Fonction Du Dramaturge

 La Tragédie et la comédie au XVIIème siècle : le classicisme I. Les origines une fonction de purification ( catharsis) Le théâtre est un mot d'origine grecque qui désigne l'hémicycle où les représentations avaient lieu pendant l’antiquité grecque. Les auteurs lors des dionysies, c'est à dire des fêtes en l'honneur de Dionysos interprétaient des tragédies et des comédies. Auteurs grecs : Eschyle, Sophocle, Euripide (tragiques), Aristophane (comique) Au

metteur en scène ne respecte pas l'une des didascalies, le moment qui se déroule, ou même la scène entière n'aura plus le même sens, voire plus aucun sens, que voulait apporter le dramaturge. On peut prendre l'exemple de la pièce de théâtre de Racine, Phèdre datant de 1667 ; lors de la scène 3 de l'acte I, le dramaturge ajoute aux paroles de Phèdre la didascalie suivante « elle s'assied », cette indication pourrait paraître anodine à l'heure actuelle, cependant, une reine ne s'assied pas par faiblesse

Dissertation C’est aux XVIIème et XVIIIème siècles, avec la commedia dell’arte, genre théâtral populaire italien ainsi que dans les pièces écrites par les grands dramaturges tels que Molière, Marivaux et Beaumarchais que les personnages de maitre et valet sont révélés. Le personnage du valet qui dans la société occupe un rang hiérarchiquement inferieur par rapport a son maitre et qui vit dans l’ombre de ce dernier va occuper une place prépondérante dans la comédie tout comme dans la tragédie

Dissertation Dans quelle mesure le genre théâtral est il une bonne tribune pour défendre ses idées ? Le théâtre est depuis l’antiquité un accès à la transmission d’idée. On observe que le théatre a été une tribune pour les dramaturges désireux de transmettre leurs idées, parfois à ses risques et périls, malgré divers processus pour le camoufler, comme le divertissement. Peut-on défendre ses convictions à travers une pièce de théatre ? Nous verrons d’abord en quoi le genre théâtral

posent au dramaturge ? - Quelles sont les fonctions du dénouement au théâtre ? Questions d’histoire littéraire Qu’est-ce que la règle des trois unités au théâtre ? Quelles sont les règles de la tragédie classique ? Quelles sont les caractéristiques du théâtre classique et du théâtre moderne ? En quoi le théâtre romantique a-t-il renouvelé la scène française ? Qu’est-ce que le théâtre de l’absurde ? Quels sont la place et le rôle des didascalies dans le théâtre moderne ? Citez trois dramaturges modernes

personnage éponyme de la célèbre pièce de théâtre a été créée par le grand dramaturge William Shakespeare. Dans cette pièce, Hamlet cite "L'objet du théâtre consiste à présenter au siècle même et à la société de ce temps quels sont leurs aspects et leurs caractères." Est-ce que le théâtre doit être le miroir de la société de son temps? Nous allons répondre à cette question en étudiant premièrement en quoi le théâtre a pour fonction de présenter au pubic les problèmes contemporains ainsi que les moeurs

présentent les personnages, les problèmes qu'ils rencontrent. La difficulté à laquelle se heurte le dramaturge réside dans la conciliation de cette exigence avec celle de l'action. L'exposition ne doit pas être trop longue, ni trop « didactique » afin que le spectateur ait bien le sentiment d'entrer d'emblée dans le feu de l'action. Il s'agit de ne pas l'ennuyer et surtout de capter son attention. Le dramaturge, surtout au temps du théâtre classique (Racine, Corneille, Molière), doit respecter le principe

spectateur grace a différents procédés mais particulièrement en avancant sur scène des situations ou des personnages tournés au ridicules. Le rire peut également avoir une fonction morale. Molière, grand auteur comique cherche a la fois a plaire et a instruire son public lorsque ses pièces sont jouées sur scène. Nombreux sont les dramaturges qui utilise la comédie pour peindre la société et en dénoncer les mœurs. Ainsi on peut se demander si le spectateur peut réellement s’identifier aux personnages qui

« En attendant Godot », Samuel Beckett, 1952, Editions de minuit On en arrive finalement à la dernière partie de ce dossier, qui porte sur la célèbre pièce « En attendant Godot » de Samuel Beckett, poète et dramaturge irlandais. Cette pièce, représentative du théâtre de l’absurde, met en scène Vladimir et Estragon, deux hommes qui attendent désespérément Godot. Ces personnages sont en totale contradiction avec l’idée que l’on se faisait jusque là du personnage et du héros. Après avoir exploré

ICOMMENTAIRE ACTE II, SCÈNE 5 On finit le premier acte ayant présenté tous les personnages aux spectateurs, cependant certains d’entre eux n’ont pas encore eu leur confrontation. Le dramaturge satisfait cette attente dès le début de l’acte II qui est marqué par la présence dominante des valets en scène. De façon logique, le jeu a été construit par Mario pour favoriser les vraies confrontations, respectant les conditions sociales. Suite à l’interrompu de Dorante, qui est venu pour réprimander Arlequin