Dom Juan Un Personnage Ambigu

Description générale de la séquence (sous forme de tableau) -Planning de la séquence- (Les parties grisées proposent un questionnement didactique à mettre en oeuvre auprès des élèves)   Vision générale de la séquence : A- Une "leçon" sociale ambiguë: A1 - Le travestissement entre maîtres et valets répond à la volonté de faire coïncider l'identité sociale et ce que dicte l'union des cœurs1 , c'est-à-dire de soumettre l'exigence sociale à l'épreuve de la "nature", sans laquelle rien n'est vrai

classique? Le Misanthrope est-il une comédie classique ?        Dans les histoires du Petit Nicolas, de Sempé et Goscinny, le meilleur ami du personnage éponyme s’appelle Alceste : c’est un petit gros qui mange tout le temps, sans doute pour compenser sa mélancolie, et il faut voir, dans cette œuvre du XX° siècle, une influence déterminante du personnage d’Alceste, celui que Molière met en scène dans Le Misanthrope (1666). Le Petit Nicolas, comédie enfantine douce-amère du temps joyeux des jolies

mettre en oeuvre auprès des élèves) Vision générale de la séquence : A- Une "leçon" sociale ambiguë: A1 - Le travestissement entre maîtres et valets répond à la volonté de faire coïncider l'identité sociale et ce que dicte l'union des cœurs( "La pièce est finie quand les deux paliers se confondent, c'est-à-dire quand le groupe des héros regardés se voient comme se voyaient les personnages spectateurs. Le dénouement réel, c'est la rencontre du cœur et du regard." (Jean ROUSSET, Marivaux ou

Texte 13 ORAL Extrait de Dom Juan (1665) Acte 5 Scène 4,5 et 6 par Molière Intro : Jean Baptiste Poquelin dit Molière est un écrivain dramaturge Français du 17e siècle, siècle du Classicisme. Le Classicisme est un mouvement littéraire qui recherche l'idéal esthétique et humain par les auteurs de la seconde moitié du 17e siècle. Il vise à l'imitation des anciens et porte un goût à l'analyse littéraire. Il aborde les thèmes de la séparation des genres et respecte les trois unités au théâtre (lieu

Commentaire de texte : Don Juan, III, 2 La scène du pauvre La grande originalité de Don Juan de Molière par rapport au mythe, c’est l’aspect religieux : Don Juan, non content de contester par son existance même les valeurs morales aristocratiques, le sacrement du mariage et le respect dû au père, s’attaque au fondement même de la société. C’est un libertin, non seulement au sens moral que le mot prendra au XVIIIe siècle, mais au sens fort que prend le mot au XVIIe siècle : athée, ou sacrilège

se comporter comme au cinéma qu’il a l’habitude de consommer. Les acteurs qui s’agitent devant lui sont certes plus réels que les images du 7e art, mais les conventions du théâtre rendent cette représentation factice. Il peut éprouver la situation ambiguë du témoin assistant à une action se déroulant dans une salle dont le mur situé face à lui serait transparent (mais mur quand même). Il peut être dérangé par cette ambiance fausse, pâle copie de la réalité. Les spectateurs représentés dans Cyrano de

terme à l'allure simple mais moralement compliqué. Au fur et a mesure des siècles, le personnage central d'un roman n'a cessé d'incarner l'exemple. Cependant, le mot « héros » malgré sa consonance méliorative est devenu de plus en plus ambigu au cours des siècles. Avant il représentait toutes les vertus et valeurs que tout homme souhaitait avoir : le courage, l'honneur, la fierté, la bravoure en sorte des personnages au cœur pur valeureux et respectables qui ne peuvent s'écrouer devant personne. Aujourd'hui

tombe peu à peu amoureuse du messager : par caprice, elle lui offre même un rendez-vous où elle lui annonce sa décision de prendre un amant, mais surtout lui avoue à demi-mot son amour. Octave, après une phase d'indécision et un échange de répliques ambiguës, décide de ne pas profiter de cette chance, jouant loyalement le jeu de son ami Cœlio qu'il envoie au rendez vous obtenu. Cependant Claudio, l'époux de Marianne soupçonne sa femme d'adultère. Il décide d'employer des spadassins (tueurs à gages) pour

militaire en 1803 pour cause de dysenterie. (berk) Les liaisons dangereuses : Publiées en 1782, on dit que Laclos s’est inspiré de personnages de la noblesse grenobloise, à la parution de l’œuvre cela a été à la fois un succès et un scandale parce que cela choquait les mœurs de l’époque à cause du libertinage exercé par les personnages principaux. Personnages principaux : -Le vicomte de Valmont et la marquise de Merteuil : ce sont deux libertins qui se mènent une guerre sans merci afin de

Pour se faire nous allons diviser notre commentaire en trois grandes parties. D’abord nous allons étudier les différents tons employés , qui sont ceux de l’humour et du pathétique. Ensuite nous allons voir quelles sont les références de certains personnages principaux de notre extrait : Jocaste et le fantôme. Et pour finir, nous allons parler des rouages du passage de cette œuvre avec l’imprégnations du mythes d’Œdipe dans l’extrait ainsi que de la façon dont l’action se déroule.