Diction

représente le bonheur comme toutes les choses autour d’eux.  Dans cette scène, on voit la faculté du cinéma de créer des images à partir de conventions et sa faculté à installer la réalité d’une vision orchestrée qui est mise en scène. 6) La leçon de diction La leçon commence avec celle de Lina qui à un voix absolument horrible et qui ne parvient pas à faire des sons ronds comme lui demande son professeur. La deuxième leçon est celle de Don qui lui est un élève model, du moins avant l’arrivé de Cosmo

façon à ce que l’enfant trouve sa place dans cet espace et qu’il y soit à l’aise. L’atelier jeu. Cet atelier permettra à l’enfant de s’amuser tout en apprenant; à travers de jeux éducatifs existant ou bien de jeux construits, il travaillera sa diction, son vocabulaire, sa motricité, son observation etc… Tout au long de l’année, nous fabriqueront un grand jeu du même style que trivial poursuite avec des questions autour des animaux, des fables de la Fontaine et de l’histoire de l’écriture…

etc. La rhétorique est l’art de présenter les idées de la façon la plus persuasive par : -l’invention : recherche des idées -la disposition : le plan, l’organisation -l’élocution : le recours aux images, figures, effets de style -l’action : diction, intonation et gestes… -une cinquième partie est la « mémoire » LES FIGURES DE RÉTHORIQUE (algunas, no todas) Allitération : c’est la répétition de sonorités ou lettres identiques pour obtenir un effet étonnant, amusant ou agréable à l’oreille

texte et représentation : Le genre théâtral occupe une place singulière dans la littérature parce qu’il est à la fois texte et spectacle. Le texte de théâtre est écrit pour être représenté, c’est à dire incarné dans une parole vivante (la voix et la diction de l’acteur) et traduit visuellement. Cette spécificité suggère un mode de lecture particulier. Le lecteur est invité à s’imaginer spectateur pour percevoir le texte dans toutes ses implications. Car c’est seulement par sa "mise en scène" que l’œuvre

La conduite de l’exercice peut se faire de deux façons complémentaires : a- Prise de note à partir d’une intervention orale : le professeur lit un document (un article de journal, de revue, texte élaboré ad hoc) en veillant à la qualité de sa diction. Le texte ne fait l’objet que d’une seule lecture durant laquelle les élèves notent sous forme abrégée les indications essentielles. La durée de l’exercice n’excédera pas la demi-heure. La correction portera exclusivement sur l’exactitude avec laquelle

vous ne pouvez pas le lâcher. Et cependant s’immiscent dans la trame du texte de petites irrégularités qui vous empêchent de vous laisser emporter tout à fait par le conteur, de minuscules trous noirs qui chahutent le vol du tapis, des défauts de diction plus ou moins discrets, ou bien des bizarreries dans sa voix, comme s’il était en train de muer, ou se mettait à chanter tout autre chose, enfin des étrangetés qui vous obligent, au lieu de vous laisser aller, les yeux clos, à la magie du récit, à

qui se terminent par une situation très malheureuse, laquelle suscite chez le public les deux sentiments de pitié et de peur. Une tragédie se compose de six éléments, qui sont respectivement la fable (ou intrigue de la pièce), les personnages , la diction la pensée, le spectacle, et enfin la mélodie (car le spectacle tragique était accompagné de musique). I-L'histoire La tragédie grecque est conçue comme un drame ,c'est à dire une action que vivent des personnages illustres et qu'un chœur constitué

Élocution, Mémoire et Action. C’est à dire qu’il faut tout d’abord trouver les arguments, les ordonner, les présenter avec style et stratagèmes, se rappeler du discours et enfin jouer le discours (être expressif dans les gestes, l’attitude et la diction.) Ce stratagème veut atteindre la clarté et l’intelligibilité de la rhétorique, qui vise elle-même à convaincre avec justesse. Pour finir, le discours se voit aussi attribuer plusieurs parties par Quintilien, dits “moments” : l’Exorde, la Narration

écrite ainsi pour que le lecteur rapproche au mieux la narratrice à son contexte familial , comme une sorte d'hommage à sa famille, particulièrement son père. Elle exprime même le faite que cette écriture lui vient naturellement. Son utilisation de diction est aussi importante : par exemple elle utilise beaucoup le mot "sinistre" . L'absence complète de décoration aide à créer un appel(attrait) d'universalité et en raison du manque de description la lecture devient beaucoup plus d'annonce personnelle

s'identifier à lui ? est-ce le genre qui facilite l'identification ?   I- Un art artificiel   Le théâtre est un art de la représentation, de l'artifice : plus difficile de s'identifier au personnage.             A- Les artifices             Vers, diction : pas très naturel. Le Misanthrope : dans la vie, même quand on est fâché, on ne parle pas en vers comme Alceste : « Non, je ne puis souffrir cette lâche méthode/Qu'affectent la plupart de vos gens à la mode »             Décors, même bien faits