Corriger Les Moeurs Molière

BTS BLANC CULTUTRE GENERALE & EXPRESSION Février 2010 Thème : « RIRE : POUR QUOI FAIRE ? » Deuxième partie : ECRITURE PERSONNELLE Le rire est-il une arme efficace pour corriger et dénoncer ? Le rire est un comportement réflexe, exprimant généralement un sentiment de gaieté, qui se manifeste par l’expression du visage et par certains mouvements de la bouche et des muscles faciaux, accompagnés d’expirations plus ou moins fortes. Il est essentiellement causé par l’humour. Tout d’abord, le

Dissertation n°1 : méthode et rédactionSujet : Dans La critique de l’Ecole des femmes de Molière, un personnage affirme que « cette comédie [est] une des plus plaisantes que Molière ait produites. » Selon vous, L’Ecole des femmes n’est-elle que plaisante ? Vous répondrez à cette question dans un développement organisé. Votre réflexion prendra appui sur la pièce elle-même mais aussi sur les deux autres pièces

L'Avare, Molière - Le Monologue d'Harpagon A IV, Sc 7 Analyse: Introduction Situation dans l’oeuvre et présentation du passage : Harpagon vient de s’apercevoir que sa cassette a été volée. Il entre sur scène et se lance dans un monologue désespéré. (Dans la scène qui précède, La Flèche montre à son maitre Cléante la précieuse cassette qui contient le trésor d’Harpagon, qu’il vient de lui voler.) Problématique : En quoi la scène du monologue d’Harpagon illustre-t-elle la visée de Molière : corriger

COMMENTAIRE MOLIERE L'AVARE  Absence de transition           Dans cette scène plusieurs facteurs définissent le comique, notamment la situation. En effet, le personnage d’Harpagon se retrouve face à ce qu’il redoute le plus : que l’on touche à la seule chose qui COMPTE pour lui, à ce qu’il a de plus précieux. Lorsqu’il dit : « J’ai perdu mon support, ma consolation, ma joie, tout est fini pour moi, et je n’ai plus que faire au monde. » Le lecteur se rend compte que le protagoniste se trouve dans

exemple, nous enseignent un art de vivre, issu de sa propre expérience : la vraie sagesse pour cet humaniste réside dans la mesure, afin de « jouir loyalement de son être ». Au siècle suivant, Molière, Racine ou La Fontaine veulent corriger les mœurs. La littérature alors devient un pédagogue moraliste: Molière fustige l’égoïsme de ceux qu’une manie obsède ; il fait rire des ridicules et des vices et nous apprend la modération en nous mettant en garde contre les Tartuffe, les Dom Juan, les profiteurs

complots) on l’appelait la Cabale des dévots. Malgré sa dissolution en 1665, son influence persiste et elle condamne régulièrement les auteurs comme Molière. Certains de leurs membres abusaient de leur situation pour s’enrichir, ils ne sont donc pas des gens sincères mais des hypocrites (ou faux dévots). C’est sous la pression de la Cabale que la pièce de Molière Tartuffe ou l’imposteur (histoire d’un faux dévot) est interdite et que le dramaturge doit écrire une autre pièce pour faire vivre sa troupe

Athènes avec Aristophane dont les pièces sont des charges qui caricaturent les institutions et les mœurs. Au XVe siècle et XVIe siècle, la farce met en scène les tracas de la vie quotidienne à travers des personnages codifiés. Sa morale s’ancre dans l’action et le réel, elle est composée de plusieurs comiques (situation,gestes,mots). Au début du XVIIe siècle, elle est méprisée ; cependant Molière la défend. Tandis qu’au milieu du XVIe siècle, la Commedia dell’arte fait son apparition. Les comédiens

Dissertation : Comment le théâtre permet-il une représentation du pouvoir, et dans quel but ? Vous répondrez à cette question en vous appuyant sur Tartuffe, de Molière et Horace, de Corneille, étudiés en classe, sur les textes du corpus et sur toute autre théâtrale que vous connaissez. Code des couleurs : - 1ère étape de l'introduction : amorce, phrase d'appel. - 2ème étape de l'introduction : repérage de la problématique. - 3ème étape de l'introduction : reformulation de la problématique

(quiproquo et retournement de situation) , de geste, de mots, de caractère (le fait de vouloir cibler un défaut, caractère particulier). Le comique vient souvent d'un écart, d'une discordance par rapport à ce qui est attendu. Dans l'Ecole des Femmes, Molière sait, grâce à son habileté et son écriture, amuser le public. Dans la scène 5 acte II, Arnolphe, craignant d'être cocu, interroge Agnès qui vient de s'ouvrir à l'amour; le dramaturge utilise ici le quiproquo. En outre, une pièce de théâtre peut être

Molière – Les Fourberies de Scapin (1671) p.127-128 : ALIAGA Rémy 2nde14 Le XVIIème siècle est dominé par la figure de Louis XIV, aussi appelé Louis le Grand. Après une période de forte instabilité, le royaume aspire à la «grandeur», cela se traduit notamment dans le domaine des arts et des lettres. Les artistes sont en quête d'un idéal de mesure et de stabilité qui leur permette d'atteindre une perfection dont le modèle est hérité de l'Antiquité. Le personnage de Scapin n'est pas un personnage