Duc De Florence Lorenzaccio

exemple, on se souviendra ici du tableau L’abbaye dans un bois de Friedrich, qui illustre la passion du peintre pour les monuments en ruine, propices aux réflexions mystiques d’une âme tourmentée. On verra également des architectes, tels que Viollet-le-Duc, parcourir la France, afin de restaurer de vieilles cathédrales. En effet, le gothisme revient à la mode avec le romantisme, comme nous le montre les peintures de Friedrich. On retrouve le goût des romantiques pour l’histoire, particulièrement du Moyen-Âge

discute avec le cardinal sur la responsabilitédu déguisement et - à un niveau plus général - du discours. Pour le cardinal, mettre un costume de religieuse pour aller à un bal masqué ne 12: B. Masson, «L'approche des problèmes politiques dans 'Lorenzaccio' de Musset», in Romantisme et politique 1815-1851. Colloque de l'Ecole Normale Supérieure de Saint-Cloud (1966), Paris 1968. Side 41 signifie pas nécessairement blasphème. Bien que prêtre, il ne se préoccupe pas toujours du sens manifeste d'une

en conservant le principal message porté par l’auteur, un metteur en scène, profitant d’une certaine liberté, se doit d’ajouter du sens à la pièce. Le choix d’un Lorenzaccio féminin peut par exemple mettre en valeur la personnalité fine et subtile du personnage, ou même souligner la relation ambiguë qu’il entretient avec le Duc de Florence. Les metteurs en scène travaillent avec les acteurs à ce que chaque geste, chaque détail coïncide avec une volonté conceptuelle se rattachant à la pièce, on remarque

Quand je suis en pointe de gaieté, tous mes moindres coups sont mortels », (II, 6) = > Ville d'art, de palais et de fêtes, Florence vit cependant dans la peur. C. Un pouvoir apparent Alexandre exerce son pouvoir par délégation grâce au : soutien de Charles Quint et de ses troupes à demeure dans la ville, + appui de la papauté, sans qui il n’aurait jamais été duc de Florence, il le confirme : « César [Charles Quint] et le pape ont fait de moi un roi ; mais, par Bacchus, ils m'ont mis dans la main

vaincus, ces derniers peuplent les oeuvres romantiques : Faust concluant un pacte avec le diable (Goethe, Nerval, Gounod); Moïse abandonné de Dieu (Vigny); Napoléon foudroyé par le destin, Jean Valjean et Javert, Quasimodo (Hugo); Lorenzaccio assassinant le duc de Florence (Musset) ; Thyl Ulenspiegel incarnant la résistance des Pays- Bas à la domination espagnole (De Coster)... Une variante de ce trait est le goût du mystère, de l'étrange, voire de la fantasmagorie, souvent liés au Moyen Âge et aux

le « Mal de siècle » à travers son héros romantique. Le héros est soit banni comme Jean Valjean ou Quasimodo (héros des romans Les Misérables et Notre-Dame de Paris de Victor Hugo), ou encore, s’exclu lui-même comme Frollo ou Lorenzaccio (héros éponyme de Lorenzaccio de Musset). _ Les amours malheureux, car dans le romantisme les histoires d’amour ne se finissent que très rarement bien. Les amoureux sont souvent séparés par les malentendus, les lois et les préjugés et ne s’unissent que dans

son rôle avec autrui ? Dans les œuvres littéraires étudiées, on retrouve dans chacune une preuve de ces énigmes de l’homme. On peut trouver notamment un exemple probant pour le personnage éponyme de Lorenzaccio écrit par Musset. Lorenzo s’est donné pour mission de tuer le duc de Florence mais sait que cette mort ne suffira pas à faire se révolter le peuple : « Je te gage que ni eux ni le peuple ne feront rien ». En ce qui concerne Lorenzo, son énigme personnelle vient du fait qu’il fait partie

Musset, Lorenzaccio, acte IV, scène 9 Texte B - Jean Giraudoux, Electre, entracte : Lamento du Jardinier (1938) Texte C - Samuel Beckett, Oh ! les beaux jours (1963) Annexe au texte C : Photographie de la mise en scène de Oh ! les beaux jours par Roger Blin au théâtre du Rond-Point, 1981 (Madeleine Renaud dans le rôle de Winnie) Annexe au corpus : Antonin Artaud, Le Théâtre et son double (1938). Texte A - Alfred de Musset, Lorenzaccio, acte IV, scène 9. [La pièce se passe à Florence, au

différents caractères de ces derniers. Le monologue au service des personnages de la pièce 1 – Une fonction introspective On retrouve chez Alfred de Musset, Lorenzaccio en 1834, dans l'acte IV, scène 3, un personnage qui s'interroge sur les raisons profondes de ses actions. Il s'interroge sur les raisons pour lesquelles il va assassiner le duc de Florence. Lorenzo : De quel tigre a rêvé ma mère enceinte de moi? Quand je pense que j'ai aimé les fleurs, les prairies et les sonnets de Pétrarque, le spectre

Lorenzaccio La Compagnie Philippe Wiart présente Lorenzaccio d’ Alfred de MUSSET Création 2009 Adaptation et Mise en scène Philippe WIART Assisté d' Andrée-Michèle TIREAU Lumières Jacques ROUVEYROLLIS assisté de Jessica DUCLOS Patrick MOLLO..........…………………...……….…......…….……Alexandre de Médicis Philippe WIART……………………………......................................Lorenzo de Médicis Eugénie OLIVER...………………………...................Marie Soderini, mère de Lorenzo Marie-Audrey SIMONEAU