Courant Artistique Le Futurisme

première guerre mondiale ? Comment la 1ere guerre mondiale a-t-elle influencé la représentation du corps des artistes ? (A COMPLETER!) TITRE : La représentation dans l'art d'après guerre au début du XXe siècle. L’évolution de la représentation artistique du corps au début du XXème siècle. (A COMPLETER!) Partie I - Patriotisme et propagande A) Le départ des soldats à la guerre (sarah) Les idées à exprimer (en désordre) : renforcement du nationalisme (je crois qu'on doit commencer par

Marxisme Stalinisme Économie planifiée Collectivisation Goulag Lecture croisée d’un texte et d’un graphique : la NEP Analyse d’une affiche de progagande : la collectivisation Analyse de texte : extrait du rapport Khrouchtchev (février 1956) Futurisme Culte de la personnalité Le refus de la Démocratie : analyse d’un texte de Mussolini Lecture d’un tableau de propagande : Benito Mussolini par Alfredo Ambrosi Antisémitisme Système concentrationnaire Étude d’un ensemble documentaire : la

d’art à son tps. Selon lui, une toile doit exprimer son époque & doit la représenter ds sa particularité éphémère. Pr lui, ds tte œuvre d’art, il y a 2 dimensions : ( une dimension éternelle, immuable ; il croît à la permanence de l’essence artistique. (une dimension éphémère, contingente, qui appartient à son époque & qui va passer. Une œuvre d’art qui reflète son tps, représente la modernité. Baudelaire détestait son tps. Certains pensent qu’il détestait la modernité. A la renaissance

autrement, l'aberra tion engouements modernes, ce grain (n'hésitons pas) de voluptème qui des permet au sablier, par exemple, de prendre dans la masse. D'où l'envie, tant ces objets bousculent l'esprit, de remuer un peu l'infrastructure du consommateur courant, aux deux sens du terme. Quelques contradictions doivent affecter cette voracité pour que les conséquences soient à ce point reconnues comme libératrices et aliénantes, glorieuses et honteuses : Cache-toi objet, montre-toi sujet, ou les deux ? Il

dans des régions comme la Louisiane, région d'influence latine moins soumise à la pression de l'anglo-conformité. C'est là que ce sont développés les courants musicaux d'origine africaine-américaine les plus connus comme le blues,la soul, le jazz ou le ragtime : les folksongs ont été adaptés aux goûts du grand public pour donner naissance à ces courants qui se sont peu à peu développés au nord. Le jazz par exemple doit beaucoup à la blue note africaine mais est aussi tributaire d'une tradition américaine

largement selon les époques et les lieux, et aucune d'entre elles n'est universellement acceptée. Ainsi, pour Marcel Mauss[1], « un objet d'art, par définition, est l'objet reconnu comme tel par un groupe. » C'est pourquoi les produits et pratiques artistiques, ou plutôt les collections de ces objets, peuvent être classés diversement selon les cultures, les auteurs et les institutions. Depuis la fin du XVIIIe siècle[2] et jusqu'aujourd'hui, l'art englobe principalement les produits des « beaux arts »

................................................... p. 3 I) Marcelo Evelin A) Biographie ..................................................................................................................................... p. 4 B) Engagement artistique................................................................................................................... p. 5 C) Influences et comparaisons ..............................................................................................

cubisme     Le cubisme constitue par son aspect expérimental le mouvement artistique le plus radical du premier quart du XXe siècle. On considère généralement qu'il est à l'origine de tous les courants abstraits de l'art moderne et qu'il a exercé une influence profonde sur l'architecture et l'esthétique industrielle du XXe siècle. Ses liens avec la littérature et la musique sont également connus. Dans ce sens, on peut dire que le cubisme est un mouvement intellectuel total, tendant à regrouper

Matin aux saules, vers 1915-1926 © RMN-Grand Palais (musée de l’Orangerie) / Michel Urtado Une victoire de l’art sur le temps Visiter le musée de l’Orangerie, c’est d’abord venir voir les Nymphéas, le chef-d’œuvre de Claude Monet et son testament artistique. Ces panneaux décoratifs représentent un bassin de nénufars, fleurs aquatiques venues du Japon dont Monet a gardé le nom scientifique, nymphaea alba, qui se trouve dans sa propriété de Giverny, petit village de l’Eure où il s’installe en 1883

politiques se traduisant dans la sphère publique par des rites collectifs tels que l’illustrent les autodafés en Allemagne. La propagande usera sans vergogne de l’art, ce qui sera d’autant plus vrai dans le cas fasciste qui élèvera le courant artistique du futurisme au rang « d’art du parti ». Les scènes chrétiennes traditionnelles en peinture feront l’objet de nombreuses expositions organisées par le parti nazi. Le chef sera constamment et glorieusement représenté, et sera abusivement élevé au rang