Corpus Classicisme

Lecture analytique 1: Art. (TABLEAU RÉSUMÉ). L'exposition partie 1 à 3 (p.15 à 17) -Composition du passage: 3 "tableaux" sont différents des scènes. L'entrée et la sortie du personnage indique le début et la fin de scène (théâtre classique). L'histoire que raconte la pièce est racontée en 1 journée. Le découpage de l'acte c'est quand il y a des ellipses durant la scène. Il y a des effets sur le temps. -Il y a un effet de flashback puisque dans la scène 1 où Marc annonce le flashback et

Classique et classicisme   "Littérature classique", "âge classique", "classicisme" : voilà des termes qu'on ne peut plus employer naïvement, parce qu'ils recouvrent des réalités construites selon des conceptions de la littérature et de l'histoire que nous ne partageons plus aujourd'hui. Ces expressions qui désignent, dans leur sens le plus général, une littérature à son apogée, digne de servir de modèle, répondent mal à la réalité conflictuelle et mouvante du XVIIe siècle français. Cependant

le rejet de l'a priori de la supériorité masculine. Il a aussi été l'objet de critiques, comme celles de Molière dans la pièce Les Précieuses ridicules ou Le Misanthrope. D'autres prirent sa défense, comme Antoine Baudeau de Somaize. Enfin, le classicisme, tel que celui de Jean Racine, s'en est différencié. Les Précieux se retrouvent dans des salons littéraires tenus souvent dans les ruelles. Ces organisations sont « fondées » par de grands aristocrates. Ils se développent initialement en Provence

Le texte de théâtre Quelle place occupe les didascalies dans les scènes d’exposition présentées dans ce corpus ? Le corpus à étudier est constitué de 4 scènes d’exposition : les deux premiers extraits sont écrits par Molière et témoignent des règles du théâtre classique ; il s’agit de la première scène du Misanthrope (1666) et du monologue initial du Malade imaginaire (1673). Beaumarchais, un siècle plus tard, compose son Mariage de Figaro (1784) avec des impératifs sensiblement différents. Enfin

versification au XVIIe siècle La présentation des Fables Analyse globale de l'œuvre (notes de travail) La Fontaine et le contexte littéraire des Fables Les deux époques littéraires de La Fontaine L'évolution de ses sources d'inspiration La Fontaine et le classicisme dans les Fables La fortune littéraire des Fables : le jugement des pairs Les Fables de La Fontaine Les intentions avouées de La Fontaine Les intentions inavouées de La Fontaine Les personnages et les lieux des Fables Les thèmes des Fables Première

Definitions de classicisme Style artistique, architectural, musical et littéraire qui reprend les caractéristiques de l'art de la Grèce antique et de l'art romain, à savoir la raison, l'équilibre, l'objectivité, la retenue et un strict respect de la forme. Le terme "classicisme" (appelé également néo-classicisme) désigne souvent la culture européenne du XVIIIe siècle et s'oppose au romantisme du XIXe siècle. Caractère des oeuvres classiques [équilibre, clarté, naturel, etc.] Caractère de ce

émotions : Ligne 12 « ne peut s'empêcher » et ligne 33 « ne put s'empêcher » ... La scène est vue par le narrateur telle que la passion semble inévitable. Le regard est un moyen pour rendre fatale la passion. 2. L'importance du regard Le classicisme soulève la préciosité qui insiste sur le regard. Il tient un rôle essentiel dans la passion. L'espace est ici circulaire, les regards touchent tous les personnages. A. L'importance du cadre La scène se passe au Louvre, un espace exceptionnel

comédie est de corriger les vices des hommes » (Préface du Tartuffe, 1664). • Si la farce est uniquement comique, les « grandes comédies » de Molière mêlent aussi comique et tragique. Ainsi Dom Juan, pièce complexe au carrefour du baroque et du classicisme, comporte des scènes de farce, de comédie, mais aussi de tragédie. • La comédie est visuelle : le comique de gestes, les déguisements, les quiproquos en sont la marque. Les changements de lieux sont permis et impliquent des changements de décors

accord avec la nature. Le siècle des Lumières, adepte de la raison, critiquera vivement les guerres de religions et ses excès Le goût commun de La Fontaine, Boileau (art poétique 1674), Bossuet, Racine et Molière (+1673), oriente l'art vers le classicisme. 2- Causes artistiques Sans nier l'importance des phénomènes historiques, Wölfflin dans Les Principes fondamentaux de l'art fait du baroque le grand mouvement artistique du XVIIème. Les peintres de ce siècle vont en effet tous éprouver

Séance 8 : lecture analytique Les Bonnes, Jean Genet scène d’exposition Introduction : Jean Genet, né à Paris le 19 décembre 1910 est un écrivain, poète et auteur dramatique français. Les Bonnes est une pièce de théâtre de Jean Genet, écrite en 1947. C'est une pièce de théâtre tragique et violente basée sur un fait divers réel : le crime des sœurs Papin qui sont deux bonnes et ont tué sauvagement leurs patronnes. Les deux bonnes sont Claire (la petite sœur, qui semble plus révoltée, excitée