Decor Le Misanthrope

Ariste Clotilde de Bayser, Philaminte Pierre Louis-Calixte, Trissotin Adrien Gamba-Gontard, Clitandre Georgia Scalliet, Henriette Hélène Surgère, Martine et Boutaïna El-Fekkak, Armande Juliette Bayen, Julien Elmano Sancho, L’Épine, le Notaire Décor, Michel Millecamps Costumes, Renata Siqueira Bueno Lumières, Philippe Ulysse Maquillages, Priscila S. Bueno Assistante à la mise en scène, Eurydice El-Etr Assistante aux costumes, Liana Axelrud Nouvelle mise en scène Représentations au Théâtre

...........................................Scoronconcolo/Bindo Grégory CARTELIER....................................................................Léon Strozzi/Giomo Costumes Remerciements au Centre Dramatique National de Montpellier Décor Jean-Luc Soubeiran (Arole - Menuiserie d'art) Coproduction Scène Régionale de Vierzon (Théâtre Mac-Nab) La Compagnie Philippe Wiart est soutenue par le Conseil Général du Gard, la Ville de Vergèze et la Région Languedoc-Roussillon Avec

accentuée par le caractère de farce donné à la comédie, ainsi qu'à l'apparence donnée au personnage, qui portait une perruque bouclée semblant dessiner deux cornes au sommet du crâne et un maquillage qui soulignait son regard exorbité[36]. Le double décor de la pièce, conçu par Christian Bérard, représentait un jardin qui s'ouvrait et s'avançait vers les spectateurs[36]. Avec L'École des femmes, Jouvet démontrait que l'on peut encore faire rire en montant une pièce classique, et sa mise en scène

que croyaient leurs aînés. Il suffit de comparer Hugo à Baudelaire pour comprendre l’évolution des mentalités en l’espace d’une génération : s’il maintient pour lui-même son piédestal (Baudelaire avait une haute opinion de lui-même), le poète, misanthrope, se détache désormais d’un monde qui le déçoit, et ne prétend plus guider quiconque. 4. * 1) Le préromantisme Il ne s’agit pas, à proprement parler, d’une tendance clairement définie. La discussion était, du reste, rendue difficile par le conservatisme

informations récurrentes concernant le comportement des coquettes et ce qui fait le comique du dialogue : le point de vue de la servante (conflit de classe) ou la rivalité de deux femmes avec l’hypocrisie de la fausse amitié. * Molière : Le Misanthrope (III,4). Le portrait que tracent l’une de l’autre Arsinoé et Célimène (la prude et la coquette) * Marivaux : L’Ile des esclaves (scène 3) : portrait d’une coquette fait par sa servante. * Goldoni : La Manie de la villégiature (II, 12) :

Racine est l’auteur classique par excellence. Son 1er grand succès est Andromaque et Phèdre. Racine décrit les passions pour montrer « le désordre qu’elle cause ». * Molière à travers ces comédies fait une satire d’un type social même. Avec le Misanthrope, L’avare, Dom Juan. * La fontaine : avec La cigale et la fourmi, Le corbeau et le renard. La querelle des Anciens et des modernes : Elle oppose les classiques (La Fontaine, Racine, Boileau, Bossuet) et les modernes (Corneille, Charles Perrault)

percevoir et montrer “l’envers du décor”, cad la dimension de représentation ostentatoire des personnages qui veulent être reconnus sur la scène en fonction de l’éclat supposé de leurs actions (chefs de guerres, « grands hommes », « visionnaires », « décideurs ») - motif plus dramatique, sinon tragique : dénoncer cette « farce » de l’humaine comédie, refuser d’en être la dupe et d’y prêter son concours. Vanité du spectacle. - Tentation de déserter la scène (cf. Le Misanthrope de Molière, et sa prolongation

miroir qui lui renvoie l’image du vice et lui représente les conséquences néfastes du mal qui l’entoure : il peut s’agir d’un vice particulier – l’avarice, par exemple –, mais aussi d’un vice social – comme la médisance, celle d’Arsinoé dans le Misanthrope –, ou d’une ambition ridicule – celle des Précieuses, de Monsieur Jourdain2 ou de Georges Dandin –, de la fausse © Hatier 2007 éécritures Sujets d’oral Le roman Convaincre… Le théâtre La poésie DÉNONCER LA NOIRCEUR DES HOMMES…

entre Dom Juan et Sganarelle. La farce Dom Juan  5 marque le jeu de Sganarelle. Le burlesque est également présent à travers Sganarelle. Ajoutons à cela le rôle des machines (deus ex-machina, l’intervention divine); mais aussi les changements de décor). ʟʟ À quoi tient donc l’unité de la pièce, au final ? Car tout entière en ruptures et en ambiguïtés, elle est bien loin de ce que préconisent les règles du théâtre classique. C’est une pièce baroque. Deux éléments cependant assurent une continuité

lequel il se brouille), Molière compose et met en scène deux pièces par an : des comédies à grand spectacle telles que le Bourgeois gentilhomme (1670), des comédies où la peinture de l’être humain donne une profondeur nouvelle au genre comique (Le Misanthrope, 1666 ; l'Avare, 1668), des farces (les Fourberies de Scapin, 1671) ou des comédies satiriques (Les Femmes savantes, 1672). Sa vie privée a souffert d’une telle activité d’auteur, de chef de troupe et de comédien, parfois en conflit avec d’autres