Costumes Ruy Blas

comprendre: les répliques des personnages nous font comprendre l'histoire et les didascalies sont la pour nous faire voir les déplacement des acteurs et leurs intonations lors de leurs répliques. Comme dans Ruy Blas de Molière ou il y a des beaucoup de didascalies «il se tourne brusquement», «Ruy Blas obéit» ou encore dans En attendant Godot : «froissé, froidement», «s'approchant a petits pas aides, les jambes écartées». De plus, les auteurs laissent souvent des didascalies pour le décors comme dans

DORANTE, à part. — Ne serait-ce point aussi pour m'éprouver ? Dubois ne m'a averti de rien. Texte B - Victor Hugo : Ruy Blas (1838), acte II, scène 2. [La reine d'Espagne, dont le mari passe de longues journées à la chasse, est seule, inquiète de la haine que lui porte Don Salluste, un noble qu'elle a écarté de la Cour, et émue par les billets que lui dépose chaque soir un inconnu, Ruy Blas.] LA REINE : [...] Qui que tu sois, ô jeune homme inconnu Toi qui, me voyant seule et loin de ce qui m'aime, Sans

et Colin de Voltaire * Le Mariage de Figaro de Beaumarchais * L’Avare de Molière * Une Vie de Maupassant * Le Tartuffe de Molière * Un Secret de Philippe Grimbert * Rhinocéros de Ionesco * La Leçon de Ionesco * Ruy Blas de Victor Hugo * Vipère au Poing de Hervé Bazin * Le Bourgeois Gentilhomme de Molière * Le Jeu de l’Amour et du Hasard de Marivaux * Les Fourberies de Scapin de Molière * Les Caprices de Marianne de Musset * Le Malade Imaginaire

« Lorenzaccio », les décors et les costumes sont tels que décrits par Musset, d'où l'importance des didascalies. La primauté du spectacle est d'ailleurs un des aspects les plus importants du drame romantique. La pièce de Musset, bien que n'ayant jamais été représentée du vivant de son auteur est considérée comme l'un des chefs d'œuvre du drame romantique. Ceci est dû au mélange des genres. « Lorenzaccio » est bien une pièce mêlant le grotesque et la tragédie (comme « Ruy-Blas ») mais surtout il y a un éclatement

personnages qui se bousculent, qui s'évitent - La caricature: le principe est de saisir quelques traits saillants des personnages et de les amplifier pour obtenir un effet comique - Les costumes: certains personnages portent des chapeaux ridicules, des sabots démesurés, des rubans attachés à leur costume - Le jeu des acteurs: il peut être poussé à l'outrance: grimaces, mimiques, gestes dans le dos d'un autre personnage ... , effets de voix, déplacements sur scène exagérés. -L'outrance

différents, ils ont nécessairement des visages et des physiques différents, ce qui permet de les différencier et d’identifier chacun. B. Un cadre spatio-temporel Le costume situe le personnage dans un lieu, dans un temps. C’est un élément d’identification. Ex. : Toge des romains de l’antiquité. C. Un milieu social Le costume et les accessoires indiquent clairement à quel milieu social appartiennent les personnages. Autre élément d’identification. Ex. : Robe dorée de Phèdre dans la mise en scène

Dissertation : Dans quelle mesure les indications de décors et de costume données par le dramaturge doivent-elles contraindre le metteur en scène d’une pièce de théâtre ? Dans chaque pièce de théâtre les auteurs ont chacun, différentes façons de procéder. Certains préfèrent que leurs pièces soient jouées à la lettre et donnent beaucoup d’informations, d’autres sont moins précis dans l’exposé du décor et des costumes, et ainsi laissent au metteur en scène beaucoup de liberté. Le metteur en scène

lecteur devient metteur en scène. Exemple Mariage de F. De G. Rouvière: son inégal, rires... Victor Hugo, Ruy Blas. Racine Antigone, représentation "trop" contemporaine. - Molière, Marivaux La Dispute II/ Il est nécessaire d'assister à la représentation. -Argument Voir d'autres perceptions, interprétations que la nôtre. -Argument Présence des acteurs, costumes. -Argument Le théâtre comme lieu de l'émotion. - Rôle du metteur en scène. Explication Intéressant

théâtre est un texte qui exprime des idées, transmet un message : sur qui ? sur quoi ? le spectateur voit son image d’être humain : quelle image de l’homme donne le théâtre ? laisse-t-il entrevoir la vérité ? Des textes à connaître La préface de Ruy Blas (1838), de Hugo : « La foule demande surtout au théâtre des sensations ; la femme, des émotions ; le penseur, des méditations. Tous veulent un plaisir ; mais ceux-ci, le plaisir des yeux ; celles-là, le plaisir du cœur ; les derniers, le plaisir

place la trame de son horrible vengeance contre la reine en métamorphosant Ruy Blas en Don César et en lui ordonnant « de plaire à cette femme et d'être son amant ». ✔ L'acte II s'intitule « La reine d'Espagne » et se concentre sur ce personnage. ○ Le lieu : « un salon contigu à la chambre à coucher de la reine » (didascalie initiale p82) ○ Le moment : « une belle journée d'été » ○ Symbolisme des couleurs des costumes dans la didascalie initiale (p82) : « la reine est vêtue de blanc » (connote