Esthétique Du Laid

la nécessité / Fatalité « il a fallu » II Modernité esthétique du mouv’ 1) refus des règles prosodiques rigides : variété des mètres et des schémas de rimes, strophes de longueur inégales. Recherche de sons surprenants rimes en 3x »volcanique » 2) tableau impressionniste : contraste des couleurs v. 4-5 ; sujet moderne assimilation objet techniques et mythes fondateurs. Images précieuses « brasiers d’or » v.23. Faire du beau avec du laid, avec du prosaïque. Marine classique 4ème § ; architecture

dans le mot français art, qui peut tout autant désigner une technique (l’art du jardinier, l’art du médecin, les arts martiaux) que ce qui relève des beaux-arts. Progressivement, on prendra l’habitude de réserver le mot art pour les productions esthétiques (pour les oeuvres belles), et le mot technique pour les productions utilitaires. Cette ancienne complicité entre l’art et la technique nous rappelle : - qu’il n’y a pas d’art sans technique. Même l’artiste le plus génial doit d’abord travailler

Mazarine, rue de Seine) Précisions chiffrées: le lieu est mesuré (adjectifs numéraux) (" Ce passage a trente pas de long et deux de large ") Précisions des détails : ( adjectifs de couleurs, de matières et de formes) ( adverbes) Un lieu sans esthétique : : Rien n'est Beau : décor sordide, misérable, crasseux, étroit, humide (Zola insiste beaucoup sur cet aspect : " suant toujours une humidité âcre " ; " dalles gluantes ", où la lumière ne pénètre pas " Par les beaux jours d'été, quand un lourd

brides, crée des formes de civilité, lie ceux dont l’éducation n’est pas faite à des lois de convenance, de propreté, de politesse, leur apprend à parler et à se taire au bon moment. De plus, l’art doit dissimuler ou réinterpréter tout ce qui est laid, ces choses pénibles, épouvantables et dégoûtantes qui, malgré tout les efforts, à cause des origines de la nature humaine, viendront toujours de nouveau à la surface : il doit agir ainsi surtout pour ce qui en est des passions, des douleurs de l’âme

Introduction Dans le cadre de notre étude sur le thème de l’art, séquence la culture en philosophie, nous allons analyser l’art et la création esthétique en mettant en évidence la thématique du beau. Comment évaluer le concept de beau et comment comprendre le sens de la création artistique ? Nous verrons dans la progression de notre étude que ces éléments de réflexion nous conduisent à l’idée de technique, celle de beaux arts, ou encore au travail de l’artisan tout comme celui de l’artiste.

qui sera à l’œuvre dans le reste du recueil. III) Un manifeste esthétique : A. Extraire la beauté du mal : Le poète remercie Dieu d’avoir placé ces artistes sur son chemin. Ils ont contribué au mûrissement de sa propre esthétique. Ils sont ses guides, ses inspirations. Certains artistes qu’il cite comme Goya, Puget ou Rembrandt ont poursuivi la même quête que lui faire du beau avec du laid, prendre, donner droit de cité au laid en poésie. L’apostrophe et le tutoiement de Puget suggère une intimité

se manifeste réellement la Beauté ? Dictionnaire philosophique Lalande (1950) : « L’art ou les arts désignent toute production de la beauté par les œuvres d’une être conscient ».  L’art en tant que création de belles choses et d’objets esthétique, semble être l’objet idéal de la manifestation de la Beauté. Notons toutefois qu’il est nécessairement de distinguer cet art moderne de l’art originel, c'est-à-dire comme étant un ensemble de procédés permettant d’atteindre certains résultats,

continuité historique) ; par le même auteur, Jean Lacoste, il existe un excellent petit essai qui constitue une remarquable introduction aux divers problèmes de la philosophie esthétique, présentés dans leur continuité historique : L’Idée du beau, publié chez Bordas en 1986 ; une claire et dense introduction à la philosophie esthétique : Pierre Sauvanet, Eléments d’esthétique, aux éditions "Ellipses" ; une savante présentation historique des théories d’art : Lionello Venturi, Histoire de la critique d’art

octosyllabes. Dans ce commentaire, nous allons tout d'abord aborder le thème des vanités, ici particulièrement violentes, puis nous pencher sur le paradoxe de la déclaration d'amour, et enfin analyser en quoi Charles Baudelaire crée ici une révolution esthétique pour le XIX°s. I- Une vanité violente. Dans ce poème, l'objectif délibéré de Charles Baudelaire est de choquer. Pour cela, il met en confrontation brutale le lyrisme et la description objective du corps en décomposition. Ainsi, il emploi

Néanmoins, cela ne choque pas, et fait même plutôt sourire, de par son évidence. Aucune association n'a porté une affaire en justice pour discrimination esthétique, difficilement prouvable d'ailleurs et condamnée par aucun texte à ma connaissance. On comprend que le beau fait vendre, qu'il est plus agréable d'être conseillé par un beau que par un laid. Existerait-il une hiérarchie des discriminations ? Être écarté pour sa race est tout aussi injuste que l'être pour sa laideur. Comment donc, à en croire