Esthétique Dans Madame Bovary

tempérament » selon les mots de Zola. Ce recours est parfois nécessaire : Pour échapper à la censure (Voltaire), pour rendre plus intéressant des faits banals (Stendhal et l'affaire Berthet pour le Rouge et le Noir, Flaubert et le couple Delamare pour Madame Bovary...), pour attirer de nouveaux lecteurs en utilisant des formes à la mode (Voltaire utilise le contre oriental pour Zadig, ou le roman sentimentale pour Candide)... * Dissertation portant sur le récit romanesque et son lien avec la réalité

les possibilités qu'offre l'art pour exprimer les tourments et les extases de l'âme. Il oppose ainsi le sentiment à la raison, et cherche l'évasion du coeur dans le rêve, le sublime comme le morbide, le passé, ou encore l'exotisme. Ces valeurs esthétiques et morales, cette sensibilité mélancolique ont ainsi très vite influencé d'autres domaines artistiques tels que la musique ou la peinture. Quelques années plus tard, Zola les considère pourtant déjà comme enterrées "à jamais". Quant au lyrisme,

LE REALISME {draw:frame} Introduction Lorsqu'on replace une œuvre dans son contexte historique et qu'on compare aux autres œuvres produites à la même époque, on constate souvent des similitudes, une même vision esthétique, politique ou idéologique: ces grandes tendances constituent ce qu'on appelle un mouvement littéraire. Nous allons essayer de comprendre quels sont les principes du mouvement réaliste et pourquoi celui-ci s'impose peu à peu dans la deuxième moitié du XIXème siècle. Sommaire

politiquement notamment à travers l’affaire Dreyfus en 1897 ou celui-ci s’engage en faveur des juifs et donc aux côtés de la victime Alfred Dreyfus en faisant publier le célèbre article J’accuse dans L’Aurore. II) Contextualisation historique et esthétique Influences antérieures Balzac : Zola subit clairement l’influence de Balzac et notamment de son œuvre La Comédie Humaine, puisqu’en effet celui-ci est aussi surnommé « le père de la famille naturaliste ». Mais Zola sait se détacher de son

se tenant caché quelque, temps. Il mourut peu d'années après, au retour de Napoléon. Mme de La Fayette : Né à Paris le 16/03/1634 ; Mort à Paris le 25/05/1693 Marie-Madeleine Pioche de La Vergne, comtesse de La Fayette, plus connue sous le nom de Madame de La Fayette, est une femme de lettres française. Elle a écrit le premier roman historique français, La Princesse de Clèves, souvent considéré comme le premier roman moderne. Elle est née dans une famille de petite noblesse mais riche, qui gravite

élevée par Flaubert et sa mère. Flaubert est célibataire mais a beaucoup de tendresse pour sa nièce. Il rencontre une femme écrivain Louise Colet : il ressent une véritable passion pendant quelques temps. Ils ont une correspondance du point de vue esthétique : Flaubert a confiance en son jugement. En 1847, il fait un voyage en Bretagne avec Maxime Du Camp. Ils veulent écrire un livre ensemble Par les champs et par les grèves. Mais Du Camp n’ a pas écrit. La partie de Flaubert a été publiée plus tard

verrons-nous successivement les travaux de trois théoriciens de la réception - Hans-Robert Jauss, Wolfgang Iser, Umberto Eco - et ceux d'un théoricien de la lecture littéraire, Michel Picard. 3. Hans-Robert Jauss et l'horizon d'attente L'ouvrage Pour une esthétique de la réception réunit un ensemble de textes écrits par Jauss entre 1972 et 1975 et rassemblés en 1975. Le point de départ de son analyse est une critique de l'histoire littéraire. Il constate qu'elle s'en est toujours tenue à poser son objet à

d’après Guy de Maupassant Mise en scène et réalisation : Michel Favart, 1972 Durée totale : 1 h 30 min DISTRIBUTION – Blanchette BRUNOY : madame Roland – Pierre DORIS : monsieur Roland – François MARTHOURET : Pierre – Jean-Pierre DUPERRAY : Jean – Henri VIRLOJEUX : Marowsko – Alexandre RIGNAULT : le capitaine Beausire – Marianne VERCRUYSSEN : madame Rosémilly – Fernand GUIOT : Maître Canu – Liliane SORVAL : Alphonsine – Sylvie HERBERT : la concierge – Nicole DUBOIS : Joséphine DISCIPLINES

discours politique contemporain. [piste choisie] Mais congédier la question sous prétexte qu’elle est gênante n’est pas recevable ; du moins essaierai-je d’éviter l’ornière d’une problématique axiologique pour considérer la question sous son angle esthétique, [plan] en soutenant qu’il n’y a pas d’incompatibilité de nature entre ces deux types de discours, mettant l’un du côté de la consommation du sens et l’autre de la conservation du signifiant, mais un enrichissement poétique réciproque - au sens

volonté collective réfléchie, mais d'un rassemblement ponctuel d'auteurs. | 3. Ses caractéristiques | a) originalité | Le symbolisme tient son originalité de son extension géographique (il se répand partout dans le monde), de son contenu esthétique et de son déroulement chronologique. | b) valeurs | Le symbolisme met l'accent sur les états psychiques intermédiaires (le rêve, le fantastique...). Il préfère en effet le rêve à la banalité de la vie, la musique à la chanson...Le mouvement