Fonction Du Dramaturge

de ce fait une « vision ». Les questions sont alors multiples : quelle est cette chose qui est rendue présente, montrée lors de la représentation ? Qui sont celui qui montre, celui qui regarde ? Quelle est en définitive la nature de ce regard, sa fonction, son effet ? Le théâtre entretient sans aucun doute un rapport privilégié avec le réel, qui est ce qui est représenté sur la scène. Mais cette représentation ne saurait avoir lieu sans le filtre que constitue le double regard de celui qui crée le

Dans Britannicus de Jean Racine, la bienséance interne rend ainsi indispensable que le personnage de Néron devienne fou à la fin de la pièce. Bienséance externe La bienséance externe est le fait de devoir se conformer aux mœurs des spectateurs. Le dramaturge doit la respecter pour ne pas les choquer. La pièce ne doit donc pas dévoiler des scènes trop violentes comme la mort, ou trop explicite comme les scènes d'amour. Dans Phèdre, pièce de Jean Racine datant de 1667, la mort d'Hippolyte étant très violente

Au théâtre le rôle du metteur en scène doit-il se contenter de servir les intentions du dramaturge ? Vous développerez votre argumentation en vous appuyant sur les textes du corpus, sur ceux que vous avez étudiés en classe, sur vos lectures personnelles et sur votre expérience de spectateur. Depuis son apparition au sein de la littérature, le théâtre se présente comme un genre original puisqu'il ne se limite pas à exister sous la forme d’énoncés écrits, mais aspire la plupart du temps à être

de ce fait une « vision ». Les questions sont alors multiples : quelle est cette chose qui est rendue présente, montrée lors de la représentation ? Qui sont celui qui montre, celui qui regarde ? Quelle est en définitive la nature de ce regard, sa fonction, son effet ? Le théâtre entretient sans aucun doute un rapport privilégié avec le réel, qui est ce qui est représenté sur la scène. Mais cette représentation ne saurait avoir lieu sans le filtre que constitue le double regard de celui qui crée le

 : Il est impossible qu’une voiture avance sans roue, c’est le même principe pour une pièce de théâtre sans décors, costumes ou accessoires elle ne peut pas absorber le spectateur. Les costumes, décors ou accessoires ont une fonction particulière dans une pièce de théâtre. Ces éléments peuvent jouer un rôle dans la représentation dans la pièce ou contribuent au sens de la pièce. On définit l’action « représentation » qui est de rendre sensible quelque chose par le moyen d’un

propose une réflexion, plus ou moins implicite sur la société. C'est pourquoi il est légitime de se demander si le théâtre est une bonne tribune pour défendre ses idées. Il s'agit d'étudier la spécificité du genre théâtrale qui peut permettre aux dramaturges d'exprimer leurs idées et d'être entendu. Nous verrons dans un premier temps que le théâtre offre un dispositif propice à l'engagement. Puis nous verrons jusqu'où il se révèle efficace et pour finir nous montrerons que le théâtre reste avant toute

la littérature du théâtre comique a-t-elle contribué à l’évolution de la société ? Le théâtre participe à la cérémonie religieuse dans l’Antiquité et serait né vers avant Jésus-Christ. C’est devenue au fil des siècles un genre littéraire et le dramaturge un créateur conscient de son art. Il y a différents genres de théâtre, celui sur lequel nous allons nous pencher est le théâtre comique. Plus libre dans sa forme et ancrée dans l’actualité politique du moment, la comédie cherche par le rire à souligner

l’œuvre du dramaturge comique le plus fameux de l’époque classique, Molière. Les pièces sont d’ailleurs trois comédies dites « sérieuses ». Examinons comment dans ces trois extraits de scènes d’exposition, le dramaturge s’y prend pour captiver son lecteur/spectateur. Dans les textes la technique diffère sensiblement, entre le texte 1 (l’école des femmes) et les deux suivants. Le premier texte appâte en misant tout sur l’effet d’annonce et donc sur la fonction informative

Ces règles classiques s’opposent directement aux dramaturges contemporains comme par exemple Ionesco qui lui base toute son attention sur les didascalies et non pas sur les dialogues qui sont pourtant très apprécié par les dramaturges français. Le succès d’une représentation théâtrale ne fait que divertir, comment fait-elle pour nous instruire et en quoi le théâtre est-il symbolique ? Nous verrons dans un premier temps comment les dramaturges classiques obtiennent leur succès en respectant ces

être poète. De l'union de la plastique et de l'âme on peut faire naître le plus bel art vivant intégral : le théâtre". Henry bataille. Le genre théâtral est un art, mais est tout d’abord un type de littérature, les pièces de théâtre sont classer en fonction de leur style ou de leur appartenance à un mouvement artistique. Ainsi les premières pièces de théâtre tragiques datent de l’antiquité avec des auteurs grecs. Par la suite ces mêmes thèmes antiques sont repris au cours du XVI ème siècle avec des