Destin Tragique Phedre

Phèdre Acte V scène 7 I) Une scène de dénouement. A) Rapide. 1) Scène courte : 22v pour se disculper et mourir. 2) Passage fermé : faute présente au début et à la fin. 3) Rapidité : -ponctuation -« moment me sont chers » -registre injonctif avec impératif -rythme accéléré B) Complet. 1) Rétablissement moral :- jeu lumière v.1643-1644 + chiasme - ordre cosmique 2) Met un terme à l’intrigue : -retour +résumé pièce 3) Revalorisation +réhabilitation d’ H. avec

II - La fatalité de l'amour Amour qui apparaît comme une force qui aliène Phèdre et qui paraît inexorable. A - Tentatives de fuite -> échec des diverses tentatives qui paraissent d'autant plus fatales qu'elles sont intenses • recours à la religion pour contrer le sentiment - hyperbole dans la peinture de ses actions pieuses : " vœux assidus " (v. 279), v. 281 : " à toute heure entourée " + valeur des pluriels : vœux, victimes, les autels (v. 287 et 284) + valeur de l'imparfait ->->aspect

Andromaque/ Racine Dans cette tragédie, les quatre personnages principaux forment une chaîne amoureuse qui ne peut conduire qu’à une fin tragique : Oreste aime Hermione, qui aime Pyrrhus, qui aime Andromaque qui n’aime que son fils. A l’acte V, Hermione apprend que Pyrrhus va épouser sa captive, Andromaque. Folle de jalousie, elle convainc Oreste d’être l’agent de sa vengeance et lui ordonne de tuer Pyrrhus. Mais, pendant que le mariage de Pyrrhus et d'Andromaque est près d'être célébré, elle semble

peinture de l’amour comme « une faiblesse et non une vertu » peut servir de mise en garde morale (cf. Boileau, Art Poétique, III ; Racine, Préface de Phèdre). 2. première thèse : l’amour exclu de la tragédie en laissant de côté le problème moral (cf. Théâtre), on peut remarquer, en faveur de la thèse de Corneille, que la tendresse peut nuire à l’effet tragique • si elle rend le héros historiquement invraisemblable (ex : la galanterie d’Attila) ; • si elle rapetisse un héros préoccupé de grands intérêts

suivre la progression suivante : – Le chapitre 1 propose, à titre de préambule, 3 jugements critiques qui constituent autant de pistes de lecture ; – Le chapitre 2 invite à une mise en contexte globale permettant de situer l’auteur et le genre tragique dans l’histoire de l’âge classique ; – Le chapitre 3 présente une analyse dramaturgique de la pièce permettant de mettre en évidence sa construction formelle et ses principales significations ; – Le chapitre 4 suggère trois types de lectures

exemple, la hiérarchie des genres (l'opposition entre les genres nobles et les genres vulgaires). Ainsi, de nombreuses pièces comme L'Illusion comique (1636) de Corneille ou La Tempête (1611) de Shakespeare mêlent allègrement les registres comique et tragique. Le roman porte également la marque de ce mélange des genres. Dès la seconde moitié du xviie siècle, des théoriciens de la littérature tentent d'instaurer des règles strictes inspirées des modèles antiques , qui vont à l'encontre de l'esprit baroque

Université de Toulouse-Le Mirail-UFR Lettres philosophie Musique Ecole doctorale Lettres, Langages, Cultures Mitsué MANGATTALE-CEZETTE La Représentation des passions dans le théâtre tragique de la Renaissance Garnier, La Taille, Montchrétien tel-00272376, version 1 - 11 Apr 2008 Thèse de doctorat de Littérature française Sous la direction de Mme le Professeur Nathalie Dauvois Soutenue publiquement Le 17 décembre 2007 Devant un jury composé de Mesdames et Messieurs les Professeurs: E.

COMMENTAIRE DE PHEDRE DE RACINE ACTE II SCENE 5, vers 671 à 711 Présentation Phèdre Phèdre, la seconde femme de Thésée brûle d’amour pour son beau fils Hippolyte, enfant d’un premier mariage du volage Thésée avec Ariane. (la sœur de Phèdre, fille du roi de Crète Minos et de Pasiphaé, cf la pelote de laine et le Minotaure). La princesse a honte de cette « fureur » qui l’accable jusque dans sa santé, elle est même décidée à mourir. Toutefois, on annonce la mort de Thésée et Oenone, la

|TRAGIQUE ET PATHETIQUE | |Comment ditinguer tristesse et pitié ? | |On gardera pitié pour ce qui relève du tragique, qui conduit à la mort ou à la folie, et tristesse pour le pathétique qui inspire | |l’attendrissement.

Les dix années suivantes furent fécondes en chefs-d'œuvre : Andromaque (1667), qui fut un triomphe, Les Plaideurs (1668), son unique comédie, puis Britannicus (1669), Bérénice (1670), Bajazet (1672), Mithridate (1673), Iphigénie (1674) et enfin Phèdre (1677), qu'une cabale fit échouer sans affecter sa gloire. Cette même année , et malgré les succès remportés auprès du public et de la Cour, Racine renonça au théâtre pour occuper la charge d'historiographe du roi et épousa Catherine de Romanet.