Costume Fonction Esthétique

 maxime.    L’origine  du  mot   costume,   qui   par   l’italien   remonte   au   mot   latin   signifiant   coutume,   révèle   que   l’habillement   est   l’expression   même   du   mode   de   vie   d’un   peuple   et   de   sa   culture.   Plusieurs   thèses   tendent   à   dire   que   le   vêtement   a   pour   seule   fonction   de   se   protéger   contre

cherchaient parfois même à copier les grandes lignes des costumes masculins: Fraises, Cols, Poignets de Dentelle… Or l'âge industriel change tout. Les hommes des classes aristocratiques et bourgeoises gèrent maintenant leurs patrimoine eux-même et découvrent le travail: Ils s'engagent dans l'industrie ou la politique. Les différences entre hommes et femmes s'accentuent, les femmes prennent désormais le dessus dans l'originalité face à des hommes aux costumes foncés. I-La distinction des classes sociales

tragédie notamment, le confident et n’est, quelquefois, que le faire-valoir du personnage principal, qui, sans lui serait dans un monologue. c) La dramaturgie : C’est l’art de raconter une histoire -l'intrigue- selon des règles qui vont évoluer en fonction des époques et des mouvements littéraires. On distingue ainsi : la dramaturgie classique, dont les règles furent dictées par Boileau au XVII° siècle : les trois unités : unité de lieu, unité de temps et unité d’action; celles de bienséances, qui

ne débouchera pas seulement sur des bouleversements politiques, déclenchés par la révolution française, et dont les conséquences rempliront l’histoire du 19ème siècle. En effet, elle constitue également une crise profonde de la sensibilité esthétique et des formes littéraires, affectant à la fois les contenus et les modes d’expression de la littérature, comme en témoignent les problèmes du théâtre, le vide poétique de l'époque et les développements originaux du genre romanesque. Le romantisme

celles qui renvoient aux conditions matérielles de représentation. Mais il est un autre type de conventions qui peuvent nous conduire à nous interroger sur l’acceptation et l’approbation du spectateur : ce sont les conventions liées à une époque, une esthétique. II) Pour quelles raisons le spectateur accepte voire sollicite ces conventions ? 1) Le spectateur accepte ce qui lui semble conforme à son époque - Certains codes culturels véhiculés par le théâtre existent parce qu’ils sont ceux qu’une société

champ lexical du théâtre est présent tout au long du texte et forme un réseau (on parle d’isotopie). Les termes se rapportent à l’œuvre, aux acteurs et au jeu (« stylisation », « grand duo », « troisième acte », « histrion »), à la mise en scène (« costumes », « bergerie », « décor »), au théâtre (« salle », « rampe », « strapontins », « sorties », « scène », « fauteuils »), aux spectateurs (« public », « éventails », dentelles ») Le comportement du chanteur qui interprète Orphée est présenté au

répartition des personnages est étonnante. Smith et Martin, les patronymes les plus courant en Angleterre, suivis de la bonne Mary, sont jusqu’ici des personnages conventionnels issus de la bourgeoisie anglaise. Le capitaine des pompiers, désigné par sa fonction sociale, vient rompre cette harmonie et le personnage éponyme, dont on entendra parler avec perplexité, est purement absent de la distribution. On peut en effet qualifier celle-ci d’ « anti-distribution ».Peu après, dès la didascalie initiale, on

une classe d'âge éphémère. L'élite des médias semble vivre dans un monde irréel, instable. Il en va de même pour les mannequins. Les années 2000 semblent propices au rapprochement de la mode et l'art contemporain. La mode emprunte des références esthétiques et des thématiques développées par les artistes, et joue également un rôle de plus en plus prépondérant dans le financement de leurs œuvres, via le mécénat et les commandes d'œuvres (notamment par Bernard Arnault et François Pinault) pour les lancements

par affinement des habiletés acquises antérieurement • Utiliser ses savoirs et connaissances de manière efficace dans la pratique d’activités physiques, sportives et d’expression (1995). • Concevoir et réaliser des actions à visée artistique, esthétique ou expressive • Exprimer corporellement des personnages, des images, des états, des sentiments. • Communiquer aux autres des sentiments ou des emotions • Réaliser des actions acrobatiques mettant en jeu l'équilibre • S'exprimer de façon libre

l’infentia (moment ou l’enfant ne sais pas parler) jusqu’à 7 anspuis la pueritia jusqu’à la puberté vers 14 ans et enfin la Liberalia à 16 ans qui donne lui à une importante cérémonie : il quitte la toge prétexte bordé de pourpre (qui avait pour fonction de protéger l’enfant du mauvais œil) ainsi qu’un bijou en forme de bulle ou était place des amulettes et devenait inuestis pour porter la togatus : il quitte ainsi les symboles qui marquaient sa pureté. Pour les filles la fin de l’enfance était symbolisé