Drame liturgique

Confession d’un enfant du siècle (1836). Musset aujourd’hui considéré comme un génie de la littérature aura eu une vie de débauche, pleine de déboires amoureux notamment avec George Sand. Il mourra oublié, dépressif, alcoolique. • L’œuvre - Genre : Drame romantique - Mouvement : Romantisme • Le titre et l’intrigue - Le titre : Les caprices sentimentaux de Marianne entraînent la mort du jeune Coelio. - L’intrigue : La pièce se passe à Naples et raconte l'histoire de Cœlio, un jeune homme

classique. Le théâtre à été un moyen pour imposer ses idées qu'il théorise dans la préface de Cromwell et qu'il met en pratique dans Hermani qui va suciter une polémique et une bataille. Ruy Blas s'inscrit dans ce projet d'un nouveau théâtre « le drame romantique ». Ruy Blas est l'histoire d'un laquais amoureux de la reine mais qui doit obéir à son maitre Don Salluste qui souhaite, se venger de celle-ci . (I-Acte d'exposition → connaissances des personnages -Le traitre : Don Salluste -Le

Le drame romantique et ses caractéristiques Introduction : Le drame romantique constitue une des expressions du mouvement littéraire romantique qui se développe en France dans la première moitié du 19ème siècle. C'est une forme littéraire appartenant au genre du théâtre théorisé par Victor Hugo et influencé par le théâtre de Shakespeare. Il s'inscrit en réaction contre la tragédie classique, jugée dépassée et froide. Le théâtre romantique est un genre éphémère

Ruy Blas est une pièce de théâtre en cinq actes de Victor Hugo créée par la compagnie du théâtre de la Renaissance dans la salle Ventadour, le 7 novembre 1838. Le héros de ce drame romantique, Ruy Blas, déploie son intelligence et son éloquence, tant pour dénoncer et humilier une oligarchie accapareuse des biens de l'État que pour se montrer digne d'aimer la reine d'Espagne. Mais cette voix du peuple, éprise de justice, éclairée par l'amour, est prisonnière d'une livrée de valet et d'un maître

s'amuse de la méprise sur le nom de Personne qu'Ulysse s'est donné devant le Cyclope par ruse. Les satyres intègrent finalement l'équipage d'Ulysse, qui poursuit son voyage, et promettent de servir désormais toujours Dionysos. Le Cyclope est un drame satyrique d'Euripide, le seul exemple de ce genre antique à avoir intégralement survécu. Il traite de l'épisode d'Ulysse vainqueur du Cyclope.

collaborateur, le commerce marche pour lui d'autant mieux. Il ne comprend pas bien la situation et n'y voit que son profit. → Dialogue qui plante l'intrigue car déjà motif du carnaval, et donc du masque ''le carnaval a été rude, il faut l'avouer''. → drame romantique = vox populi → peuple spectateur de son destin, qui n'a pas de poids pour changer le cours du destin.

En Suisse , un tilleul a longtemps marqué l'endroit ou , selon la légende le fils de Guillaume Tell se tint avec une pomme sur la tête . Cent légende a été embellie par l'écrivain Schiller qui en a fait une pièce de théâtre très célèbre du drame romantique , en 1804 et qui es devenu un des grands classiques du theatre allemand . L'authenticité de la légende a été mise en doute au XVI é siècle .

Scène d’exposition Ruy Blas Le drame romantique est un sous genre théâtral théorisé par Victor Hugo dans la préface de Cromwell en 1827, il se caractérise par un mélange des genres, une volonté de représenter la vie sous tous ses aspects : le beau et le laid, le bien et le mal, et un ancrage dans l’Histoire et se heurte donc au classicisme qui est jugé dépassé avec ses préceptes figés. Ruy Blas est la mise en pratique de cette théorie, elle peut être reliée à Hernani dans la mesure où elle

français de la période romantique. Comme ses contemporains, il souffre du "mal du siècle". Alors que la tentative d'instaurer une république s'avorte par le retour de l'impérialisme de Bonaparte; Musset, en 1834, fait écho à ce contexte en publiant un drame romantique, Lorenzaccio, et y met en scène la décadence de Florence de 1537. Cette œuvre offre une piètre image des pouvoirs oligarchiques, politique et religieux. Dans quelle mesure Lorenzaccio est anticléricale? Nous verrons d'abord en quoi les

théâtre avaient alors un enjeu religieux, social et éducatif.Deux grands genres existent alors :- La tragédie. Les héros des tragédies grecques étaient des rois, des princes ou des personnages issus de la légende et de l’épopée. La tragédie est un drame. Il y avait les acteurs et un chœur qui commentait en chantant l’action qui se déroulait sur la scène. Auteurs principaux : Eschyle, Sophocle, Euripide...- La comédie, qui représente surtout les conflits familiaux. Auteurs principaux : Aristophane