Don Juan Acte Ii élément Pathétique

un demi dieu, voire un fleuve « en personne », que le peuple contemple et écoute. Le comédien est anonyme. Exactement le contraire du théâtre réaliste ou du cinéma. Il est difficile au spectateur, après avoir vu G. Philippe dans Julien Sorel, de donner au personnage de Stendhal d’autres traits que ceux de la vedette. Le cinéma limite l’imagination, le théâtre grec l’exaltait. Tout est codifié, mais le code change avec les époques. Robe pourpre : roi, robe blanche : princesse… Les Trois grands :

travail sa sœur, qui était restée veuve avec ses sept enfants. Suivant la saison, il se louait comme moissonneur, manœuvre, bouvier, homme de peine, émondeur. Vint, en 1795, un hiver plus rude que les autres où il n’eut plus de travail, ne put plus donner de pain à ses neveux. Au cours de la nuit, repris par ses hantises, il vole «six couverts d’argent». Le lendemain, il est ramené par les gendarmes qui ont trouvé les objets volés. M. Myriel affirme avec tranquillité lui en avoir fait présent, y ajoute

quelque sorte l'emblème de tout le recueil, la liberté de ces mains n'aboutissant dans ce cas précis, en fin de compte, à rien de bien renversant sur le plan esthétique, mais témoignant de manière significative d'un processus de création partagée...   II/ Le poème d'Eluard 1. Un autre problème semble posé précisément par son titre et sa paternité. Une note de la Pléiade indique en effet que sous ce dessin figure, dans le manuscrit Louis Parrot, une phrase énigmatique de la main d'Eluard, que Nicole

ville, dans l’espoir d’opposer à la maladie un remède spécifique que Rieux, après avoir pratiqué sans succès les interventions classiques, décida d’essayer sur le fils du juge Othon qui fut gravement atteint. Au terme d'une agonie douloureuse et pathétique, il mourut quand même. Rieux cria sa révolte au père Paneloux qui, tout à fait décontenancé devant la mort de cet être innocent, formula dans un second prêche, prononcé à la fin octobre, la nécessité d'aimer Dieu sous peine d'avoir à le haïr, puis

*   André Breton : Nadja, ou le récit d’un prédateur ? (Suite : II) dimanche 16 décembre 2007, par Jean-Louis Cloët Les amateurs de Breton ayant fait exploser l’audimat sur notre site — ce qui est d’autant plus méritant que je ne suis guère amène avec le « Pape du surréalisme », — par amitié, je me sens tenu de livrer quelques fragments de la suite, avant de leur donner le cœur du cœur d’ici quelques temps : l’analyse du corpus iconographique, des dessins de Nadja. Encore un texte que les éditeurs

pas l’exercer quand tu persécutes quelqu’un d’une race différente de la tienne ? Crois-tu ne pas l’exercer quand tu le diffames car il est d’une race différente de la tienne ? Il y a une violence religieuse : crois-tu ne pas l’exercer quand tu ne donnes pas de travail à quelqu’un, que tu lui fermes les portes ou le licencies parce qu’il n’est pas de la même religion que toi ? Crois-tu ne pas être violent lorsque tu enfermes en le diffamant celui qui ne communie pas avec tes principes ? Et lorsque

ville, dans l’espoir d’opposer à la maladie un remède spécifique que Rieux, après avoir pratiqué sans succès les interventions classiques, décida d’essayer sur le fils du juge Othon qui fut gravement atteint. Au terme d'une agonie douloureuse et pathétique, il mourut quand même. Rieux cria sa révolte au père Paneloux qui, tout à fait décontenancé devant la mort de cet être innocent, formula dans un second prêche, prononcé à la fin octobre, la nécessité d'aimer Dieu sous peine d'avoir à le haïr, puis

L'engouement pour l'histoire et le passé, caractéristique du romantisme, entraîne le retour à des décors populaires du théâtre élisabéthain tels que le château hanté (Macbeth, Hamlet), la crypte (Roméo et Juliette), la prison médiévale (Richard III ou Edward II de Christopher Marlowe), le cimetière (Hamlet). Les décors naturels sont ceux des contes de bonne femme, paysages nocturnes (Macbeth), sabbats de sorcières (Macbeth), orages déchaînés sur la lande (Le Roi Lear), tempêtes en mer (La Tempête, Un conte

analytique, montrant des personnages féminins aux prises avec la société, l’opinion publique, les hommes... et tentant d’affirmer leur liberté. Chacune de ces lectures analytiques sera mise en perspective avec d’autres textes ou documents, qui pourront donner lieu à des ouvertures ou des comparaisons. Enfin, la lecture cursive d’un roman dont le personnage principal est une figure féminine est obligatoire pour compléter le groupement de textes « La femme et le désir d’émancipation » au choix, soit l’Histoire

tout cas, c’est à satisfaire aux exigences de cette approche contraignante et à bâtir des « possibles comparatifs »60 que nous voulons tendre. 54 Jean-Pierre Makouta-Mboukou. Systèmes, théories et méthodes comparés en critique littéraire. Volume II. Des nouvelles critiques à l’éclectisme négro-africain. Paris : L’Harmattan, 2003. pp. 258-259. 55 Daniel Bergez (sous la direction de). Introduction aux méthodes critiques pour l’analyse littéraire. Paris : Dunod, 1999, p. 92. 56 Daniel-Henri