . . 79 71 Octavio Paz Marcel Duchamp Platon PARTIE 1 QU'EST-CE OUE L'HOMME ? 1. La Nature Le singe, le cannibale et le masturbateur Reste-t-il beaucoup de babouin en vous ? Julien de La Mettrie Emmanuel Kant Denis Diderot Thomas Hobbes Simone de Beauvoir Voltaire Avez-vous déjà

esthétiques traditionnelles, au profit d’enquêtes mêlant psy- chologie, sociologie et économie : études sur la fascination du public pour les dépenses somptuaires/1, sur les acheteurs et leur milieu/2 ou sur la manière dont sont formés les prix, dans le contexte d’une analyse économique néoclassique/3. Peut-on séparer valorisations esthétiques et financières ? Le plus intéressant avec le traitement médiatique du marché de l’art n’est pourtant pas là, mais plutôt dans la façon, dont il peut avoir des