Divine Comédie

Hugo Locatelli 2nd5 Français : Commentaire acte 2 scène 2, La place Royale Vous rédigerez un commentaire de L'acte II scène 2 de la Place Royale. 1: Une fausse lettre 2: La comédie cruelle d' Alidor 3: Le dépit amoureux d’Angélique 1ère étape : organiser les parties en sous partie ( mettre le plan à la fin de la copie ) 2ème étape : Faire au moins 6 paragraphes dans le développement ( 2 par partie ), et ne pas oublier l'intro, conclusion. La pièce de Corneille se situe dans le thème

Qu’est-ce qui fait que les comédies vieillissent ? 1) Un genre réputé « facile »  Traditionnellement en France, la comédie est perçue inférieure à la tragédie. Son écriture semble plus facile, moins travaillée, moins marquante peut-être parce qu’elle est en prose. Elle ne bénéficie pas du rythme de l’alexandrin.  Elle présente une action diversifiée qui se fonde sur des ressorts multiples et là encore il semble qu’elle y perde en intensité.  Ex : Molière a tout au long de sa carrière été tenté

caduques les accusations de la cabale contre la pièce de Molière? Pour cela nous allons voir dans un premier temps une issue qui rend hommage à la clairvoyance du roi et dans un deuxième nous verrons une issue qui illustre la conception de genre de la comédie par Molière? Le roi n’avait pas été dupe du jeu de tartuffe, intervention in extremis d‘une entité supérieure et toute puissante qui va à l‘encontre de la règle classique de vraisemblance « Deus ex machina ». Coup de théâtre tartuffe

dénouement, le divin se manifeste par l'apparition d'un spectre (+ la statue du comandeur) contre les quels le héros livre un dernier combat avant sa chute. Le tragique semble dominer, mais plusieur éléments ne renvoient pas à cette tonalité. Cette diversité conduit a poser la question sur les enjeux de ces deux scènes finales. Car la dimension tragique du chatiement est tempéré par les procédés de la comédie ce qui rend cette fin ambiguë. I - L'obstination tragique. 1. le refus du divin - absence

sur le thème de l’hypocrisie à la Cour l’expose sous l’aspect d’une comédie. II. Mais la gravité du propos perce dans cette comédie. III. En fin de compte, on s’aperçoit que La Fontaine nous propose ici une vision pessimiste et amère de la vie en société. I UNE COMEDIE EXPRESSIVE ET VIVANTE 1. Une comédie vivante en trois actes a. L’enchaînement des trois actes. Le récit rappelle l’organisation d’une comédie : 1) Le premier acte La mort de la Lionne (v 1) « La femme du Lion

en 1664, Molière, dramaturge, acteur et comedien francais majeur, représente pour la première fois sa comedie Tartuffe au château de Versailles. Malgrès un succès auprès du roi Louix XIV, la pièce est interdite pour des raisons de politique religieuse. Suite à cette prohibition, Molière revient sur le thème de l'hypocrysie avec Don Juan et le Festin de Pierre en 1665. Cette comédie reprend une histoire déja a la mode, celle d'un libertin qui ne respecte pas les lois sociales ni religieuses

auprès de Monsieur le Baron est tournée en dérision, un tel comique n’a pas pour seule vocation de divertir, il en va de la fonction même de la comédie. Maître Bridaine est tout comme Dame Pluche un prétexte pour Alfred de Musset à faire une critique sévère de cette religion de façade et plus généralement de la dévotion comme a pu le faire Molière dans sa comédie Tartuffe. Finalement, On ne badine pas avec l’amour, pièce entre dérision et désillusion accorde aujourd'hui à Alfred de Musset la même gloire

de Satan, le libertinage, l’esthétique baroque, la comédie. - donner des pistes de lecture d’un spectacle de théâtre par l’entrée du texte, former l’élève en tant que spectateur critique. 1 Introduction A quel genre théâtral appartient Dom Juan ? Ce genre, quelle place hiérarchique occupe-t-il ? La comédie, jugée comme genre « bas », par rapport au genre noble de la tragédie. Quels sont les caractéristiques de la comédie ? En général, la comédie mêle les classes sociales (valets et nobles), est souvent

sages, et le monde pendant plusieurs centaines d‘années. Une des pensées qui a tant fait réfléchir l’humanité, ainsi que ses plus grands penseurs et philosophes. Une pensée inscrite sur un temple divin, une porte vers le monde des dieux, qui se révèle presque digne de ces derniers. Peut-être d’origine divine ? Personne ne sait… Mais nombreux ont étaient, et sont, ceux qui ont voulu appréhender cette pensée. Elle nous incite à rester dans la modération, de se contenter du nécessaire. Mais il n’est pas

la morale sur scène mais préfère à la tragédie, la comédie, qui permet une critique des mœurs et travers de son temps. Dom Juan, qui est joué pour la première fois en 1665, connaît un succès considérable jusqu’à ce qu’il soit secrètement interdit par le roi sous la pression des dévots qui venaient de faire interdire Tartuffe. En effet, cette pièce, qui reprend un sujet à la mode déjà illustré par l’espagnol Tirso de Molina, est une tragi-comédie qui raconte la vie dissolue d’un libertin. Si Molière