Conventions Théâtrales

Reconnaître le genre théâtral : - tragédie grecque (proskénion : scène où sont les personnages, orchestra : lieu où se trouve le Choeur qui chante et danse ; personnages mythiques ; destin ; purgation des passions ; mort. Eschyle, Sophocle, Euripide); - tragédie classique (théâtre codifié: règles des trois unités, action, lieu et temps ; règles de vraisemblance et de bienséance ; unité de ton. Mais toujours destin ; les héros chez Corneille se déchirent tandis que chez Racine ils sont irrémédiablement

ans dans le monde théâtral. Il y a un décalage dans son succès entre moment d’écriture et moment où il est acteur. Ces œuvres sont à la fois des poèmes (sonnet), des pièces historiques, comiques, tragédies et tragicomédie. Il écrit Hamlet, un drame en 5 actes en 1600. En quoi ce texte est-il d’inspiration baroque ? I- Le procédé du théâtre dans le théâtre Dès les 1eres lignes, les personnages de la pièce sont en train de parler et d’assister à une représentation théâtrale comme le montre

partir de situations semblables, le théâtre peut faire rire, pleurer, réfléchir : toutes les émotions, tous les registres y sont possibles. Il se compose de plusieurs genres qui ont évolués au cours du temps. Nous allons définir différents genres théâtraux tel que le théâtre classique, la comédie et ses registres, la tragédie, les drames et la tragi-comédie, l'absurde et le vaudeville et en quoi ils ont évolués. Le théâtre classique : Inspiré de l'Antiquité, le théâtre classique repose sur des

technique Durée de la séquence : 10 heures (+ évaluation) Auteur : Manuel Dubus Sur LHG depuis le : 01/04/2001 Présentation de la séquence * Objectifs : donner aux élèves les caractéristiques du texte théâtral, les faire jouer du théâtre. * Problématique : à quel genre théâtral Roméo et Juliette appartient-il ? * Savoirs et notions : scène d'exposition, nœud de l'action, péripéties, dénouement, didascalies, répliques, monologue, coup de théâtre, dialogue, mise en scène, double énonciation

Saint-Germain et Saintr Laurent ouvre cependant la voie à de nouvelles formes de théâtre de a divertissement. L'"opéra comique" et le théatre "de boulevard" y font leurs i premiers pas. r e Il y avait la commédia del arte. C'est un genre théâtral pratiqué a travers s . toute l'europe, au mileu du XVI et à la fin du XVIII siecles. C'était une troupe c italienne spécialisées qui improvisent des commédies marquées par la naïveté, la o ruse et l'ingéniosité. m / Le siècle des Lumières

OBJET D'ÉTUDE 2 : LA TRAGÉDIE ET LA COMÉDIE AU 17ÈME SIÈCLE : LE CLASSICISME Séquence 2 : La tragédie, de l'acte à la réplique... Objectifs : -Connaître les caractéristiques du genre théâtral et les effets propres à la tragédie. -Percevoir les grands traits du classicisme, une esthétique de l'époque 17ème. -Aborder les repères dans l'histoire de ce siècle en littérature. Textes supports : Britannicus de Jean Racine, Antigone de Anouilh, Electre de Giraudoux et La Machine Infernale de

LIMBE Clara 2nde6 DISSERTATION pour le lundi 2 décembre 2013 La tragédie est un genre théâtral où il y a un dilemme, nue catharsis et une fatalité. Il y a aussi un héro noble mais meurt vers la fin de la pièce. La tragédie est apparue avant au VI ème siècle avant Jésus Christ. Il existe aussi une sorte de tragédie : c'est la tragédie classique. Elle est apparue au XVII ème siècle. Dans ce siècle, il y a eu Racine qui a utilisé dans ses œuvres la tragédie. Racine est un dramaturge du XVII

L’absurdité de la situation mais également la déstructuration du langage font de ce théâtre un mouvement dramatique à part entière. Ce style de théâtre montre une existence dénuée de sens et nous fait douter sur le but de vivre. Les auteurs de ce genre théâtral ont en commun de rejeter les règles du théâtre à savoir, l’unité de temps, de lieu et d’action. Il y une volonté de créer un spectacle total et ainsi, il y a une utilisation de mime, de clown, d’un maximum d’éléments visuels, jeux de lumières, de

(ces amants sont nés sous la « mauvaise étoile ») ou des lieux de leur naissance dans la cité de Vérone (Roméo et Juliette sont nés « dans le sein fatal de ces deux ennemis »). Cette fonction générique du prologue (inscrire la pièce dans le genre théâtral de la tragédie) s’accompagne d’une fonction esthétique : la reprise de la figure prestigieuse du chœur du théâtre antique et la versification du sonnet confèrent une sombre majesté à cette entrée en matière. [Conclusion] Ce prologue aux multiples

Intro Le Barbier de Séville a été écrit en 1775 par Pierre Augustin Caron De Beaumarchais. Ce texte est de genre théâtral . Nous étudierons le début de la pièce, l'acte 1 scène 1 et 2. L'analyse que nous allons faire se propose de réfléchir sur l'exposition comique de ce texte . Nous nous intéresserons ensuite a l'opposition entre les deux personnages . UNE EXPOSITION DE COMEDIE Nous allons donc nous intéresser à l'exposition comique de ces scènes. Il y a d'abord le style léger des