Don Juan Est Il Une Comedie Classique

Les règles du théâtre classique Introduction : Le XVIIème siècle est l’époque du théâtre classique, avec les pièces de Molière, Corneille et Racine. La séparation est stricte entre la tragédie et la comédie. Les unes et les autres sont soumises à des règles précises. I) D’où viennent ces règles ? Jean Chapelain et l'abbé d'Aubignac définissent les règles du théâtre classique. L'Abbé d'Aubignac joue un rôle important car dans La Pratique du théâtre en 1657 il analyse le théâtre antique et

les éléments concrets enrichissent la pièce : Hugo, Beckett (didascalies du document C). Si le metteur en scène n'en tient pas compte, il ampute l'œuvre. Si on ôte quelque chose, il faut revoir le texte parfois solution de facilité. Exemple : Dom Juan et Sganarelle, l'un en médecin, l'autre en habit de campagne au début de l'acte III ; si Sganarelle n'est pas en médecin, on perd toute l'intention de Molière et tout le sens du passage. Sganarelle ne peut plus prétendre parler sous l'influence de

liberté.Cette liberté s'applique d'autant bien pour les auteurs, le public ou les metteurs en scène. En effet, au XXè siècle, le théàtre de l'absurde fit son apparition . Les auteurs de ce genre avaient en commun de rejetter les règles du théàtre classique comme celle des trois unités. Le théàtre de l'absurde est une approche plus psycologique de la société et de l'homme qui est nottament marqué par une vision noir de celui-ci. Ce nouveau théàtre, qui voit l'utilisation de plus de lumières, d'effets

tissent, confusion de deux univers, mise en place des éléments de l’échec de FM Texte 4 : la Princesse de Clèves (se passe au 16e siècle), Mme de Lafayette (17e siècle), style préciosité + classicisme * En quoi l’auteur dénonce-t-il une éducation classique et naïve des jeunes filles à travers le protrait de la Princesse de Clève ? 1) L’art du portrait a- Effet d’attente b- Beauté idéalisée (modèle romanesque) c- Langage précieux 2) Education atypique et opposée à ses contemporains

siècle : abondante littérature d’idée : argumentation directe (pensées (Pascal), maximes (La Rochefoucauld), caractères (La Bruyère)…), satire (Boileau) ; argumentation indirecte, par le détour de la fiction (fable (La Fontaine), conte (Perrault), les comédies de mœurs ou de caractère de Molière…). Tous sont des moralistes (ils observent, décrivent, analysent la nature humaine et les mœurs, les démasquent, pour les hommes de leur temps, mais aussi de tous les temps (visée universelle)).

Dissertation « On sait bien que les comédies ne sont faites que pour être jouées. » Molière, L’Amour médecin, Avertissement aux lecteurs Que pensez-vous de cette affirmation ? Vous répondrez à cette question en vous appuyant sur les textes du corpus, les œuvres étudiées en classe, vos lectures personnelles et votre expérience du spectacle. Au XVIIème siècle, Molière a écrit plusieurs œuvres théâtrales : L’Avare, Le Tartuffe ou l’Imposteur, L’Ecole des femmes, etc. Le théâtre est un genre

Thème : Dom Juan et le libertinage INTRODUCTION Molière est un écrivain classique du XVIIème siècle. En 1664, sa pièce Le Tartuffe est censurée par l’Église. Pour nourrir sa troupe et en s’inspirant du héros espagnol de Tirso de Molina, il écrit en l’espace de deux mois Dom Juan titre éponyme de sa pièce qui, malgré le succès qu'elle rencontra, ne fut joué que 15 fois à cause en partie de son impiété, elle est aujourd’hui reconnue comme un chef d’œuvre du théâtre français. Il s’agit de l’histoire

poitrine. Une grosse toux ne l'a plus quitté et il est mort immédiatement après la quatrième représentation du Malade Imaginaire le 17 février, à 51ans. Les œuvres de Molière : - Le malade imaginaire (1673)-L'amour médecin (1665) - Dom Juan (1665)-Monsieur de Pourceaugnac (1669) -L'Avare (1668)-Le médecin malgré lui (1666) -Les fourberies de Scapin-Tartuffe (1664) II. CONTEXTE DU 17E S. Contexte historique : 1610 Henri IV meurt assassiné. 1661 prise

très rares. c. Qu’est ce qu’une didascalie ? Une didascalie, dans le texte d'une pièce de théâtre, est une note ou un paragraphe écrite par l'auteur pour les acteurs ou le metteur en scène, afin de donner des indications d'action, de jeu ou de mise en scène. Elle permet de donner des informations, notamment, sur le comportement, l'humeur ou encore la tenue vestimentaire d'un personnage. Dans un texte théâtral, les didascalies sont souvent écrites en italique. 2. Les genres du théâtre

Jean-Baptiste Poquelin, dit Molière, né à Paris, baptisé le 15 janvier 1622 et mort à Paris le 17 février 1673, est un dramaturge et acteur de théâtre français. Considéré comme l'âme de la Comédie-Française, il en est toujours l'auteur le plus joué. Impitoyable pour le pédantisme des faux savants, le mensonge des médecins ignorants, la prétention des bourgeois enrichis, Molière aime la jeunesse qu'il veut libérer des contraintes absurdes. Très loin des rigueurs de la dévotion ou de l'ascétisme,