Fleurs bleues

l’œuvre 1/ Décrire l’œuvre L’artiste a misé sur d’importants jeux d’ombres et de lumières, les couleurs dominantes sont le jaune, le noir et le bleu. On peut voir qu’il aime le mélange de couleurs opposées, tel le noir et le jaune. Il y a des différences de couleurs avec des pointes foncées dans la partie jaune et quelques petites pointes de bleu et de rouge dans la partie foncée. Cela montre le dynamisme du peintre dans sa façon de peindre. Les cours de peinture ne sont pas cachés et montrent

ttttttttt- tttttttttttIl y a un jeu d'ombre et de lumière. Le tableau est divisé en deux par une diagonale qui sépare le jaune et le noir. Au milieu du tableau il y a un escalier en perspective avec un point de fuite. Le ciel est représenté par un bleu uniforme, limpide, alors que le jaune et le noir sont dessinés avec peu de détaille. Il y a une personne qui à l'aire de plongé en haut des escaliersBiographie de l'artiste : Patrice Giorda est né à Lyon en 1952. Il est peintre et professeur aux

français. En 1888, il quitte Paris pour le Sud de la France où il va peindre des paysages et des scènes de la vie méridionale (du Midi). L'artiste va ensuite commencer à utiliser des courbes tourbillonnantes et des couleurs pures (jaune, vert et bleu). Il a fait la connaissance de Paul Gauguin et c'est après une dispute avec celui-ci qu'il se coupe l'oreille. Conscient de son état suicidaire, il intègre un asile où il y peignit avec acharnement. C'est d'ailleurs de cette période que datent un

constitué de quatre bandes colorées horizontales de mêmes proportions. La signification de chaque couleur est celle-ci : Le rouge symbolise le sang versé par les esclaves durant la colonisation européenne (française, anglaise et hollandaise) ; Le bleu est la couleur du ciel et de l’océan Indien ; Le jaune représente le soleil de l’unité et le rêve de purification ; Le vert signifie la nature luxuriante et les champs de canne à sucre qui recouvrent à 90 % l’ile Maurice et qui représente un des

d’un objet dépend de la nature de l’objet et de la lumière qui l’éclaire. C’est sa nature qui va déterminer quelles couleurs seront absorbées et/ou diffusées. Exemple : un objet apparaît bleu car il absorbe toutes les radiations sauf celle de sa couleur apparente qu’il diffuse. Radiations diffusées bleues V – Comprendre la synthèse additive http://www.profil-couleur.com/lc/006synthese-additive/melange-syntheseadditive.html dans le site : http://www.profil-couleur.com/lc/000lumiere-couleur

nymphéas sont répartis en 4 ensembles qui invitent le regard à circuler sur toute la toile, de haut en bas et de gauche à droite. Les fleurs, de couleur jaune, au premier plan, sont parfaitement identifiables. Elles sont ensuite représentées sous forme de petites taches blanches cernées de feuillage vert, au centre et au fond de la toile : le contour moins précis de ces fleurs procure une sensation d’éloignement. Cette sensation est renforcée par la présence d’une masse de couleur bleutée au centre de la

explications de ce phénomène, ensuite nous avons cherché d’autres informations à l’aide d’internet et du CDI. Pendant 4 séances, nous avons enchainé expériences sur expériences qui portent sur le changement de couleur (coucher du soleil + le ciel bleu). A part une, les expériences ont plutôt bien marché et nous sommes satisfaites de celles-ci. Nous avons même décidé d’en présenter une pendant l’examen oral. Ensuite, nous avons vu que notre sujet était quand même relativement vaste, et que beaucoup

scène plane un ciel rouge et gris. Structuré, la scène principale est mise en valeur par le fantôme, les visages en souffrance sont particulièrement mis en lumière, ils ont un teint blafards. Analyse : Les couleurs dominantes sont : le gris, le bleu, le vert (couleurs froides pours représenter la mort) et le rouge et orange (couleurs chaudes pour représenter la violence et l’agressivité) ; Le ciel rouge orangé vient allumer le ciel d’une lueur de fin du monde, d’apocalypse, accompagné de jaune

laissant voir sa poitrine, le terrain est détérioré (pavés, pierres, bois, etc) mais elle est pourtant pied nus. Cette tenue la rend différente, spéciale. Cette femme tien à sa main gauche un fusil à baïonnette, et à sa main droite le drapeau tricolore (bleu-blanc-rouge) qu'elle agite, probablement, et son visage est aussi tourné vers le peuple, peut être pour lancer un signal d'assaut. C'est cheveux sont noués et coiffée d'un bonnet rouge, plus principalement appelé le bonnet phrygien (symbole révolutionnaire)

réalisée avec un savoir faire constructiviste où le poids de la couleur est aussi important que les mesures d'espaces. Cette œuvre de André Cadere est constituée de plusieurs formes géométriques différente et des couleurs primaires(Rouge,Jaune,Vert,et Bleu)en plus du noir. Cette constitution créer du relief dans certains endroits de l'oeuvre.Ont peut aussi remarquer que à chaque changement de figures géométriques,les couleurs et leurs fluorescences changent. Rattachement à un mouvement artistique :