Exageration Des Sentiments Dans Tartuffe

caractère qui vire au drame et qui contient de nombreux éléments baroques. La pièce a été retirée de l’affiche au bout de 15 représentations. Cette pièce faisait partie de la trilogie du menteur dans laquelle Molière dénonce l’hypocrisie religieuse (Tartuffe), l’hypocrisie amoureuse (Dom Juan) et l’hypocrisie sociale (Le Misanthrope). Contexte historique : La cour de Louis XIV : Louis XIV a 27 ans lorsque Molière joue Dom Juan. Il a accédé au trône 4 ans auparavant. Le roi établit progressivement

la Comtesse qui a compris qu'elle avait été jouée par Lélio : elle évoque la scène 7 où Lélio, poussé par le Chevalier, avait feint pour elle de vifs sentiments sous la dénomination d'une « passion de théâtre » ce qui veut dire qu'elle comprend qu'il s'agissait d'une passion jouée certes, mais ce qui rejoint l'idée commune qu'au théâtre, les sentiments doivent apparaître plus forts que dans la vie. Les paroles de Lélio sont reprises en italiques, mais de façon exagérée. La Comtesse devient elle-même

affirme certaine liberté : H instable et insatiable Mais une mécanique inhumaine : Dom Juan, éternel séducteur condamné à toujours recommencer. Désinvolture du jeu de la séduction. Le jeu amoureux a plus d'importance que l'enjeu des sentiments. Amour et amour-propre L'inconstance est l'essence même de la passion. ==>La Force de Don Juan réside dans son expression. Il nous livre une doctrine immorale. Il utilise un registre militaire car il conçoit la séduction comme une entreprise

officiellement la troupe du Roi. Malgré tout sa popularité au sein du palais, Molière est victime de polémiques à cause de plusieurs de ses œuvres comme Les Précieuses Ridicules (1662) ou Tartuffe (1664) ou encore Dom Juan (1665) car il critique beaucoup la société française du XVIIème siècle (religion, place de la femme de et l’homme dans la société, etc.). Malheureusement en

dors et déjà fierté, avec la quantité, le registre soutenu et les effets de syntaxes. Le chêne a aussi le pouvoir, avec les hyperboles et l'usage de la 1ère personne. Au vers 6, on remarque une césure à l'hémistiche métaphoro-hyperbolique; ces exagérations servent à donner de l'évidence à la prédominance du chêne. Il est alors, dès ce moment, élément de force et de protection. Il y a dès lors installation d'un champ lexical de la protection et de la force, avec les expressions " non content d'arrêter

peuple. Comme « Les fourberies de Scapin » La comédie-ballet Genre créé par Molière mêlant la comédie et la musique Comme « Les Fâcheux » La comédie sérieuse Il s’agit d’une pièce qui est comique tout en traitant un sujet sérieux Comme « Tartuffe » VI – LE THEATRE AU 18ème SIECLE 18 – Donnez le nom des deux principaux dramaturges français du 18ème siècle, célèbres pour leurs comédies sérieuses Les deux principaux dramaturges français célèbres pour leurs comédies sérieuses sont Marivaux

que le sujet soit noble pour que des thèmes récurrents comme l’amour, l’haine, la jalousie, le sens de l’honneur et la fatalité contre laquelle l’homme ne peut rien soient exaltés. Ce sont ces passions “excitées”, les acteurs “héroïques” et ces sentiments d’admiration, de terreur et de pitié mélangés avec “cette tristesse majestueuse” qui font, tout ensemble, “le plaisir de la tragédie”. Au-delà du pur divertissement, la tragédie a hérité de l’Antiquité les visées morales et didactiques du théâtre

Dialogue : pistes d'étude Situation historique du Misanthrope Le Misanthrope est créé en 1666, alors que Molière est occupé à rédiger une nouvelle version du Tartuffe en vue d'obtenir l'autorisation de sa représentation en public. Une rapide comparaison avec Tartuffe fait apparaître qu'Alceste, épris de sincérité, est l'exact contraire de Tartuffe l'imposteur, et qu'Arsinoé, la fausse prude, lui, au contraire, pendant. Le succès de la pièce est modeste (vingt-quatre représentations) ; mais la période

contre l’ignorance : Allégorie | Déf. : Ce mot vient du grec et signifie “parler autrement” — mais ne serait-ce pas le propre de presque toutes les figures de style ? Celle-ci consiste à rendre concrète une abstraction, c’est-à-dire une idée, un sentiment, une qualité morale, voire une force de la nature. Pour ce faire, elle recourt souvent à la personnification, voire à la prosopopée, mais pas seulement, si l’on observe que le mythe [de Sisyphe, par exemple], la parabole [des talents], la fable constituent

- Agnès n'est pas capable de dire qu'elle aime Horace car elle ne sait pas ce que c'est, elle est incapable de nommer ce qu'elle ressent. - Agnès va plutot décrire l'amour comme étant une sensation et non un sentiment - Agnès ignore absolument tout de l'amour non plus seulement de sentiment C) Le quiproquo ( mal entendu entre plusioeur personne, de ce mal entendu va naitre le comique ) : - il démarre au v.571 ret fini au vers 579 - commence par une question vague voir équivoque - réaction