Decor Le Misanthrope

est un « spectacle total ».  Les accessoires sont plus nombreux que dans le théâtre grec : le rideau de scène apparaît, les costumes sont parfois somptueux, la machinerie se développe. Les masques sont toujours présents.  Sur la scène, pas de « décor » au sens moderne : quelques portes, signifiant une demeure ou un palais, et parfois une machinerie permettant de faire apparaître un dieu récitant une tirade – d'où l'expression « deus ex machina ».  Plaute et Térence ont écrit de nombreuses comédies

est un « spectacle total ». Les accessoires sont plus nombreux que dans le théâtre grec : le rideau de scène apparaît, les costumes sont parfois somptueux, la machinerie se développe. Les masques sont toujours présents. Sur la scène, pas de « décor » au sens moderne : quelques portes, signifiant une demeure ou un palais, et parfois une machinerie permettant de faire apparaître un dieu récitant une tirade – d'où l'expression « deus ex machina ». Plaute et Térence ont écrit de nombreuses comédies

perso Le théâtre, quoique hypostasiant le « je » puisque chaque personnage perle à la première personne, interdit toute possibilité d’autobiographie. (MCH) Autobio dans la pièce, qq traces avec Molière qui écrivit Le Misanthrope lorsqu’il comprit qu’il ne pourrait pas se faire aimer d’Armande Béjart. Il se sont déjà détachés de moi (Pirandello, pref de Six personnages en quête d’auteur) Pas de plan préétabli C’est parce que le

Etat civil : Jean-Baptiste Poquelin, dit Molière Naissance et mort : né probablement en 1622 et mort le 17 février 1673 Profession : acteur, auteur et metteur en scène de théâtre Œuvres les plus connues/célèbres : Le Malade imaginaire, Le Misanthrope, Les Fourberies de Scapin, Les Précieuses ridicules, etc. 3 SyNOPSIS DU FILM (CE/PO) Après avoir lu le synopsis, les élèves doivent faire des hypothèses sur ce « blanc » dans la biographie de Molière. Réponse possible : – Il est parti dans

donc le genre comique aux stéréotypes théâtraux qui lui sont associés. Le registre tragique, notion inventée par le XIXe siècle, sera appréhendé dans ses effets spectaculaires. L’analyse de l’évolution des techniques de mises en scène (costumes, décor, jeu des acteurs) montrera les changements dans les attentes des spectateurs vis-à-vis du registre tragique ou comique. L’évolution des conditions de représentation (théâtre de tréteaux, théâtre à l’italienne, salle sans cadre de scène contemporaine)

des niveaux de langue. 3. Les « pièces à machines » Nées en Italie et héritées du théâtre de la Renaissance, les machines théâtrales sont un ensemble de moyens mécaniques (fils, poulies, rails, contrepoids, etc) permettant des changements de décor et des effets spéciaux qui ravirent le public français des années 1650 à 1670. Ces jeux sur l’illusion théâtrale s’accordaient au goût contemporain du merveilleux et de l’insolite, à la représentation spectaculaire du surnaturel, à la volonté d’impressionner

peut représenter des modèles… d’imperfection. C’est le cas dans les comédies de Molière, où les acteurs ne jouent pas des personnes (êtres humains réels, toujours généreux et avares, sociables et misanthropes, etc.), mais des personnages, qui sont l’incarnation pure d’un vice humain : l’Avare, le Misanthrope, le Malade Imaginaire, etc. L’art a alors pour vocation de critiquer la société des hommes, d’en manifester les imperfections en en faisant rire. C’est la fonction satyrique (sociale) de l’art

Sartre) L’auteur et ses perso Le théâtre, quoique hypostasiant le « je » puisque chaque personnage perle à la première personne, interdit toute possibilité d’autobiographie. (MCH) Autobio dans la pièce, qq traces avec Molière qui écrivit Le Misanthrope lorsqu’il comprit qu’il ne pourrait pas se faire aimer d’Armande Béjart. Il se sont déjà détachés de moi (Pirandello, pref de Six personnages en quête d’auteur) Pas de plan préétabli C’est parce que le dramaturge ne peut s’exprimer directement

de distinction nette, autre que d'usage et de contexte, entre le jardin anglo-chinois et le parc à fabriques. La marque de ces derniers est la prééminence du rôle attribué aux fabriques dans la conception du parc. Elles ne sont pas qu'un élément du décor, le but même de l'ensemble est d'en mettre en scène la vision. Les plus remarquables des parcs créés en France l'ont été en région parisienne. Ils devaient leur prestige à l'ampleur et à la qualité du paysage composé. Une dizaine sont au moins en

Dom Juan, Les Fourberies de Scapin, ...) II) Une exposition qui répond à un double objectif d'information et de séduction a) l'ancrage spatio-temporel – le lieu : – « le salon de Danaé dans le palais du roi, à Madrid » – la description précise du décor et des costumes dans la didascalie liminaire permet de se représenter un palais royal espagnol. – l'époque / le moment : – didascalie initiale « Madrid. 169. » = fin du XVII siècle – la « cour du temps de Charles II », roi d'Espagne de 1665 à 1700