Double Personnalité Tartuffe

avis, sur le plan artistique, quel mouvement artistique instable va ensuite être dépassé par une esthétique beaucoup plus rigide ? Le mouvement baroque va être contrecarré par l’avènement du classicisme et de ses règles rigides. Du côté de Molière, Tartuffe venait de s’attirer les foudres des dévots catholiques car la pièce s’attaquait à la religion comme instrument de pouvoir autoritaire et excessif. Auparavant, L’Ecole des femmes avait remis en cause l’éducation féminine, provoquant le tollé des mêmes

une critique des mœurs et travers de son temps. Dom Juan, qui est joué pour la première fois en 1665, connaît un succès considérable jusqu’à ce qu’il soit secrètement interdit par le roi sous la pression des dévots qui venaient de faire interdire Tartuffe. En effet, cette pièce, qui reprend un sujet à la mode déjà illustré par l’espagnol Tirso de Molina, est une tragi-comédie qui raconte la vie dissolue d’un libertin. Si Molière est considéré comme un classique, Dom Juan est néanmoins une pièce d’un

extérieure à la fiction de la pièce. » Gabriel Conesa, La trilogie de Beaumarchais : Ecriture et dramaturgie. Bibliographie : I) Autres œuvres en rapport avec la trilogie. - L’école des femmes - Le malade imaginaire Molière - Le Tartuffe II) Les ouvrages critiques. 1) Les théâtre en général et le théâtre classique en général. - Roger Guichemère, La comédie classique en France. - Jacqueline de Joharon, Le théâtre Français. - Jacques Sherer, La dramaturgie classique en

c’est Jamel Debbouze qui ose imiter madame Bernadette Chirac. Un autre exemple nous est rapporté par Elodie Emery avec le sketch du médecin de Patrick Timsit dans lequel il compare les trisomiques à des crevettes. L’affiche du film de Babache a une double fonction car il se moque également du réalisateur Quentin Dupieux et de son film qui retrace l’histoire invraisemblable d’un pneu tueur. Les humoristes aiment depuis longtemps la provocation et les terrains politiquement incorrects, toujours selon

en médecin s’est vraiment fait passer pour un médecin, il a fait des ordonnances ; théâtre dans le théâtre, « mise en abyme », selon l’expression d’André Gide. « Cet habit me donne de l’esprit », dit Sganarelle (ligne 18). L’habit transforme sa personnalité ; il entre dans son rôle. Sganarelle poursuit donc le jeu, en défendant passionnément l’efficacité de la « casse », du « séné », du « vin émétique » (l. 3) * Jeu ambigu : Sganarelle croit-il en l’efficacité de la médecine ? Il est bien difficile

Notes 6.2 Références 7 Bibliographie 8 Voir aussi 8.1 Articles connexes 8.2 Liens externes 8.3 Autres projets Contexte historique[modifier | modifier le code] Genèse et sources[modifier | modifier le code] En mai 1664, Molière produit Tartuffe que le roi applaudit mais qu'il se voit obligé, pour de complexes raisons de politique religieuse4, d'interdire aussitôt. Il s’agit alors pour Molière de faire vivre sa troupe. La pièce Le Misanthrope est encore en chantier5. Molière décide donc

Genèse et sources En 1664, Molière produit Tartuffe qui subit rapidement les attaques de la Compagnie du Saint Sacrement. La pièce est alors interdite de représentation publique dès le mois de mai. Il s’agit pour Molière de faire vivre sa troupe. La pièce Le Misanthrope est encore en chantier. Molière décide donc de créer rapidement une pièce en prose sur un sujet à la mode : entre 1658 et 1661, on trouve pas moins de trois pièces traitant d’un personnage libertin, séducteur et impie précipité

l’admiration (c’est une importance innovation dans le domaine tragique). Héros cornélien Le héros cornélien aspire à la complète réalisation de lui-même (ce sera d’ordinaire dans le bien, parfoit dans le mal). Corneille aime les âmes fortes et les personnalités puissantes. Ils ont une haute idée d’eux-mêmes et de ce qu’il se doivent. Ils sont des âmes fières. Le conflit cornélien Sur le chemin de la grandeur, le héros rencontre beaucoup d’obstacles qu’il doit surmonter pour se réaliser pleinement. Les

peut devenir un créateur de la pièce : rôle du rire, de l applaudissement ; la qualité d’une représentation dépend de la qualité des spectateurs, on appelle ça le « bon public ». La présence du spectateur prend toute son importance dans le cas d’un double énonciation, notamment dans les scènes d’expositions Scène 1 Acte 1 de Britannicus, Agrippine s’adresse à sa suivante Albine et fait un portrait de Néron qui affirme son tempérament de despote. Lors d’un quiproquo, il y a une connivence entre l’acteur

En 1664, Molière produit Tartuffe qui subit rapidement les attaques de la Compagnie du Saint Sacrement. La pièce est alors interdite de représentation publique dès le mois de mai1. Il s’agit pour Molière de faire vivre sa troupe. La pièce Le Misanthrope est encore en chantier2. Molière décide donc de créer rapidement une pièce en prose sur un sujet à la mode : entre 1658 et 1661, on trouve pas moins de trois pièces traitant d’un personnage libertin, séducteur et impie précipité dans la mort par une