Corneille Racine Comparaison

intégrale, accompagnée de l’étude de textes et de documents complémentaires. Si le théâtre est l’objet central d’une séquence, les directives officielles préconisent l’un des trois choix suivants : – « étude d’une œuvre ancienne non classique et comparaison avec des textes plus récents. – étude d’un drame romantique […] – étude d’une œuvre du xx e siècle, et recherche d’exemples en amont d’œuvres offrant les mêmes mixités de genres et registres, et le même souci de faire une large place aux effets

comédié, chacun le sait, «finit bien». La fin a beau être factice, il faut qu'elle soit heureuse, c'est là une exigence formelle. Historiquement, cet aspect de la comédie est en effet beaucoup plus constant que le rire: les premières comédies de Corneille ne sont pas du tout «drôles» comme le seront celles de Molière. Les amoureux se marieront, et souvent les serviteurs aussi. Notre regard ne les suivra pas plus loin; cette convention ne signifie nullement que la comédie «croit» au mariage, dont souvent

portée générale dans la première tirade ? 2. Dom Juan s’exprime-t-il souvent à la première personne dans cette tirade ? Quel est l’effet produit ? 3. Quelle thèse est présentée ici ? Est-elle favorable aux femmes ? 4. Quelle image la dernière comparaison guerrière (l. 26) donne-t-elle de Dom Juan ? Quel est l’effet sur le public de cette première apparition sur scène du personnage ? Écriture – expression orale 6. Le personnage de Dom Juan propose une série de justifications de son libertinage

alors) ou à relever l’attention (N’est-ce pas ? si vous voulez, tenez). 6- La fonction poétique : enfin, le message peut viser au style, c’est-à-dire à un effet de beauté, de recherche artistique : emploi des vers en poésie, des mots rares, des comparaisons et des métaphores, des phrases rythmées en prose, des tournures raffinées, des sonorités et des cadences, etc. Il existe autant de styles différents que de grands écrivains; chaque écrivain se reconnaît par une écriture absolument unique. Mais

point sur l’action. I. Portrait de Don Juan par Sganarelle 1. Le portrait prépare l’arrivée du personnage principal. Dans certaines pièces, ce dernier n’apparaît que tardivement. Par ex, Tartuffe, 1669 : acte III sc. 2. Ou Britannicus, 1669, Racine : Britannicus I, 3 mais Néron, véritable personnage principal, II 1. Cela crée une attente chez le spectateur. Ces 3 personnages ont quelque chose d’inquiétant, voire de monstrueux, ils sont puissants et méchants. 2. Sganarelle énonce un jugement

père, tel fils »). * L’adage exprime plutôt un conseil juridique ou pratique (« Qui veut voyager loin ménage sa monture »). * Le précepte énonce un enseignement d’ordre artistique, scientifique, philosophique ou moral (« L’éducation a des racines amères, mais ses fruits sont doux »). * La maxime édicte une règle de conduite (« Il vaut mieux se faire agréer que de se faire valoir », « Dans le doute, abstiens-toi »). * La sentence émet un jugement moral, souvent de manière dogmatique

purgation des passions. Voir la réaction du prêtre, pris de compassion pour cette âme qu’il ne pourra sauver de la damnation : « les yeux plein de larmes ». - Ce défoulement est suivi par une accalmie aussi soudaine qu’inexplicable. Comme Polyeucte de Corneille au moment d’affronter son martyre, le second moment de l’extrait montre Meursault calme et apaisé, comme s’il avait atteint une forme de dépassement de soi-même, et pourquoi pas le sublime : « j’ai retrouvé le calme », « épuisé », « merveilleuse

amoureux d'une jeune fille), Arlequin (bon vivant joyeux), Scaramouche (la version méchante d'Arlequin), Matamore (le soldat peureux mais fanfaron). - Ces personnages ont été repris dans le théâtre français : Arlequin chez Marivaux, Matamore chez Corneille (L'Illusion comique), Mascarille (Les Précieuses ridicules) Que propose Victor Hugo au sujet des règles classiques dans sa préface de Cromwell? - Il propose d'abandonner la règle d'unité de lieu et de temps, trop contraignantes à ses yeux, bridant

rythmique définie, en français, par le nombre de syllabes. Petite histoire de la poésie XVIIIe Siècle Poésie épique : → Récits en vers des faits d’une nation ou d’un héros Poèmes dramatiques : → Tragédies en alexandrins (Corneille ou Racine) Genre le plus noble Poésie Lyrique : → Sentiments personnels et émotions Fin XVIII et Début XIX → Mouvements romantique → Plus de Poésie Lyrique Période Moderne → Vers libres, graphiques, poème en prose → Mise en

lexicaux qui met en évidence un élément qui leur est commun « Les souvenirs sont cors de chasse Dont meurt le bruit parmi le vent » la comparaison la comparaison comporte trois éléments : le comparé - l'outil de comparaison - le comparant (éventuellement inversés) « La musique souvent me prend comme une mer » la métaphore image sans outil de comparaison – on distingue la métaphore annoncée (ex.1) où le comparé et le comparant sont présents et la métaphore directe (ex.2) dans laquelle le comparé