Double Autoportrait

Autorretrato en la frontera entre México y Estados Unidos, Frida Kahlo Autorretrato en la frontera entre México y Estados Unidos, Frida Kahlo IDENTIFIER  Le titre de l’œuvre est Autorretrato en la frontiera entre México y Estados Unidos ( Autoportrait en la frontière entre Mexico et les Etats -Unis)  C’est un tableau. C’est une huile sur métal.  Elle appartient au domaine des arts visuels.  Elle a été réalisée par Frida Kahlo, artiste mexicaine (1907-1954).  Cette œuvre date de 1932

ailleurs, l'autoportrait est aussi un exercice permettant aux peintres de pratiquer leur art tout en ayant un modèle à leur portée. En effet, les peintres peuvent ainsi, améliorer leurs techniques grâce à ce procédé. On voit apparaître les premiers autoportraits dans les enluminures à partir du XIIe siècle. Ils illustraient alors les textes. A partir de la Renaissance, il sert le peintre qui le produit et n'illustre plus les textes des manuscrits. Ainsi, ce procédé de peinture réside sur l'action de se

Nom de l'oeuvre : Autoportrait avec symboles de vanité Peintre : David Bailly Date : 1651 Type : Huile sur bois Dimension : 90x122cm Lieu de conservation : Stedelijk Museum, Leyde ( Pays Bas) Genre de l'oeuvre : Autoportrait, nature morte, vanité Couleur : Palette réduite, sombre ( gris et noir) | I- Description : Premier plan Un homme nous observe. Assis, il a dans sa main une baguette qu'il semble tenir afin de mieux nous montrer ce qui se trouve autour de lui. Avec son

de jean jacques Rousseau, voit naitre un courant sentimental qui s'épanouit avec les portraits empreints de douceur et de féminité que compose Elisabeth Vigée Lebrun Chez Diderot, c’est précisément un portrait pictural qui est l’occasion d’un autoportrait narratif effectué sous forme de critique artistique des tableaux et statues qui ont été faits de lui. Ainsi, il n’aime pas le tableau de Louis Michel van Loo qui le représente : « Très vivant ; c’est sa douceur, avec sa vivacité ; mais trop jeune

partie 3 avec deux exemples d’auteurs. Autoportrait : Il est d’usage de distinguer les arts en fonction de leur spécificité. Ainsi l’écrit évoque l’autobiographie ou l’autoportrait littéraire et la peinture (art visuel) désigne l’autoportrait pictural. L'autoportrait littéraire diverge de l'autoportrait pictural. Le mot autoportrait évoque spontanément des peintres plutôt que des écrivains, il évoque Rembrandt plutôt que Michel Leiris. Un autoportrait littéraire ne montre pas une image de

vers les portraits et notamment les autoportraits. Ainsi y exprime-t-il ses émotions. Dans l'autoportrait 1, Vincent présente un visage déterminé, presque coléreux. Mais son regard qui fixe le spectateur semble exprimer une profonde inquiétude, un noir pressentiment. De plus, l'arrière-plan est dominé par les lignes sinueuses, plongeant Vincent dans un ensemble confus de tourbillons et de vagues. On ne peut qu'éprouvait un profond malaise devant cet autoportrait, celui d'un artiste voulant faire

Le triple autoportrait de Norman Rockwell A- Biographie de l’auteur : C’est une œuvre de Norman Rockwell .C’est un illustrateur américain né à New York le 3 février 1894, et mort le à Stockbridge le 8 Novembre 1978 (alors qu’il avait 84 ans) C’est un peintre naturaliste de la vie américaine du XXe siècle, il est célèbre pour avoir illustré de 1916 à 1960 les couvertures du magazine Saturday Evening Post .( exemple œuvre de Norman Rockwell page précédente ) B- Présentation de l’œuvre :

par son humour. A la fin des années 50, l’artiste commence à être reconnu et le « Post » décide de publier en feuilleton sa biographie. Norman Rockwell accompagne cette publication par un tableau : son triple autoportrait. PRESENTATION DE L’OEUVRE Triple Self-Portrait (Triple autoportrait), Norman Rockwell 1960, peinture pour la couverture du Saturday Evening Post du 13 février 1960. Huile sur toile, 113,5x 87,5 cm Photo de l’oeuvre, de l’artiste, de la couverture,…. CONTEXTE HISTORIQUE GENERAL

ne crée plus" Socrate.                          Qu’est-ce qu’un autoportrait ?    L'autoportrait est un sous-genre (mineur) du portrait. Curieusement, ce n'est qu'en 1950 que le mot est officiellement admis dans la langue française. Faire un autoportrait, c'est se représenter soi-même : de face ou de trois-quarts, le corps entier ou fragmenté, avec ou sans mise en scène, seul ou avec d'autres personnages. . Un autoportrait réussi ne montre pas que l'apparence, mais aussi les sentiments, la

pour « amuser » les enfants fortunés tel des animaux de compagnies); et pour finir un chien. Tous c’est personnages sont autour d’elle et l’entourent. Derrière eux, Vélasquez se représente lui-même (et réalise par la même occasion, donc son autoportrait), en train de peindre, « regardant au-delà de la peinture » comme si il regarder directement l’observateur de la toile, on peut y voir une sorte de mise en abîme de la peinture, car il montre une œuvre en train d’être réalisée. Mise en abîme